田中亮太「Mikiki編集部の田中と天野が、海外シーンで発表された楽曲から必聴の楽曲を紹介する週刊連載〈Pop Style Now〉。今週びっくりしたニュースは、新垣結衣さんと星野源さんの結婚……ではなくて、アリアナ・グランデの結婚。不動産エージェントのダルトン・ゴメスと小さな式を挙げたそうです」
天野龍太郎「アリ、マジでおめでとう! これまでの恋愛でいろいろあったけど、どうかお幸せに! そんな気持ちでいっぱいですね。あと、今週もフェスティヴァルの情報が複数発表されました。フー・ファイターズやポスト・マローンらがヘッドライナーを務める〈ロラパルーザ〉、ビリー・アイリッシュらが出演する〈オースティン・シティ・リミッツ〉など。ワクチンの接種が進んでいるアメリカでは、9月以降にフェスが普通に開催されそう。でも、それはアメリカの話。『The New Yorker』の表紙が象徴するように、アメリカは〈ポスト・コロナ〉の世界へ向かっています。ここ日本や、混乱の渦中にあるインド、ヨーロッパなどは、どうなっていくのでしょうか……」
田中「フェスといえば、配信のみですが、〈グラストンベリー・フェスティヴァル〉が今週末に開催されます。日本時間では5月23日（日）の18時からで、デーモン・アルバーンやハイムら、11組のパフォーマンスが予定されています。日本からも視聴チケットを簡単に購入できるので、興味のある方はぜひ!」
天野「今年は、シークレット・ゲストが誰なのかが気になりますね。それでは、今週のプレイリストと〈Song Of The Week〉から!」
BTS “Butter”
Song Of The Week
田中「〈SOTＷ〉はBTSの“Butter”! “Dynamite”、そして『BE』のリリースで昨年ポップ・シーンのアイコンにのぼりつめた7人組による、待望の新曲です!!」
天野「クイーンの“Another One Bites The Dust”（80年）を引用したと思しきビートを使ったティーザー映像から想像はしていましたが、やっぱりアップリフティングなダンス・ナンバーでしたね。ヴァースは、ほとんど歌とドラム、ベース、パーカッションのみのリズミカルなアレンジ。ファットなビートとグルーヴィーなシンセ・ベースがかっこいい!」
田中「最初のヴァースは、爽やかに歌うジョングクからセクシーな声質のキム・テヒョンにぱっと切り替わるところが最高ですね。そして、コーラスでは煌びやかなシンセが加わって、一気に多幸感を喚起します。塩梅をまちがえたら、ちょっと古くさいEDMポップにも聴こえちゃいそうなところを、絶妙に品よくまとめているプロダクションが見事です」
天野「ラップも含め、タイトかつコンパクトにまとめられている曲なので、何回でも聴きたくなる中毒性がありますよね。〈バターのようになめらかに君の心に入っていくよ〉という歌詞の内容もセクシーでロマンティックだし、“Dynamite”で世界を虜にした彼らならではの自信を感じさせます。早くも今年を代表するサマー・チューンと言えるのでは?」
Sharon Van Etten & Angel Olsen “Like I Used To”
天野「いや～、これは最高の曲、最高の組み合わせですね! シャロン・ヴァン・エッテンとエンジェル・オルセンという、現代を代表する女性シンガー・ソングライター2人によるコラボレーション・ソング“Like I Used To”。〈裏SOTW〉です」
田中「2人とも、〈Pop Style Now〉の常連ですよね。2010年代のUSインディー・シーンを担った2人はライヴァルとも言えそうですが、この曲では2人の歌声の個性を見事に活かした力強いハーモニーを聴かせています」
天野「ジョン・コングルトンがプロデュースしたサウンドやアレンジは、オールディーズ風というか、フィル・スペクターっぽいウォール・オブ・サウンドにオルタナティヴな質感を持たせた感じ。とても感動的です」
田中「シャロンは〈常に同僚だと感じていた〉とオルセンについて語っていますね。そしてオルセンはこの共演作について、〈ピュアな原点に立ち返れる曲〉と表現しています。他者と〈ちがう〉ということを歌った歌詞は、分断の時代を歌っているようにも、2人の個性のちがいを歌っているようにも感じられますね」
aespa 에스파 “Next Level”
天野「今週は、珍しくK-Popが2曲登場。aespa（エスパ）の“Next Level”です。正直に言って、“Butter”とこの曲のどちらを〈SOTW〉にするか迷いましたね」
田中「こちらも最高です。aespaについて説明しておくと、彼女たちは昨年11月にデビューしたばかりの女性4人組のアイドル・グループ。メンバーは、KARINA（カリナ）、WINTER（ウィンター）、日本国籍のGISELLE（ジゼル）、中国国籍のNINGNING（ニンニン）です。この“Next Level”は、まずベースの存在感がすごい。〈ウーウウー〉というコーラスも耳に残りますし、強烈なキャッチーさを持っていますね」
