Reiがコラボプロジェクト〈QUILT〉を始動させた。その第一弾として、かねてから親交のある藤原さくらを招いた“Smile! with 藤原さくら”が2021年10月15日（金）に配信される。
アコースティックでオーガニックなサウンドを基調とし、分断する殺伐とした今の空気をそっと柔らかくしてくれるようなこの楽曲。藤原に加え、Reiが信頼を置くハマ・オカモト（ベース）、石若駿（ドラム）、後関好宏（フルート）といった面々も参加しており、人と人との繋がり、支え合う様が描かれた歌詞には、参加メンバーの関係性が表れているようで、それはまた〈QUILT〉の信念にも重なる。
配信日と同日、10月15日にはReiがリスペクトするミュージシャンを招いて2015年から続けてきたライブイベント〈Reiny Friday〉の東京公演を開催。10月22日（金）には大阪公演が開催され、〈QUILT〉がどんどん立体的なプロジェクトになっていくことへも期待が膨らむ。
今回は、そんなReiと藤原さくらに“Smile!”の制作背景を訊いた。
この子とは絶対に合うだろうな
──おふたりはプライベートでも仲が良いそうですが、出会いはいつだったんですか?
藤原さくら「2015年に2マンライブがあって。しっかり話したのはそのライブが初めてでしたね。そこで一緒に曲を演奏したよね? “Ob-La-Di, Ob-La-Da”（ビートルズ）だ」
Rei「やりましたね」
──当時は藤原さんが19歳、Reiさんが22歳でしたが、お互いにどんな印象を持ちました?
Rei「この子とは絶対に合うだろうなってフィーリングで思いました。好きな音楽も近いし。それが的中しました（笑）」
藤原「うん（笑）。それからまたライブで会ったりして、ご飯も食べに行くようになりましたね」
──藤原さんはReiさんの印象はいかがでしたか?
藤原「とんでもない音楽をやってる子っていうイメージがあったし、曲をめちゃくちゃ聴いてたんです。それで一緒にライブやるのは楽しみだなって思っていました。
会ったらすごく気さくな感じで話してくれて。年の差を感じたことは一度もない。〈いいのかな?〉って感じだけど（笑）」
Rei「もちろん全然いい（笑）。うれしい」
藤原「それからまたフェスとかいろんな人が一緒にいる時に居合わせて、〈ヤッホー〉みたいな」
Rei「うん。ここ一年くらいで急激に仲良くなった感じがあります」
──今年5月にABEMAで配信された〈METROCK〉の番組「メトロック2021@ABEMA “Keep on METROCK” 8時間緊急生放送」では竹内まりやさんの“元気を出して”をふたりでカバーされてました。
Rei「ふたりで集まってどの曲をカバーするか決めたよね? “元気を出して”は失恋を励ます女友達同士の曲なので選びました。あと、曲の構成として両方主旋律で対旋律的なハーモニーを歌う部分があるんです。イーブンな感じで良いなって話をしました」
だいすきなReiちゃんと
— 藤原さくら (@MammothSakura) May 15, 2021
竹内まりやさんの「元気を出して」
歌いました☺️☺️#メトロックでつなごう pic.twitter.com/g4Uz4bP1hn
友情の軌跡を形にするために、さくらちゃんにお声がけしました
──今回Reiさんが始動させたコラボプロジェクト〈QUILT〉の第一弾に藤原さんを招いたのはどうしてだったんですか?
Rei「昨年『HONEY』というアルバムを出させていただいたんですけど、〈個＝ONE〉っていうキーワードを主軸とした作品で、自分自身と向き合ったところもあったので、そのあとにたくさんの人が参加してる賑やかな作品を作るのは振り幅があって面白いなって思ったんです。
私は活動を続ける中でいろんなミュージシャンの方々と関わりを持たせていただいて、人との関わりにコンプレックスを抱いていた自分が音楽を通したら人と繋がることができたんですね。そういうこれまでの活動を踏襲するものを形にしたくて。
〈QUILT〉は生地を縫い合わせる技法のことなんですけど、〈私とあなたという布の間に挟まっている音楽を縫い合わせてひとつの作品にできたら〉という想いを込めてプロジェクト名を付けました。
それで第一弾は誰と一緒にやりたいかを考えた時に、本音で話せる方がいいなって思ったのと、この2021年という時代をリアルに感じて音楽を奏でていて、同じ方向を向いている方がいいなと思ったんです。それで、私たちの友情の軌跡を形にするために、さくらちゃんにお声がけしました」
――藤原さんはオファーされてどうでしたか?
