瞬く間に2025年の代表曲となったアイナ・ジ・エンド“革命道中 - On The Way”（以下、“革命道中”）。アニメ「ダンダダン」の新たなオープニング主題歌としてグローバルヒットし、今も国内外で様々なチャートの記録を塗り替えている。今年の大晦日に放送される「第76回NHK紅白歌合戦」への出場も決まったこのタイミングで、ライターの蜂須賀ちなみに“革命道中”の核心に迫ってもらった。 ＊Mikiki編集部
〈ダンダダン〉という魅力的な響きを持つ言葉
アイナ・ジ・エンド“革命道中”が国内外でロングヒットを記録している。
2025年7月の配信リリースから約4ヶ月強で、ストリーミング累計再生数は1億回を突破し、Billboard JAPANの総合ソングチャート〈JAPAN Hot 100〉では21週連続、〈Global Japan Songs Excl. Japan〉でも20週連続でそれぞれチャートイン。さらに米Billboardの〈Global 200〉にも6週連続でチャートインしたほか、ソロとしては初となる「NHK紅白歌合戦」への出場も決定するなど、楽曲のヒットとともに、アイナ・ジ・エンドはソロアーティストとしての飛躍を果たした。
“革命道中”は、アニメ「ダンダダン」の第2期オープニングテーマとして書き下ろされ、アイナの音楽活動における長年のパートナーShin Sakiuraとのセッションで骨格が作られた。2人がアイデアを交わしながら生み出したこの曲は、YOASOBI“アイドル”などと同様、2010年代以降のJ-POPで脈々と築かれてきた多展開型の構成を武器としている。
トラックには、近年リバイバルしたドラムンベースが取り入れられており、Aメロではアニメのタイトルを引用した〈ダンダンダダダン〉というフレーズが、Cメロでも〈ダンダダン〉というフレーズがパーカッションのように機能している。振り返ればCreepy Nuts、ずっと真夜中でいいのに。、WurtSら「ダンダダン」の主題歌を担当した他アーティストもこの言葉のリズムを楽曲に取り入れていた。それだけミュージシャンにとって魅力的な響きを持つ言葉なのだろう。
なお、アイナは“革命道中”のインタビューで、第1期オープニングテーマのCreepy Nuts“オトノケ”にインスパイアされ、このフレーズを入れたことを公言している。
セクションごとに演じ分けるボーカル表現
調性に目を向けると、近親調の間を滑らかに行き来する構成になっている。劇的な場面転換ではなく、じわりと景色が変わっていくような転調を繰り返す構成だ。加えて、ビートの変化や音色の選択、音域の配置によって曲の重心がセクションごとに移動し、リスナーは楽曲の全体像が掴めぬまま、様々な場所へと連れて行かれるような体験をすることとなる。〈次はどこへ向かうのだろう?〉――曲を聴いている間ずっと続く底の見えなさが、ミステリアスな吸引力を生んでいる。
こういった楽曲の構造は、「ダンダダン」の物語の構造と酷似している。ラブコメかと思えばオカルト。シリアスかと思えばコメディ。作品のジャンルが確定しないまま進んでいく感覚を楽曲が体現しているのだ。そうした感覚は、〈血泥ついたって守りたい〉に代表される生臭いイメージと、〈センチメンタルな恋〉に代表される甘酸っぱいイメージが共存する歌詞にも表れている。アニメのファンにとっては、曲を聴くだけで様々なシーンが想起されるに違いない。
そして各セクションを巧みに演じ分けるボーカルとアイナ固有のハスキーボイスが、楽曲をより忘れがたいものにしている。アイナは力強く歌ったり、かわいらしく歌ったり、囁くように歌ったり……積極的に演じ分けるようなボーカル表現で、各セクションの落差を強調している。
ハスキーな歌声には、基音に加えて息の成分（ノイズ）や倍音が多く含まれる。息の混ぜ方、ザラつきの強弱によって同じメロディでもガラッと表情が変わるが、アイナはその振れ幅を見事にコントロールしながら、楽曲に人間味を与え、聴き手の感情を揺さぶっている。
そもそもアイナの歌声が持つ歪みやザラつきは、なぜ人の心を惹きつけるのか。彼女は傷ついた人なのか、強い人なのか、怒っているのか、悲しんでいるのか――この歌に至るまでにどんな人生経験を積んできたのか――そうした複数の感情が同時に聴こえる声だからこそ、聴き手は物語を想像し、その〈来歴〉を自ずと読み込みたくなるのではないだろうか。
“革命道中”というタイトルはキャリアのフェーズを指す言葉
楽曲冒頭の〈唸るぜ〉という歌詞（「ダンダダン」に登場する台詞〈萎えるぜ〉のオマージュである）を、まさしく唸りを上げるかのごとく歌唱するアイナの声には、人の心を一瞬で掴む強さがある。そしてこの〈唸るぜ〉は、楽曲終盤で〈怖くたって唸るぜ〉と変化する。ここで初めて、強さの裏側にあるものが言語化される。それまで聴き手は、アイナの声から言葉にならない〈何か〉を感じ取っていた。そして〈怖くたって〉という言葉が現れた瞬間、その〈何か〉に名前がつく。傷、葛藤、恐怖、それでも前に踏み出す覚悟――楽曲の心理的ドラマが、このアウフタクトに集約されている。
1人では抱えきれないものも、隣に誰かがいれば向き合える。楽曲で歌われている内容は、「ダンダダン」の主人公2人の心情とも重なるし、スタッフやファンと共に歩んできたアイナ自身の姿とも重なって聴こえる。
彼女はインタビューで、ソロになってから〈自分にはヒット曲がない〉と気づき、〈売れるという目標を掲げてやらないと意味がない〉と覚悟を決めたことを語っている。メインストリームで闘うことへの葛藤を経て、代表曲を作ると決め、実際に作り上げた。“革命道中”というタイトルは、「ダンダダン」に寄り添うワードであると同時に、アイナ自身のキャリアのフェーズを指す言葉でもあるのだ。
アニメのファンはキャラクターの来歴を、アイナのファンは彼女自身の道のりを、同じ声に重ねて聴くことができる。もちろん自分自身の人生と重ねながら聴き、勇気をもらっている人も多いだろう。多展開型の構成、底の見えない転調、作品の世界観を体現した歌詞――“革命道中”の魅力を構成する要素は多く、その多層性がこの曲の射程を広げている。それらを一つの楽曲として成立させているのは、アイナ・ジ・エンドの存在に他ならない。
あらゆる感情を同時に響かせる声を持つシンガーが、〈稀代の歌い手〉的なポジションでの安住を望まず、自らメロディを紡ぎ、言葉を選び、〈ヒット曲を作る〉という覚悟を持って作品を世に送り出した。“革命道中”は、アイナ・ジ・エンドというアーティストの総体が生んだ勝利だ。
参考文献
＜インタビュー＞売れるという目標を掲げたほうが楽しい――アイナ・ジ・エンド「革命道中 - On The Way」国内外でロングヒット、メインストリームで闘う葛藤と覚悟 https://www.billboard-japan.com/special/detail/5025
