田中亮太「Mikiki編集部の田中と天野が海外シーンで発表された楽曲から必聴の5曲を紹介する週刊連載〈Pop Style Now〉。今週の話題といえば、やっぱりThe 1975の新作『Notes On A Conditional Form』ですよね。本日5月22日にリリースされたばかりですが、すでに高い評価を獲得しているようです。天野くんの感想は?」

天野龍太郎「今日は忙しすぎて、まだ聴けていません! 正座して、じっくりとヘッドホンで聴きたいです。そんなことより、いまラナ・デル・レイがめちゃくちゃ炎上しているんですよ。発端になったのは、24日のInstagramの投稿。〈カルチャーに対する疑問〉と題した長文を載せていて、女性ミュージシャンたちがセクシーであることやヤることばかりを歌っているばかりでいいのか、私は〈虐待を美化している〉と非難されてきたのに、と問いかけています。そのなかで、彼女流のフェミニズム観も披露していますね。ただ、そこでドジャ・キャットやアリアナ・グランデ、カミラ・カベロ、ケラーニといった他の女性アーティストの名前を引き合いに出したことが批判されているんですよ」

田中「なるほど。他国にルーツを持つ移民や有色人種のアーティストばかりを挙げたことが、人種差別的ではと叩かれているんですね。正直ラナにそうした意図があったとは思えませんが」

天野「まあ、なんとも複雑でめんどくさい人ですよね(笑)。そういうところも僕は好きです。彼女はただ、〈女性音楽家の表現ってもっと多様なんじゃないの?〉と言っているだけだと思います。それでは、今週のプレイリストと〈Song Of The Week〉から」

 

1. Lady Gaga & Ariana Grande “Rain On Me”
Song Of The Week

天野「〈SOTW〉はこれしかないでしょう。レディー・ガガとアリアナ・グランデのコラボレーション・ソング“Rain On Me”!」

田中「2人のコラボは初だそうですね。アリアナはガガについてTwitterで、痛みや悲しみを共有できる〈私にとってのお姉さん〉と表現しています」

天野「アリはいろいろあったから……。〈痛み〉という点で繋がれたのも、彼女らしいというか。その後に〈私と同じくらいたくさんワインを飲んで、同じくらいたくさんパスタを食べる〉と続くのがおもしろいですね(笑)。というわけで、アメリカのポップ・シーンを代表する力強い女性音楽家2人の、運命的なコラボというわけです」

田中「音楽的にはストレートなハウス・チューンで、飾り気がないからこそ力強いと感じました。ガガ様の前のシングル“Stupid Love”同様、初期のダンス・ポップ路線に戻った印象です。歌詞の〈雨〉は涙や嘆きのメタファーだとガガは言っていて、雨に降られても生命の力で突き進んでいくんだ、と歌っているようです。曲調と同じで、とてもシンプルかつ直球なリリックですね」

天野「ラナ・デル・レイにも聴いてほしい! 本当に〈肯定〉の歌ですよね。チャーリー・XCXとクリスティーヌ・アンド・ザ・クイーンズのコラボ曲“Gone”のミュージック・ビデオで、2人が雨に打たれていたことを思い出しました。この曲は、もちろん5月29日(金)にリリースされるガガの新作『Chromatica』からのシングル。アルバムにはBLACKPINKとのコラボ・ソングが収録されるそうで、僕はそれが楽しみです。早く聴きたい!!」

 

2. Khruangbin “So We Won’t Forget”

天野「クルアンビンの新曲“So We Won't Forget”が2位。彼らはテキサスを拠点とするインストゥルメンタル・ファンク・バンドですね。アジアや中東、ジャマイカなどの音楽を取り入れたエキゾチックなサウンドで、ここ日本でも大人気の3人組。1月にリリースされたリオン・ブリッジズとのコラボEP『Texus Sun』も話題になりました」

田中「天野くんがインタビューした、ライターの松永良平さんと黒田隆憲さんが彼らの魅力を語り合った対談は、Mikikiのロング・ヒット記事になりましたよね!」

天野「ありがたいですね。おもしろい内容なので、この機会にぜひ読んでください。この“So We Won’t Forget”は、6月26日(金)にリリースされる新作『MORDECHAI』からのリード・シングル。先に発表された“Time (You and I)”と同様、ヴォーカルのメロディーをより前面に出してきた印象があります。“Time (You and I)”も最高だったな~」

田中「アルバムは全曲でヴォーカルが入っているみたいですね。ベーシスト、ローラ・リーの清涼な歌声も素敵ですし、インディー好きからメインストリームのポップ・リスナーまで、さまざまな方面から愛されそう。新作でいっそうファン層を拡げていくんじゃないでしょうか」

天野「インスト・バンドからの脱却! ポップ度を高めつつ、アンサンブルはこれまでと変わらずタイトでグルーヴィー。何時間でも心地よく踊らせてくれそうなリズム・セクションはもちろん、軽くて甘いサイケデリアを漂わせているギターの音色とフレーズがまたいいんですよね」

田中「日本の栃木・鳥山で撮影され、共同プロデュースに〈Wieden+Kennedy Tokyo〉と〈Nakama〉という日本の企業も名を連ねているMVも必見。幼い娘を亡くしたであろうお父さんを主人公にしています。これは泣ける……」

 

3. 박혜진 Park Hye Jin “Like this”