藤原「〈え! 絶対やる〉って（笑）。Reiちゃんが企画している〈Reiny Friday〉にも出たいってずっと話してたので、やっと〈この時期ならふたりとも大丈夫だね〉となったんです。10月に東京と大阪でライブをやることが決まっていたので、自分たちの曲をお客さんの前で演奏できるというのもあって、何の迷いもなく〈やりたい!〉って言った記憶があります」
よくReiちゃんとデモの聴き合いをするんです
──“Smile!”は藤原さんと歌うことを想定して作られたんですか?
Rei「さくらちゃんとやる曲の候補はいっぱいあったんですけど、この曲は以前からありました。このプロジェクトのために歌詞を書き直して、アレンジもオートクチュールしたら合うかもと思って提案しました」
藤原「よくReiちゃんとデモの聴き合いをするんです。この曲も、昔Reiちゃんの家で聴かせてもらったことのある曲で。それで、〈この曲にするのってどうかな?〉って訊かれた時に、もうめちゃめちゃいい曲だから〈いいじゃん!〉と返しました」
――そこからどう完成に向かっていったんですか?
Rei「歌詞を全面的に変えました。あと裏声のボーカルがメインの曲って自分の曲にはなかったんですけど、さくらちゃんは（地声と裏声の）ミックスドボイスのような不思議な発声で歌われるので、それを活かせたらいいなと思って作っていきました」
──人とのつながりや支え合いが歌われた曲ですが、どんなことを意識されましたか?
Rei「受け手を意識して、他人に見せつける仲の良さは嫌だなと思ってたので、そうじゃなくて、本当に〈うちら仲いいんだよ〉っていうのが自然に出るといいなと思いました。
全体的な曲調は明るいんですけど、最初は閉塞感のある場所に主人公がいて、雨も降っていて手足も冷えているというところから、だんだん日が差し込んでくるイメージです。その後、2番でさくらちゃんの歌声が入ってくるんですけど、1番とコード進行は同じだけどアレンジが全然違うんですね。そうやって歩いて行って景色が変わっていく感じが出たらいいなと思って、1番と2番のコントラストには気を配りました」
こういう風に人と想い合えるなんて思ってなくて……
──孤独から始まって、自然と連帯が生まれる流れがReiさんらしいなと思いました。
Rei「10代の頃は人間関係で苦しみました。過去のトラウマや、コミュニケーションが苦手なのもあってか、〈本物の友情ってあるの?〉って長らく思っていました。すべての時間が音楽に結びついていないと悪いことをしてるような気持ちになっていたんです。
でも、さくらちゃんと遊んでる時にそういうことから解放された感じがあって。〈別に楽しいことに意味なんてなくて良くない?〉って──実際にそういうやりとりをしたわけじゃないけど、そういう気持ちになれてすごく感動しちゃったんです。私、こういう風に人と想い合えるなんて思ってなくて……（涙ぐむ）」
藤原「うれしい……」
Rei「今回、レコーディングも本当に自分が尊敬していて大切だと思ってるメンバーとご一緒させていただきました。ドラムの（石若）駿くんもベースのハマ（・オカモト）くんもホーンズの方々もずっと昔から音楽仲間で、自分がすごく愛している人たちと音楽を作れる環境に改めて感謝しました」
藤原「私もReiちゃんと話すとすごく新鮮なことがいっぱいあるんです。すごく気負って、〈ちゃんとやらなきゃ〉って思ってきた子なんだろうなって思いますし。こうやって一緒に曲を出すことにはなったけど、自分との関係は〈仕事だから〉なんてことを考えなくて良い仲だから……とは私も思ってる」
Rei「人間関係ってやっぱりすごくしんどいものでもあって、悩んでる人はいっぱいいると思う。だけど一生懸命生きてたら、どこかで自分とバイブスが合う人に突然出会って、〈あ、同じこと思ってた人がいるんだ〉って救われたりする。だから、人間関係において絶望的な気持ちになってる人がいたら、私が代表して〈一生懸命生きてたら、どこかでそういう人に出会えるよ〉って伝えたいなと思います。
