今週必聴の5曲
天野龍太郎「みなさんこんにちは。毎週金曜日にMikiki編集部の田中と天野がお送りしている〈Pop Style Now〉です。ちょっとお休みしていました」
田中亮太「おひさしぶりです。僕が心身ともにブレイクダウンしてました……。みなさまも内部からのSOSには耳を傾けてくださいね。ところで天野くんはジミー・イート・ワールドの新曲“Love Never”聴きました? 最高ですよねー」
天野「じゃあ、3週間ぶりですが、気を取り直していってみましょう!」
Childish Gambino “This Is America”
Song Of The Week
天野「ゴッチから星野源まで、多くの著名人が言及していますし、今更感もありますが、ここ日本でもびっくりするくらい話題になっているチャイルディッシュ・ガンビーノの新曲……というかビデオです。ビデオを観てもらえればそのすごさは一発で伝わるかと思いますので、まずは観てください。
チャイルディッシュ・ガンビーノは俳優／コメディアンのドナルド・グローヴァーがラッパー／シンガーとして活動する際に名乗るステージ・ネームです。2016年の濃厚ファンク・アルバム『"Awaken, My Love!"』は音楽ファンの間でかなり話題になりましたね。グラミーにもノミネートされましたし。
閑話休題。〈childish gambino this is america〉でググってもらえれば、FNMNLとか渡辺志保さんのラジオとか、日本語の記事がたくさん出てくるので、それを読んでいただくとして。それにしても、これほどのバズを日本国内で引き起こしたアメリカのポップ・ソング／ビデオを、僕は知りません。〈コーチェラのビヨンセ〉は女性の力強さやブラック・パワーを誇示することで、女性やアフリカ系の人々を勇気づけるパフォーマンスだったと思うんです。でも、チャイルディッシュ・ガンビーノのこれは銃社会やレイシズムに対する〈告発〉ですよね。
本当にものすごくたくさん言及すべきポイントがあって、いまも多くの人たちがこのビデオを分析しています。実は、この曲にはヤング・サグとか21サヴェージとか、アトランタのラッパーが多く参加してるんですが、その一方でチャイルディッシュ・ガンビーノは、そういったラッパーたちがいまのアフリカ系アメリカ人のステレオタイプとして（つまり、〈現代のジム・クロウ〉として）消費されてることを見破っているかのようでもあります。だから、かなりツイストしていますよね」
Frorence + The Machine “Hunger”
田中「フローレンス・アンド・ザ・マシーンは、シンガーのフローレンス・ウェルチ率いるバンド……と思われがちですが、〈ザ・マシーン〉とは彼女と並んでグループの中核をなすイザベラ・サマーズの呼称でもあるんですね。イザベラもイギー・アザレアの楽曲“Trouble”にクレジットされたり、ビヨンセのリミックスをしたり、プロデューサーとして活躍しています。
日本での知名度と、本国イギリスを含めた世界規模での人気具合にものすごく温度差がある存在で、これまでにリリースしたアルバム3作はすべて英チャートで1位をマーク。2015年の前作『How Big, How Blue, How Beautiful』は、ついにUSでも首位を獲得しました。どれほどのスターなのかは、このあたりの動画を観ると納得かと思いますが、とにかくものすごくビッグ・アクトなわけです。
この“Hunger”は6月29日（金）にリリースされる新作『High As Hope』からのリード楽曲。起伏を持ったオーケストラル・ポップ・サウンドに乗せ、コブシのきいた節回しで〈愛への飢餓〉を歌いあげるさまは、いかにも英国大衆のアンセム!といった力強さ&濃さ。ソングライティングにはトバイアス・ジェッソ・Jrも参加していて、コーラス前の流れるようなメロディー・ラインには彼らしさも感じますね。ちなみに、アルバムにはジェイミーXXやカマシ・ワシントン、サンファら（ヤング・タークス勢!）ら先鋭的な面々も参加している模様で、期待が高まります!」
