キャッチーな歌心と享楽的サウンドで世界各地のフェスを最高のパーティー空間に変えてきた2人が、もうすぐ日本にやって来る! 今年の夏は、アルゼンチンの〈浮かれた〉奴らから絶対に目を離してはいけませんよ!!

一夜にして生まれた世界のスター

 たった一日が、そのアーティストのキャリアを永遠に変えてしまう――音楽の世界ではたまにある話だけど、アルゼンチン出身のデュオ、カトリエル&パコ・アモロソ(以下カトパコ)にとってのそれは、2024年10月5日だった。

 USワシントンに位置する公共放送NPRの社屋で、アーティストが生演奏を披露する名物企画〈Tiny Disk Concert〉。そこにラテン月間の一環として招かれた彼らは、サポート・メンバーに加えてブラス・セクション、パーカッション、女性ヴォーカルを従えた大所帯バンドで登場。17分にわたって披露したパフォーマンスは、玄人好みな同番組のファンにとっても衝撃的な体験となった。

 髪をカラフルに染め、モード系とストリート系を絶妙にミックスしたファッションに身を包んだヒップスター風でもあり、チャラ男風でもあるカトパコが、ラップと歌を織り交ぜて物語るリリックはユーモア満載。たとえば“EL ÚNICO”では、〈ちょっと待った、俺たち同じ子と×××してたじゃん!〉と、1人の女性に遊ばれていたことに気付く二人のやりとりが描かれる。だが、そんな爆笑必至のリリックに反して、サウンドはメジャー7thの効いたメロウでグルーヴィーなジャズ・ファンクだったのだ。

 まるでアンダーソン・パークが悪ガキ時代のビースティ・ボーイズをプロデュースしたかのような映像は、瞬く間に話題となり、2025年7月中旬時点で3,900万回超の再生回数を記録。アルゼンチンの音楽で世界にアピールできるのは、音響系やコンテンポラリー・フォルクローレだけという常識を打ち破り、カトパコは一夜にして世界的なスターの仲間入りを果たした。今年は北米最大級のフェス〈コーチェラ〉に出演、7月には〈フジロック〉に参戦する。

CA7RIEL & PACO AMOROSO 『PAPOTA』 5020/ソニー(2025)

 そんな彼らが今年3月に発表した最新EP『PAPOTA』が、日本盤としてCD化された。アルゼンチンのスラングで〈強い男〉を意味する同作は、突然の成功とそのプレッシャーを、泣きベソをかきながら笑い飛ばすかのような“IMPOSTOR”をはじめ、〈Tiny Disk Concert〉でのライヴ音源、デビュー・アルバムに収録されていた名刺代わり的なナンバー“DUMBAI”もボーナス・トラックとして収録するなど、まさにカトパコ入門編にうってつけの一枚。だが、リリックもサウンドもあまりにも多彩な要素が詰め込まれているため、聴き返すほどに〈こいつら、何者?〉との疑問がむしろ強まっていくかもしれない。無理もない。実はカトパコのキャリアは意外に長く、しかも複雑なのだ。

 

25年続く友情

 カトリエル(本名:カトリエル・ゲレイロ)とパコ・アモロソ(本名:ウリセス・ゲリエロ)は、いずれも93年にブエノスアイレスで生まれ、出会いは小学校時代、7歳のとき。以来、友情を育みながら、まるで兄弟のように人生を共に歩んできた(つまりある意味、今年で結成25周年!)。ロック・バンドのギタリストだった父を持ち、子どもの頃からパンテラ、メガデス、スティーヴ・ヴァイといったメタルの難曲を弾きこなしていたカトリエルが、パコを音楽の道に引き込んだのも、だから必然だった。2010年、カトがギター、パコがドラムスを担当するロック・バンド、アストールを結成し、ライヴ活動を開始。ハード・ロックやプログレ、ファンク、レゲエなどを融合したハイレヴェルな演奏でコアなロック・ファンの注目を集めた。

 実はアルゼンチンは、南米随一のロック大国であり、現在もCDが根強く売れ続けている稀有な国。そんな音楽文化の中で、二人も活路を見出そうとしたのかもしれない。しかし、いくらライヴハウスを熱狂させても、練習スタジオ代や機材運搬費の赤字を、音楽教師としてのカトの収入で埋める日々が続き、彼らは疲弊していった。ちょうどその頃、アルゼンチンではアーバン・ミュージック、特にヒップホップが音楽シーンの話題をさらいつつあった。

 〈ヒップホップなら、ベッドルームで録音できる!〉――そう考えたカトは、ラッパーとしての別人格、カトリエルを立ち上げ、自宅録音のファースト・ソロ・アルバム『xCVE7Ex』を2015年に発表。ラテン・トラップが主流の国内にあって90年代アメリカ東海岸のヒップホップに近いジャジーなサウンドを打ち出したのは、マルチ楽器奏者でもある彼のミュージシャンシップの表れだろう。その実力は国内外のアーティストにも評価され、カトはこれまでアルゼンチンのみならず、スペイン語圏のアーティストによる多数の作品にゲスト参加している。

