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音楽の道に進む決断を下して

――活動を本格化させた高校卒業後は、どのようなマインドで活動していたんですか。

花菜「〈こっからやるぞ!〉って感じ」

あやき「でも、めっちゃ〈よっしゃ行くぞ!〉みたいな感じでもなかったというか。花菜ちゃんが作った曲を合わせていくうちに、ちょっとずつバンドっぽくなっていった感じがします」

花菜「良くも悪くも、あまり深く考えずに〈音を鳴らしたいからやろうぜ!〉みたいなノリで始まったバンドだったからね(笑)。目標とかも特に決まってなかったし、〈バンドをやりたいからやろう〉って感じだった。

私は2年制の専門学校、ふたりは4年制の大学に進学して、就活が始まるまでは自分たちのやりたいように活動していました」

あやき「花菜ちゃんが専門学校を卒業するとき、〈就職どうしよう〉みたいな話にもなったんですけど、花菜ちゃんは〈いったんフリーターでやってみる〉って。私とひらおか君は、まだ大学生でしたしね。

そのまま時が進んでいって、いよいよ就職を考えなければいけない時期に差し掛かった頃、ちょうど私らを見てくれる人たちが増えていったんです」

花菜「私は〈ふたりの就職が決まったら、バンドでご飯を食べていくってふうにはできなくなるんやろうな〉と思っていたので、今お世話になっている会社のかたが声をかけてくださったのは、まさに転機でした。〈音楽でやっていけるかもしれない〉って希望が、ちょっとだけ見えたので」

あやき「〈就職しなくてもバンドができるんじゃないか〉と現実的に思えてきて、就職せずにバンドを頑張ることに決めました」

花菜「ふたりがバンドの道に進むと決めてくれたのが、けっこう大きかったです。そこから、〈バンドをもっと頑張ろう〉と一段と気合が入りました。学生時代よりスケジュールの融通も利くようになって、ここ1年は〈音楽に没頭できる時間が増えたな〉って、すごく感じています」

 

3人の好きを掛け合わせて生まれた音楽って最高

――現在のレトロマイガール!!のモットーは、なんでしょうか。

花菜「自分たちが鳴らしたい音を鳴らして、歌いたい歌を届ける。音楽を聴いたり、ライブに行ったりしたときに感じた〈この音好きだな〉って感覚を信じて私はギターを鳴らすし、ふたりも各々で好きな音を鳴らす。そうやって3人の好きを掛け合わせながら生まれた音楽って、最高だと思うんですよね。そうして生まれた楽曲が、結果的にみんなの心を肯定できる材料になったら嬉しいなって思っています」

――制作スタイルにも通じそうな考えかたですね。

花菜「そうですね。生まれたての曲を最初に聴くのって、お客さんでもマネージャーさんでもなくて、メンバーやから。ふたりがいいって言ってくれるものを作るのが、第一のスタートです。いつも恐る恐るデモを送っているんですけど、マイナスなことを言われた経験は一度もないんですよ。本当にありがたいなと思いながら作ってます」

あやき「花菜ちゃんの作る曲って、直感的に心地よいというか。スッと入ってくるメロディーだし、歌詞も共感できるところがたくさんあるんですよね」

 

実体験や素直な感情を歌うほうが伝わる

――「伝わりやすい言葉で歌詞を書こう」という意識もありますか。

花菜「メロディーを重要視している分、一番気持ちよく響く語感や文章、ちょっと奥深い単語には、すごくこだわって作っています。直接的すぎる表現はあまり好きではないんですけど、難しくて何回も考えないと伝わらないってなってしまうと、楽曲の聴かれかたがすごく変わってくると思うので」

――歌詞の内容は実体験と想像のどちらが多いですか。

花菜「初期の頃、1st EP『愛情日和』や“映画で会いましょう”を出した頃(2022年)は、妄想や空想の世界を歌うことが多かったんですけど、今回のフルアルバム『MY GIRL』に関しては、ほぼほぼ実体験ですね。

対バンを通していろんなバンドと出会っていくうちに〈自分の感情を正直に書いているほうが伝わるかもしれない〉と考えるようになって。歌うときに自分が入りこめない理由は、そこにあるのかもしれないと思い、実体験で書くことが増えました。もちろん全部が全部じゃないんですけど、一文だけでも実体験を入れたり、素直な感情を混ぜたりするようにしています」

ひらおか「ちょっと前くらいから、変わったなって思ってた」

あやき「しかも、めっちゃ初期の頃にあった〈素直さ〉みたいなものが、今はまた出ている感じもあります」

ひらおか「最近は自分たちの見られかたとかを気にせず、〈やりたいことをやってみよう!〉みたいな感じにしているから、実体験や素直な感情の入った楽曲が増えてるんだろうなって」

あやき「いろいろあって、素直に書けない時期とかもあったもんね」