天野「続いて、パク・ヘジンの新曲“Like this“。彼女は韓国出身のプロデューサーで、現在は米LAが拠点。YonYonさんがイェジ(Yaeji)について語った記事でも言及されていましたね」

田中「2018年にEP『IF U WANT IT』でデビュー。硬質なテック・ハウスをベースにしたサウンドに、韓国語と英語の双方を使ったヴォ―カルを被せて注目を集めました。この“Like this“は、6月26日(金)に発表されるEP『How Can I』からのリード・ソングです」

天野「『How Can I』はコールドカットが設立した名門ダンス・ミュージック・レーベル、ニンジャ・チューンからリリースされるんだとか。イェジがXLと契約したのはちょっと驚きましたが、〈パク・ヘジン × ニンジャ・チューン〉という組み合わせは納得! いま欧米のエレクトロニック・ミュージック・シーンでは、韓国ルーツのアーティストたちが注目されているんでしょうか。というよりも、才能ある若い音楽家たちがどんどん韓国から外に出て行っているのかもしれません」

田中「この“Like this“では、ヴォーカルが韓国語のみとなっていて、そんなところに韓国人ミュージシャン全体の自信が表れている気がします。〈自分たちの言葉でグローバルになれるんだ〉って」

天野「僕としては、いま世界的にルーツ・カルチャーを大事にする傾向があるので、ヘジンもニンジャ・チューンからのデビュー・シングルで韓国ルーツを世界に発信している、という印象でした。シンプルな4つ打ち、ロウ・ハウス的なザラッとした生々しい質感、ドリーミーな浮遊感……サウンドも、あいかわらずかっこいいですね。アゲ感とチルなムードが両立しているので、使い方によってはピーク・タイムにも深い時間帯にも映える曲だと思います。フロアで聴く機会も多そう。早くナイトクラビングできる日常が戻ってきてほしいですね!」

 

4. Medhane “I’m Deadass”

天野「4位はメッドヘインの“I’m Deadass”。僕は前から彼に注目していたので、今回紹介できてうれしいです。というのも、メッドヘインはマイク(MIKE)の友人なんですよ」

田中「天野くんが熱心に推しているNYCのラッパー/プロデューサーですよね。彼はアール・スウェットシャートと交流があって、ほとんど〈師弟〉と言ってもいい関係性。メッドヘインはそのマイクや彼のクルー/コレクティヴ〈sLUms〉と近しい存在で、互いにフィーチャーし合っています」

天野「メッドヘインもNYCのブルックリンを拠点とするラッパー/プロデューサーなんです。2019年に『Own Pace』、2020年に『Full Circle』とアルバムを立て続けに発表していて、来週5月26日(火)にはさらに新作『Cold Water』をリリースするんだとか。創作意欲がすごいですね。4月のシングル“Allgedly”に続くこの曲は、Pitchforkが〈Best New Track〉に選んでいます。マイクを推したPitchforkが今度はメッドヘインを推すんだな、わかりやすい、なんて思いました(笑)」

田中「“Allgedly”もこの“I’m Deadass”も、かなりシンプルなジャズやR&Bのサンプル・ループで成り立っていますね。ブーンバップ的ですが、どこかグルーヴの気持ちよさを放棄したような不思議な感触で、ミュージック・コンクレートやサウンド・コラージュに近いというか」

天野「サンプリングによる緻密な音の配置や快楽を重視した90sヒップホップよりも、もっとオルタナティヴな異物感があるんですよね。なので、MFドゥームとかの系統だと思います。このぶつ切れループ感はヴェイパーウェイヴにも似ているなと。メッドヘインも含めて、先週ご紹介したスタンディング・オン・ザ・コーナーやアールの周り、マイクと〈sLUms〉クルー周辺は要チェックです!」

 

5. Gunna “WUNNA”

天野「今週最後の一曲はジョージア州カレッジパーク出身のラッパー、ガンナの“WUNNA”。本日リリースされた話題のニュー・アルバム『WUNNA』のタイトル・トラックがシングル・カットされました」

田中「ガンナはミックステープ・シリーズ〈Drip Season〉、そしてリル・ベイビー(Lil Baby)とのコラボ作『Drip Harder』(2018年)とヒット・ソング“Drip Too Hard”で名を馳せたラッパーですね。ヤング・サグ(Young Thug)のレーベル、YSLに所属しています」

天野「『Drip Harder』とガンナのデビュー・アルバム『Drip Or Drown 2』(2019年)はよく聴きました。この“WUNNA”は、ガンナの曲の多くを手掛けるプロデューサーのターボ(Turbo)が手掛けています。〈Run that back, Turbo〉という彼のプロデューサー・タグはよく聴きますね」

田中「〈WUNNA〉という曲名は彼のニックネーム〈GunnaWunna〉から来ていて、〈Wealthy Unapologetic Nigga Naturally Authentic(裕福で堂々たる本来的で本物の黒人)〉の頭文字だとGeniusに書いてありました」

天野「そんな由来があったとは! この曲のミュージック・ビデオでは、アフリカの村の中のアメリカンな豪邸、とでも言うべきものが映されていて、まさにガンナの〈WUNNA〉を表していると思いました。単語をひとつずつ置いていくような彼のミニマルなラップ/リリックは、もはや俳句……。トラップというアートの、洗練の極みだと思いました。アルバム『WUNNA』、ぜひ聴いてみてください」