私に「もう一回音楽やろうよ」と言えた人は他にいない
――今回のレコーディングでは、お互いに新たな発見などありましたか?
りさ「最初のときなんてめちゃくちゃ緊張するじゃないですか? 普通だったらガチガチになるのに、みんなが見つめるなか、あちゃんは普通にギターソロをキメてましたから（笑）。
あと“北風”のときは、コーラスを思いっきり入れてきたり、リズムを変えてみたり、気付けばどんどんアレンジし始めちゃって。これこそ彼女が私の先を見ていることの表れですよね。結果的には、こういう解釈があったか、って気づかされもしたし。“北風”なんてもともとはすごく静かな曲だったんですよ。それがいつの間にか明るい曲に生まれ変わっていた（笑）」
――あゆなさんとしては新しい要素を積極的に注入しようと意識されていたとか?
あゆな「いや、無意識です（笑）。でもやっぱり、りさちゃんに対しては安心感があるから、そういうことができる。りさちゃんがこれまで築き上げたキャリアを尊重する気持ちが当然ながらあるし、曲作りのセンスなどベーシックな音楽性をすごく信用していますから。結局、私がノリと勢いで提案したことを、りさちゃんが正しくジャッジしてくれるんですよ。だから、こちらもどんどん自由に発言できたというか、でもこうやってりさちゃんといっしょに並ばせてもらって私、なんだかツラの皮が厚い人間だな、って思わなくもない（笑）」
――いやいやいやいや（笑）。
りさ「たぶん私に〈もう一回音楽やろうよ〉って言えた人間って他にいなかったと思います（笑）。私にしてみたら、まさかの出来事なんですよ。“森が好き”やお蔵入りしていた曲をいろんな人に聴いてもらえることも含めて」
プロには出せない音
――EPにはアコースティック色を前面に出した曲もあれば、タイトなバンドサウンドを聴かせる“その先へ”などもあって、単一的なイメージに収斂されない独自の世界観を構築しようという意思のようなものが感じられますね。
りさ「“森が好き”にはなんとかストリングスを入れたいという希望があり、知り合いのアーティストに声をかけました。ファンだったバイオリニストやピアニストなど参加メンバーの選出に関してはかなりわがままを言わせてもらって、レーベルさんにかなりがんばってもらいました」
あゆな「“その先へ”のアレンジは、私にエレキを教えてくれたギターの師匠（MI）がやってくれたんです。私の力量や性格をわかってくださっている方なので、ロック調にしたいって頼んだら、ちゃんと前に出るような音を作ってくれて」
りさ「ギターソロがちゃんとロックだよね」
あゆな「そう、ちゃんとロックしてます（笑）。でも音作りにはだいぶ苦労しました。りさにもらったマルチエフェクターを使っているんですけど、どの組み合わせによる音色がいいのかパターンもいくつか作ったし」
りさ「でもこの粗削りな感じがいいんだよね。それが曲のテイストに合っている」
あゆな「プロの人には出せない音ですかね（笑）」
りさ「“バタフライ・エフェクト”では西村広文さんにピアノを弾いてもらったんですけど、これがめちゃくちゃ良くって」
あゆな「良すぎて、レコーディング中に涙が出ちゃった」
りさ「ピアノの音色がキラキラしてんだよね。で、テンポが速くなる後半からメトロノームなしでフィーリングだけで弾いてくださって、曲の世界にガバッと合わせてきてくれる感じも良かった」
あゆな「“森が好き”もそうだけど、別録りをしてないから一発録りならではのナマ感がある」