 

偶然を装った必然

 こうしたカトのラッパー活動が軌道に乗ると、アストールは自然消滅。しかしカトは、ケンドリック・ラマーやダニー・ブラウンを愛聴していたパコをステージに招き、次第に二人の絶妙なコンビネーションが話題になった。これを受けて、2018年にはカトリエル&パコ・アモロソ名義で初の楽曲“Piola”を発表。トラップ・ビートにメロウなウワモノを乗せたスタイルは、この時点で確立していた。

 その後、COVID-19の影響もあり、二人はソロ活動に専念するが、カトはセカンド・ソロ・アルバム『EL DISKO』でラテン・グラミーにノミネート、パコのシングル“Las Vegas Strip”と“Mi Deseo”はいずれも100万回再生突破と、それぞれが成功。2022年にはタッグとしての活動を再開し、2024年、ジャスティン・ティンバーレイクなどを手掛けたフェデリコ・ヴィンドヴァーらをプロデューサーに迎えたファースト・アルバム『BAÑO MARÍA』(日本語で〈湯煎〉の意)を発表。ラテン・ポップ、フュージョン、EDM、ハウス、ロックなど、二人が吸収してきたあらゆる音楽が、まさに煮汁のように滲み出た野心作だった。

 同作はプログラミング主体だったものの、ツアーではかつてのバンド仲間であるベーシスト、フェリペ・ブランディらを招集。身銭を切って実現させた生演奏主体のライヴで、幅広いリスナーからの支持も獲得する。そして、そこで培われたグルーヴを武器に、2週間の特訓を経て挑んだのが、〈Tiny Disk Concert〉のパフォーマンスであり、その成果をスタジオで再構築してみせたのが、生演奏の度合いが増したオーガニックかつシックな『PAPOTA』というわけだ。

 笑いと哀愁、ラフさと技巧、ヒップホップとロック、そして熱き友情。あらゆる矛盾と魅力を抱えたこのデュオにはスターに必要な〈華〉がある。だがその華の裏には積み重ねた時間がある。カトパコは、偶然を装った必然で、いま世界の耳をさらっているのだ。

カトリエル&パコ・アモロソの客演曲を収録したナティ・ペルソの2024年作『Grasa』(5020)

カトリエルの客演曲を収録した作品を紹介。
左から、A.N.I.M.A.L.の2022年作『Intimo Y Extremo - 30 Anos』、ラリの2022年作『Lali』、バーヴィの2021年作『Cinema』(すべてSony)、ヴィック・ミララスの2021年作『Crucidramas』(Warner)

 

カトパコと併せて楽しみたい、アルゼンチン〜南米スペイン語圏の快楽盤!!

ASTROPICAL 『Astropical』 Sony(2025)

こちらも〈Tiny Desk Concert〉がバズったベネズエラのラワヤナと、コロンビアのボンバ・エステレオの面々から成るグループの初作。クンビアやメレンゲにモダンな装いを施し、訴求力に溢れた桃源郷ポップへと仕上げる手腕が凄まじく鮮やかだ。

 

ILLYA KURYAKI & THE VALDERRAMAS 『Leche』 Universal(1999)

90年代アルゼンチンを代表するラップ・デュオの5作目は、ブーツィー・コリンズやホーンヘッズが参加するなどファンク色が濃い。1曲目“Latin Geisha”(!)から伝わる、誰をも笑わせ/踊らせてしまう開けたノリは、カトパコに受け継がれている気も。

 

FITO PÁEZ 『EADDA9223』 Sony(2023)

アルゼンチン史上もっとも売れたロック盤と名高い92年作を再解釈した30周年記念盤。マリーザ・モンチら多数のラテン音楽家を招いており、カトリエルも“La Balada de Donna Helena”に客演。洒脱でしなやかな演奏は『PAPOTA』耳でも絶品だ。

 

MIRANDA! 『Hotel Miranda!』 Sony(2023)

ブエノスアイレス発エレクトロ・ポップ・デュオのセルフ・リミックス集で、メロドラマティックでカラフルな楽曲は、オリー・アレクサンダーのファンにも好かれそう。カトリエルはLCDサウンドシステムがグラム・ロック化したような“Don”に参加!

 

KAROL G 『Tropicoqueta』 Interscope(2025)

現行レゲトンの女王による新作は、故郷のコロンビアをはじめ、ラテン・ルーツを掘り下げた一枚に。トラディショナルな要素を取り入れた音作りが心地良く、爽快なファンカラティーナ“Si Antes Te Hubiera Conocido”は今夏のアンセムか。

 

ISLA DE CARAS 『Chango』 Estamos Felices(2020)

『PAPOTA』に収録された“El Día Del Amigo”のフェニックスみたいな優男フィールから想起したのが、ブエノスアイレス発インディー・ポップ・バンドのイスラ・デ・カラス。この初作は、歌とギターが昼下がりの陽炎のように揺らめくサイケな逸品だ。