英ロンドンを拠点に活動する新進気鋭のインストゥルメンタルバンド、ユーフ。2作のEPを合わせた日本盤『Alma’s Cove / Mt. Sava』をリリースした彼らは、クルアンビンやグラス・ビームスに続く多国籍的でハイブリッドかつサイケデリックなサウンドが注目されており、〈FUJI ROCK FESTIVAL 2026〉でのパフォーマンスも大きな話題になった。
そんな彼らがフジロック終幕直後の7月某日、タワーレコード渋谷店のTOWER VINYL SHIBUYAに来店。スペシャルインストアライブ&サイン会の開催前に好きなアナログレコードを選んでもらいつつ、話を聞くことができた。インタビュアーはライター松永良平（リズム&ペンシル）が務める。 ＊Mikiki編集部
オリバーが夢中なカルトバンド、ヒューゴの心に響く特別な曲
──まずはみなさんが選んだレコードについて伺います。
オリバー・オーバーガード（ドラムス）「僕がまず選んだのはヴァイアグラ・ボーイズの4thアルバム『viagr aboys』。ちょっとややこしいタイトルだよね（笑）。
彼らはデンマークのポストパンクバンドで、ここ何ヶ月か、僕は彼らに夢中になってるんだ。運よくライブを見ることができたんだけど、リードシンガーのセバスチャン（・マーフィー）はもはやカルト集団のリーダーみたいな存在感でね。彼の呪文にかかったみたいにみんなが熱狂していた。ものすごくパワフルな音楽だから、これをみんなに薦めたい。
もう1枚は、ジョー（Djo）の『The Crux』で、こっちも最近、僕のヘビーローテーションなんだ。ヴァイアグラ・ボーイズとは真逆だけど、こっちもすごくクールなアルバムだよ」
──オリバーさんがレコードを選ぶ基準は?
オリバー「僕はライブの物販でレコードを買うのが好きなんだ。レコードって、そのバンドの音楽を形にしたという意味でのアートだし、何よりライブを見た自分へのおみやげにもなる。家に帰ってレコードに針を落とすと、あの素晴らしかったショーの時間がよみがえるよね。何より物販で買うことはアーティストに対するサポートにもなる。もちろんレコード店に行って、誰にも知られてないお宝をひたすら探すのも最高なんだけどね」
──続いてはヒューゴさん。何を選びました?
ヒューゴ・コッツ（ギター）「僕が選んだのはヴェルヴェット・アンダーグラウンドの4thアルバム『Loaded』。これは僕にとって、とても純粋なノスタルジアを感じるアルバムなんだ。15歳の頃、僕はこのアルバムを繰り返し聴いていた。ルー・リードの歌詞がすごく情景豊かだし、曲もとてもポップ。
ここに入ってる“Oh! Sweet Nuthin’”は僕にとって、すべての音楽で10本の指に入る名曲だよ。7分もあるバラードの最後にドラマーが狂ったようにフィルを入れて、高音のギターソロが鳴り続ける。あの時代が持っていた特別なフィーリングを感じるんだよね。僕らのレコーディングでは、基本的に僕がミックスをしているんだけど、最新EPの『Mt. Sava』では、リファレンスとして何度もこのアルバムを聴いた」
──ヴェルヴェット・アンダーグラウンドは、まずバナナのジャケットの1stアルバム（『The Velvet Underground & Nico』）をマストとして挙げる人が多いですけど。
ヒューゴ「もちろん、あのアルバムがいわゆるカルト的な名盤だって僕も知ってる。“Heroin”みたいな曲は、そのコンセプト自体がもうとんでもなくクレイジーだからね。あのアルバムでのルーのギターのチューニングは、どの弦も同じ音に合わせてるような気もする異常なもの。それがすごくかっこいいことはわかる。だけど、『Loaded』みたいには心に響かないんだ。
『Loaded』を作ってすぐにルー（・リード）は脱退するし、バンドは解散間際で、作曲もレコーディングもさっさと片付けた気がする。作品としての評価はいろいろあるだろうね。でも、なぜかこのアルバムのサウンドが僕には刺さるんだ」