でも“Smile!”はそんな重たいことは考えずに、皿洗いでもしながら聴いて欲しい曲でもありますね（笑）」
──（笑）。とても軽やかな曲ですからね。
Rei「はい。本当に軽やかな曲なので、鼻歌しやすいと思います（笑）」
藤原「うん、ほんといい曲。私もデモをもらってから、ずっと家で歌ってた。一瞬で覚えられるようなところも好き。〈you make me smile／夢みたい〉っていう歌詞が、〈語呂も完璧だ。すごい!〉って思ったな。あそこ、好きだな～。笑わせてくれる感じもあるし、私も〈夢みたい〉って感じたし。だから一緒にこの曲を歌えて、ほんと良かったって思います」
Rei「あと、〈笑顔になる〉って〈歯磨きをする〉みたいにみんなが普段していることだと思いがちだけど、普段の生活の中では意外と声を出して笑ってなかったりすると思うんですよ。だから今の世の中においても〈スマイル〉って重要なモチーフかなと思います。今はみんなマスクをしていて口元が見えないし」
藤原「そうだよね」
Rei「曲の最後に私たちの笑い声も入ってるんですよ。レコーディングの最後に〈笑い声を録りたいな〉って、ふざけ合いながら録って。それで一番いい笑いを採用しました」
炊飯器にコーン缶をぶっこんで、醤油とバターをドンって入れて（笑）
──ルーツミュージックが原点にありながら、それぞれのやり方でモダンでハイブリッドなサウンドにどんどんアップデートされているところもおふたりの共通点なんじゃないかと思うんです。
藤原「うん、確かに。“Smile!”は原点回帰した作品でもある気がする。私たちが〈一緒にセッションしよう〉ってなるとギターでやることが多いけど、“Smile!”は自分たちの歌が真ん中にいてすごくシンプルでかっこいい曲になりましたね」
Rei「こないだ一緒にご飯を作った時、炊飯器にコーン缶をぶっこんだよね（笑）」
藤原「さらに醤油とバターをドンって入れて（笑）」
Rei「それだけで完璧だったね。この曲もそれに近くて」
藤原「うん。そういう感じ、そういう感じ」
Rei「だから余計な物は入ってません。さくらちゃんが去年出した『SUPERMARKET』にもすごく共感したんですよね。もちろんオーガニックな音楽も好きですが、私はルーツミュージックを焼き直したいわけじゃなくて、やっぱり自分らしいものを作りたいので」
藤原「スタンスが一緒だよね。Reiちゃんはブルースが好きで、私はカントリーが好きで。でも、その自分の原点である音楽をそのままやりたいわけじゃなくて、お互いにいろんな挑戦をしてきてる」
Rei「そうそう。同じ悩みもあったりするし。ふたりとも英語詞も日本語詞も書くんですけど、そういうことの悩みを共有できる人って他にいなくて。共通項はすごく多いなって思います」
藤原「私もReiちゃんの『HONEY』はめっちゃ聴いたんです。Reiちゃんそのものが曲になってる感じもしたから、聴く度にすっごい幸せな気持ちになりました」
Rei「ありがとう」
藤原「初期からずっとReiちゃんの歌詞を見てきてるけど、どんどん良くなってると思う。毎回最新の曲が一番良いって思うから、私もそうでありたいなっていつも思うよ」
Rei「うれしい。私もさくらちゃんにはすごく色々な感情を持ってる。もちろん普通に愛情もあるけど、ライバル心もあって。さくらちゃんがすごくかっこいい作品をリリースすると、〈あ、負けてらんないな〉って思うし」
藤原「そうなるよね」
Rei「そう。最高のライブをやってるのを観るとすごく元気が出るし、〈私も頑張ろう〉っていう気持ちになる」
藤原「うん。私もReiちゃんと一緒にライブをやると、〈めっちゃいい。最高!〉って思うけど、同時に〈悔しいな〉って気持ちにもちゃんとなる。めっちゃ友達で一緒に遊ぶけど、〈頑張ろう〉とも思える存在ってすごく貴重で。境遇も似てるし、歳も近いし、やっぱりすごく刺激を与えてくれる存在ですね」
みんなと順番に出会って1つの曲に集結した
──お互いに一番リスペクトする部分ってどういうところですか?