Dawn Richard & Mumdance “Guardian Angel”
天野「ドーン・リチャードは〈D∆WN〉の名前でも活動していた、ニューオーリンズ出身のシンガーです。実はキャリアは長く、ダニティ・ケインっていうリアリティー番組発のヴォーカル・グループに2005年から所属していた人なんですよね。いまで言うフィフス・ハーモニーみたいな。
ぼくがドーンを認知したのは、2015年の『Blackheart』あたりで、つい最近です。その頃から明らかに主流ではない、UKベースとかのサウンドを取り入れたオルタナティヴなR&Bをやっていました。まあ、ケレラの先駆けみたいな存在ですよね。
そんなドーンの新曲“Guardian Angel”は、UKグライム界の異端児、マムダンスとのコラボレーションとなってます。マムダンスらしいインダストリアルでノイジーなビートも聴けますが、楽曲のコアはゴージャスなストリングスですね。ストリングスがグイグイと引っ張っていって展開する、実にユニークな曲です」
Jungle “Happy Man”
田中「2014年の初作『Jungle』が、ミュージック・ビデオのヴァイラル・ヒットにも後押しされ話題に。同年の〈マーキュリー〉にもノミネートされるなど音楽的にも高く評価されたデュオ、ジャングルがついに再始動。2つの新曲を発表しました!
この“Happy Man”は、そのうちの1曲。官能的なファルセット・ヴォーカル、腰から踊らせるミッドテンポのリズムといった70年代のファンクが基調のサウンドはそのままに、より滑らかさを増した音作りが、さらなる洗練を感じさせます。前作以降、7人編成のバンドとして磨きをかけていったようで、その鍛錬の賜物とも言えそう。
このMVにもバンドで出演していて、人種や性別の異なるメンバーたちがクールな装いでくつろいでいるさまが滅茶苦茶カッコイイ。ソウルIIソウルやヤング・ディサイプルズといった90年代初頭のアシッド・ジャズ～グラウンド・ビート勢を彷彿とさせるコスモポリタンなコレクティヴ感もあって、これぞ〈10年代のモッド!〉なのでは」
Blueprint Blue “Tourist”
田中「こちらは〈10年代のウィークエンド〉? あ、STARBOYのほうじゃなく、80年代のポストパンク～ネオ・アコースティックのほうです。このブループリント・ブルーはロンドンを拠点に活動している4人組。以前はトリオだったのに、いつの間にかメンバーが増えたみたいです。
2014年から数枚のEPをリリースしており、“Tourist”は2018年最初の楽曲。2本のギターによる軽やかなアンサンブルと細やかなドラミング、爽やかな男女ヴォーカルが魅力のアコ・ポップになっています。洒落たコード感を醸しつつ、キメすぎず／気取らない振舞いが、むしろ最大限にお洒落～。イギリスならではのインディーの矜持を感じさせるバンドです。
なお、↑のアーティスト写真や曲調からは想像できませんが、メンバーの数人がかつて在籍していたのは、カルト的な人気を持っていたダークウェイヴ・バンド、S.C.U.M。ちなみにホラーズのスパイダー・ウェブの弟、ヒュー・ウェブもS.C.U.M～ブループリント・ブルー組です。加えてメインのソングライターであるエリオット・ヘイワードも、同じくホラーズのジョシュの兄弟のようで、ロンドン・シーンの血の濃さのみならず、やはりホラーズは本当に偉大なのだなと再認識させられますね」
海外シーンの最新情報
天野「亮太さんが心を病んでる間にも、いろいろなトピックがありました。ちょっとさかのぼりますけど、カニエ・ウェストがTwitterに復活してドナルド・トランプへのガチ愛を語りだした一連のポストは、もう台風の目でしたよね。ジョン・レジェンドがカニエを諌めてるメールを勝手に公開したりとか。多くの批判にさらされましたけど、（精神的に）大丈夫なのかな……。
合わせて、“Lift Yourself”とT.I.との“Ye Vs. The People”という新曲を出しました。その後は〈TMZ〉っていうゴシップ・サイトのインタヴューで『奴隷制は黒人が選択したもの』って発言して、もう誰も擁護できない状態。マジで大丈夫なのかな……」
