いつまでも同じことだけをやっていてもおもしろくないし
――全体の印象としては、清らかで、美しい感じがあって、ひやっとしたところもあって……というエモっぽい雰囲気のなかに、メロコアっぽい曲や弾き語り、シューゲイザーっぽい曲もあったりと、いろいろなテイストの曲が入っていますね。
「やりたい曲を作って並べた結果、さまざまな雰囲気の楽曲が並んだ作品になりました」
――山﨑さんがドラムを叩いてない曲が、弾き語りの“reminder”と“predawn”の2曲ありますが、これはドラマーとしては良かったんですか?
「ええ、それは全然。“predawn”はライヴでやったこともあるんですけど、その時はギターを弾いたんですよ。ギターを弾くのも好きだから、またライヴでやるなら出しゃばっちゃおうかなと（笑）」
――山﨑さんが歌っている“pass”はシュゲイザーっぽい曲調が印象的ですね。
「〈有田さんが歌ったんだから山﨑も歌ったら〉という話になって、自分で歌うつもりで作ったんですけど、去年来日して僕の別のバンド（The Firewood Project）で共演したナッシング（NOTHING）というバンドにハマっていた時期で。“pass”はああいう空気感のミックスにしてみたいと思ったんです」
――なるほど。新しい音楽もけっこう聴いているわけですね。
「正直、自分から新しい音楽を探すってことはそんなにしないので、人から薦められて知るケースがほとんどですけどね。教えてくれる先輩が周りにいっぱいいるんですよ。あとは対バンとか、ライヴを観てとか。だから、〈このジャンルはすごく詳しい〉みたいなのはそんなにないんですけど、最近はジンサン（Jinsang）とかローファイ・ヒップホップや、この間別のバンドで共演したナードマグネット、FKJもすごく聴いてますね。ナードマグネットやD.A.N.とか、日本のバンドでも新たにかっこいいバンドが出てくると、曲をまた作りたい気持ちになりますね」
――刺激になるわけですね?
「そうですね。特にD.A.N.なんて若いじゃないですか。若いのにこんなに素敵なバンドをやってて、ほんとすごいなって。（ライヴを）観に行ったりもするんですけど、かっこいいですよね」
――それが曲作りにも反映されると?
「意識はしないですけど、どこかしら感じ取ってると思います。孟正なんかも今回の“predawn”や“rise”とか聴くと、聴いているものが変わったんだろうなって感じますよね。あんなふわっとしたドラムレスな曲なんて以前はやらなかったし、何かの影響だろうなって（笑）。でも、それがいいと思うんです。いつまでも同じことだけをやっていてもおもしろくないし、その時々で〈これが好き〉っていうのを、3人が納得してやれたら一番楽しいんじゃないかと思うんで」
――3人が今、共通して好きなアーティストっているんですか?
「いやぁ、わからないです（笑）。昔だったらさっき言ったゲット・アップ・キッズ、ASPARAGUS、ウィーザーでしたけど、そう言えばそんな話3人ではあまりしないですね。2人は好きだけど、1人は聴かないっていうのもあって。例えば、有田さんと僕はファット・レック・コーズやエピタフのバンドとか、その流れのコンヴァージだとかハードコア・バンドが好きだけど、孟正はそのあたり聴かないんです。逆に、昔孟正が機材車でいつもかけていたフィッシュマンズを僕はそんなに聴かないし。そう考えると、3人共通して好きなバンドはそこまで多くはないと思います」
――じゃあ『OPUS』は、そんな3人が今一番かっこいいと思うものが……。
「出来た10曲ですね」
――famとして、表現の幅もぐーんと広がったという実感があるんじゃないですか?
「そうですね。だから聴いてもらって、どんな反応がもらえるか楽しみなんですよ。アルバムのなかでいろいろな表現をしているけど、どれもfamらしいというか、孟正らしいというか。制作時に一番ディスカッションしたメロディーやコード感もすごく好きなので、ぜひ歌を聴いてもらえたら嬉しいです」
――アレンジもメロディーを生かすことを重視したわけですか?
「そうですね。メロディーの良い曲を作りたいと常々思っているので、難しいことをしようとは思わなかったですね。あと今回は全体的な音像も気に入ってるんです」
――それは具体的にどのような音像?
「もちろん曲によるんですけど、パワフルでロックっぽい音と言うか、パワーのあるドラムがバリっと鳴っているなかで、ギターも前に出ていてベースも存在感を保っているけど、歌もちゃんと聴こえるという……矛盾しているんですけど、そのバランスが今回いい感じで録れたんですよ」