藤原「本当に全部リスペクトなんですけど、Reiちゃんはめちゃめちゃ集中力がある。〈カッ!〉となったらそこから没入して、深海までいくタイプの人だなって思います。私は常に浅瀬で泳いで楽しんでいる感じなんですけど（笑）、Reiちゃんは気づいたら〈あ、すごいところまでいっちゃってる〉みたいなところがあって。レコーディングではいつものReiちゃんとは違うプロ根性が見えてかっこいいなって思いました」
Rei「そうなんだ（笑）。自分では全然意識してなかったから、ちょっとびっくりしてます」
藤原「私はレコーディングで10分ぐらいしか集中できない（笑）」
Rei「（笑）」
藤原「だから〈今!〉って時にガッて集中してやったりする。曲作りもそうかも。だからReiちゃんはすごいなあと思いますね」
──Reiさんから見て藤原さんはどうですか?
Rei「野原一面にお花が咲いていたとしても、〈藤原さくら〉というお花を中心に花壇を作りたくなるというか。人に愛されていて、自然と場を明るくする求心力のある人だと昔から思っていて。今回一緒に音楽を作らせてもらって、やっぱりその場にいるだけで空気が色づくなって思いました」
藤原「うれしい」
Rei「これは私の良いところでも悪いところでもあると思うですけど、私はついついストイックになっちゃうところがあるので（笑）。（両手を勢いよく叩いて）〈はい、やるぞやるぞ!〉みたいな感じになっちゃう。
でも今回のバンドはさくらちゃん含め、メンバーにそういった部分を補填してもらえた気がします。ドラムの駿くんも、私の中ではさくらちゃんと同じ属性の人で、心の扉が開いててみんなに愛されるオーラが出てる。ベースのハマくんは、すごくプロ意識が高くて集中力があって、特有の緊張感があるんです。それによってみんなのピントが合って、連体感が出る。だから、穏やかな雰囲気がありながらもスムーズに進んだので、レコーディングメンバーのバランスも良くてすごく楽しかったです」
藤原「楽しかったね。私、最近ベースを始めたんですけど、ハマさんがベースを弾くのを見ながら、〈こんなにうまく弾けたら楽しいだろうな〉って思ってました」
──そういうレコーディングができたのも、Reiさんのこれまでの活動の賜物でもあると思うんですよね。
Rei「そうかもしれませんね。たとえばデビュー作ではあり得なかった布陣と内容だと思いますし。活動の中でわたしが様々な人と巡り会っていったように、歌詞でも主人公の日々は出会いによって華やいでいきます。
仲間が徐々に増えて行く様子を音でも表現したくてアレンジにも反映させました。最初はドラム、ベース、アコースティックギターというシンプルな編成から始まって、そこに開放弦やスラーを用いたエレキギターが入って、私の歌が乗っかって、2番でさくらちゃんの歌が入ってきて、間奏でシンフォニックなホーン隊が入って最後のサビへと向かっていく。曲が終わる頃には、いつの間にかとても賑やかなサウンドになっています。
みんなと順番に出会って、こうやって1つの曲に集結する。本当に自分にとっての宝になる曲になったと思います」
■ヘアメイク
Rei：宮本春花
藤原さくら：筒井リカ
■スタイリング
藤原さくら：伊藤信子
■衣装
藤原さくら：
白赤チェックシャツ × シースルースカートコーデ
シャツ：26,400円（税込）
スカート：26,400円（税込）
共にnaokitomizuka（エスティーム プレス／03-5428-0928）
中に履いたパンツ：28,600円（税込）
JNBY（マツオインターナショナル カスタマーサービス／0120-29-1951）
サボサンダル：16,280円（税込）
bench（リアルスタイル／0745-43-6355）
ピアス：スタイリスト私物
RELEASE INFORMATION
リリース日：2021年10月15日（金）
配信リンク：https://lnk.to/Rei_Smile_Sakura
TRACKLIST