田中「……とはいえ自身の楽曲以外にもクリスティーナ・アギレラの6年ぶりの新曲“Accelerate”をプロデュースしてたり、トラヴィス・スコットの“Watch”にフィーチャーされていたりと、ミュージシャンとしての存在感も示していますよね。というか炎上商法?」
田中「ポリティカルな話題を続けると、Spotifyがオフィシャルのプレイリストから、セクシャル・ハラスメントで訴えられているR・ケリー、ガールフレンドへの暴行疑惑の嫌疑を持たれているXXXテンタシオン、強盗殺人への関与が噂されるテイKの楽曲を削除したことも議論を巻き起こしています。作家と作品はある程度区分されてもいいように思いますが、いまは音楽と社会の関係が変容していく過渡期といえそうですね。
ガンズ・アンド・ローゼズが『Appetite For Destruction』のリイシューにあたって、人種差別／ホモフォビア的と非難されてきた“One In A Million”を収録しないというニュースもありました」
天野「さて。華やかな話題に移りますと、今週いちばんのトピックはメット・ガラじゃないでしょうか。メット・ガラって、アメリカ版『ヴォーグ』編集長のアナ・ウィンターが毎年NYのメトロポリタン美術館でやってるファッション業界のお祭りなんですけど、とにかくセレブがたくさん集まるんです。
今年は〈カトリック〉がテーマで、それはそれでいろいろと議論を読んだりしたのですが、『ブラックパンサ―』のチャドウィック・ボーズマンとかリリー・コリンズとかが完璧な装いですごかったですね。神か。音楽ニュース的には、グライムスがハイパー実業家のイーロン・マスクと付き合ってるってことで、たくさんの人が〈マジかよ……〉ってなってましたけど」
田中「かつてグライムスについて気合いの入った原稿を書いた天野くんも枕を濡らしたそうですね。ゴシップものでは、アリアナ・グランデとマック・ミラーが破局したというのも話題。ケイティ・ペリーとテイラーがついに仲直りなんて報も」
天野「今週は忙しすぎてあんまり新曲を聴いてないんですけど、先週リリースのアルバムは豊作でした。なんといってもレイ・シュリマーの3枚組『SR3MM』。あとはDJコゼの『Knock Knock』、アイスエイジの『Beyondless』、リオン・ブリッジズの『Good Thing』はリピートしてました。それと、ゾウ（Thou）っていうカルトなドゥーム・メタル・バンドの新作『The House Primordial』も。特におすすめはしませんけど」
田中「僕はずっと布団でぶったおれてたんで、わりと新譜を聴いてましたよ。エレノア・フライドバーガーの『Rebound』、クコのEP『Chiquito』、アンバー・マークの『Conexao』、ポール・ホワイトの『Rejuvenate』などなど。あと、コンフィデンス・マンの『Confident Music For Confident People』が最高。ビッグ・ビートがついに報われる時代がきたのかもしれません」
天野「僕、懐かしい感じには興味ないんで。はい。本日はアークティック・モンキーズの新作『Tranquility Base Hotel & Casino』がリリースされました。リリース前に楽曲をひとつも公開しないという異例の作品ですけれども。一聴して〈何なんだろう、これ……〉という感じの不思議なアルバム。とか言ってたら、つい先ほどプレイボーイ・カーティのデビュー作『Die Lit』がリリースされました! やばい!!」
田中「へー。そんなことよりカーシート・ヘッドレストが昨晩〈The Tonight Show Starring Jimmy Fallon〉で行ったパフォーマンス、めちゃくちゃ良くないですか? 7人編成でのダンサブルな演奏も良いし、ハンドマイクで歌うウィル・トレドにも惚れ惚れします」
天野「確かにこれはカッコイイっすね。では、また来週!」