天野「実はこの曲、映画『ワイルド・スピード／スーパーコンボ』（2019年）のサウンドトラックに収録されたアストン・ワイルド（A$ton Wyld）による同名曲のリメイクなんです。ベースラインなど、いくつかのフレーズは同じですが、aespaのヴァージョンはプロダクションが立体的で、よりパワフルなサウンドになっています。楽曲の中盤でビート・スイッチして、ニュー・ジャック・スウィングっぽいサウンドになるところはaespaのオリジナル。特に、この展開にはシビれました!」
Mach-Hommy “The Stellar Ray Theory”
田中「マック・ホーミーは、ニュージャージー出身のラッパー。DJマグスと組んだコラボレーション作品やアール・スウェットシャート、ユア・オールド・ドルーグとの共演でも知られています。ドープなヒップホップにこの人あり、といった印象ですね（笑）」
天野「ホーミーはもともとウェストサイド・ガン（Westside Gunn）が主宰するコレクティヴ〈グリゼルダ（Griselda）〉で活動していたんですよ。創造性の面が相違があって一時的に離れていたのですが、最近になって復縁。この“The Stellar Ray Theory”は、ウェストサイド・ガンをエグゼクティブ・プロデューサーに迎えた本日5月21日にリリースのアルバム『Pray For Haiti』からのシングルです。強烈なカヴァー・アートを含めて、アルバムを聴くのが楽しみですね」
田中「なお、アルバムの収益の一部は、ホーミーのルーツであるハイチの首都ポルトープランスの学校を改修するための資金として寄付されるそうです。それにしても“The Stellar Ray Theory”は、艶のあるホーンのサンプリングと埃っぽいブレイクビーツがジャジー。そこかしこに90年代のムードが漂っています。曲の終盤に映画『タクシードライバー』（76年）からサンプリングされたセリフが入っているところも、〈あの頃〉感。ウェストサイド・ガンも〈ヒップホップのクラシックを作ったんだ〉と語っていますね」
Tobe Nwigwe feat. Fat Nwigwe “FYE FYE”
天野「トビー・ンウィグウィはナイジェリア系アメリカ人のラッパーで、ヒューストン出身。彼のことは、いつか紹介したいなと思っていたんですよね」
田中「何度も〈PSN〉候補に挙げていましたよね。トビー・ンウィグウィはフットボールの才能にも長けていたそうですが、音楽の道を選んだアーティスト。この“FYE FYE”にも参加しているファット・ンウィグウィは彼の妻で、トビーの作品にたびたび参加しています。そのファットとラネル・“ネル”・グラント（LaNell “Nell” Grant）とはオリジナルズ（The Originals）というグループを組んでいて、そのファミリー感も彼の特徴です」
天野「トビーは、2020年に“I Need You To (Breonna Taylor)”という警察の暴力の犠牲者の名前を掲げた短い曲で、〈ブリオナ・テイラーを殺したやつらを逮捕しろ〉と歌って注目を集めました」
田中「ブラック・ライヴズ・マターの流れで話題になったんですよね。昨年12月にアルバム『CINCORIGINALS』を発表したばかりのトビーですが、今年に入ってすでに新曲をいくつも発表。そのうちのひとつは、先日エンプレス・オブの“One Breath”を紹介したときに触れた〈Sound It Out〉への提供曲“Caged Bird”です」
天野「そして、このニュー・シングル“FYE FYE”は、アフリカンなパーカッションやリズム、異様な緊張感のあるヴォーカルの折り重なりがトビーらしい、アグレッシヴな一曲。強烈なサブ・ベースや打ちつけるビート、叫びに近いトビーのラップは、曲中に出てくるカニエ・ウェストの『Yeezus』（2013年）を思い起こさせますね。〈お前がブラックなら、俺たちは同期できる〉と黒人の連帯を歌ったリリックにも注目。めちゃくちゃ力強いです」
Bleachers “Stop Making This Hurt”
天野「最後は、ブリーチャーズの“Stop Making This Hurt”。テイラー・スウィフトやラナ・デル・レイなどの作品に貢献してきた当代随一のポップ・プロデューサー、ジャック・アントノフ（Jack Antonoff）のソロ・ユニットですね。〈PSN〉で彼が登場することの多さといったら! 亮太さんも、彼のことをいたく気に入っていますよね」
田中「大好きです! 僕は、彼のプロデュース・ワーク以上にブリーチャーズが好きなんですよ。ポップソングメイカーとしての手腕は裏方仕事で十分に発揮されているかと思うんですが、ブリーチャーズではちょっと肩の力が抜けているというか、〈さらっといい曲を届けてくれている感〉がたまらないんですよね」
天野「“Stop Making This Hurt”はホーンやギターなどがトロピカルで、70～80年代のポール・サイモンやトーキング・ヘッズに通じる、うきうきするムードがあります。曲名も、トーキング・ヘッズへのオマージュ? ブリーチャーズは、ニュー・アルバム『Take The Sadness Out Of Saturday Night』を7月30日（金）にリリース。こちらも、今夏を彩る最高のサウンドトラックになりそう」