1. Smile! with 藤原さくら
LIVE INFORMATION
Reiny Friday -Rei & Friends- Vol.12
2021年10月15日（金）東京・有楽町 ヒューリックホール東京
2021年10月22日（金）大阪・梅田 CLUB QUATTRO
Act：Rei
Friends：藤原さくら
■チケット
前売り：5,500円
https://eplus.jp/rei/
■お問い合わせ
東京公演（HOT STUFF PROMOTION）：03-5720-9999（平日12:00〜15:00）
大阪公演（サウンドクリエーター）：https://www.sound-c.co.jp/contact/
PROFILE: Rei
卓越したギタープレイとボーカルをもつシンガーソングライター／ギタリスト。兵庫県伊丹市生まれ。幼少期を米NYで過ごし、4歳よりクラシックギターを始め、5歳でブルーズに出会い、ジャンルを超えた独自の音楽を作りはじめる。2015年、長岡亮介（ペトロールズ）を共同プロデューサーに迎えファーストミニアルバム『BLU』をリリース。〈FUJI ROCK FESTIVAL〉〈SUMMER SONIC〉〈RISING SUN ROCK FESTIVAL〉〈ARABAKI ROCK FEST.〉〈SXSW〉〈Java Jazz Festival〉〈Les Eurockeennes〉〈Heineken Jazzaldia〉など国内外のフェスに多数出演。2017年、日本人ミュージシャンでは初となる〈TED NYC〉でライブを行う。2020年、専門学校 モード学園（東京・大阪・名古屋）のCMソング“What Do You Want?”、SOIL&“PIMP”SESSIONSとのコラボ曲“Lonely Dance Club”を含むセカンドアルバム『HONEY』をリリース。2021年2月、ファーストアルバム『REI』のInternational Editionが米ヴァーヴ・フォアキャストより全世界配信。
PROFILE: 藤原さくら
福岡県出身、25歳。父の影響でギターを手にしたのが10歳。洋邦問わず多様な音楽に自然と親しむ幼少期を過ごす。高校進学後にオリジナル曲の制作を始め、音楽活動を開始。地元・福岡のカフェやレストランを中心とするライブで注目を集める。2015年、スピードスターよりEP『à la carte』でメジャーデビュー。月9ドラマ「ラヴソング」（2016年）にヒロイン役として出演、主題歌でファーストシングル“Soup”はオリコンウィークリーチャートで初登場4位に。2017年、映画「3月のライオン」後編の主題歌を担当し、BSフジ「ポンキッキーズ」に新メンバーとして出演、エンディングテーマに“Someday”が起用される。セカンドフルアルバム『PLAY』はオリコンウィークリーチャート初登場5位になり、初の全国ホールツアーを開催。また、東京パラリンピックやパラスポーツに取り組むプロジェクト〈アニ×パラ あなたのヒーローは誰ですか〉にて漫画家・窪之内英策原作のアニメに新曲“Just the way we are”を書き下ろす。2018年、「コードギアス 反逆のルルーシュ」劇場版第2部に主題歌“The Moon”を書き下ろし、EP『green』をリリース、初の日比谷野外大音楽堂でのワンマンライブ〈藤原さくら 野外音楽会 2018〉を開催してソールドアウト。さらにEP『red』をリリースし、全国ツアー〈Sakura Fujiwara Tour 2018 yellow〉も開催。2019、2020年に上演された劇団☆新感線39興行・春公演、いのうえ歌舞伎「偽義経冥界歌」にて舞台初出演。2019年、初のライブハウスツアー〈Twilight Tour 2019〉を実施。2020年、サードフルアルバム『SUPERMARKET』をリリース。天性のスモーキーな歌声は数ある女性シンガーのなかでも類を見ず聴く人の耳を引き寄せる。
