矢井田瞳『Sharing』コロナの先で喜びも悲しみも分かち合う覚悟を描いた、20周年のアルバムを語る

節目の年に相応しい感謝の念を込めたアルバムが描き出す、喜びも苦しみも分かち合う覚悟と未来への願いとは?

　こんな時代だからこそ、ヤイコの前向きで力強い歌声が聴きたい――デビュー20周年を飾る11作目のオリジナル・アルバム『Sharing』は、そんな願いを形にしたポジティヴなパワー溢れる作品だ。Sharing＝分け合う／分担するという意味のもと、エレクトリック&アコースティックなバンド・サウンドを基軸に、等身大のハッピーを届けてくれる8曲（＋ボーナストラック1曲）。20年の道のりを逞しく歩み続ける、矢井田瞳の姿はとても眩しい。

Pop

音楽にしかできないこと

――予想よりも、バンドのグルーヴがしっかり出ているアルバムだな、というのが聴いてみた第一印象でしたね。

「うん、やっぱりバンドが好きなんですよね。〈このメンバーだからこそできる音楽〉を毎回作りたくて、そのメンバーでしか出せないグルーヴが大好きで、今回はバンド・サウンドにもこだわって作っていますね」

――鶴谷崇（キーボード）さんがアレンジして、西川進（ギター）さん、FIRE（ベース）さん、水野雅昭（ドラムス）さんという、お馴染みのメンツを集めたバンド・サイドと、最近活動を共にしている高高-takataka-のアレンジャー・GAKUさんと一緒に作ったアコースティック・サイドと。大きく分けると、二つのグルーヴがあるのかな?と。

「これからバンドでのライヴも増えそうなので、“いつまでも続くブルー”や“あなたのSTORY”は、鶴谷さんにリアレンジしてもらいました。特に“いつまでも続くブルー”は、歌詞やメロディーの持っていた解放感が別のベクトルで表現されたかなと思います」

――片や、GAKUさんのアレンジは、アコギをメインにしつつピアノ、打楽器やウクレレとか、楽器の配合がすごくカラフル。

「“かまってちゃん。”のウクレレ、いいですよね。GAKUさんのコーラスワークも凄くて、自分で曲を書いて歌う人には思いつかないような、あえてメインのメロディーにぶつけて、それでもめっちゃかっこいいコーラスとか、アイデアをたくさん出してくれるんです」

――曲は最近書いたものが多いですか。

「いつ書いたんやっけ?と思うと、ちょうどコロナ前に3曲、自粛中に2～3曲、自粛明け3曲みたいな感じになってましたね。ステイホーム期間が始まった頃はやっぱり落ち込んで、やる気が出ない時期もありましたけど、SNSで〈#うたつなぎ〉がいくつか回ってきた時に、気持ちを切り替えてギターを持って歌ってみたら、やっぱり楽しくて。音楽にしかできないこともあるなあと思って、そこからはずっと止まっていないです」

――結果、ここ数か月のドキュメンタリーみたいな作品になった。

「本当にそうです。歌詞も、リアルタイムで思っていることが出やすいタイプなので、今年の2月から9月までの出来事を反映した、ドキュメンタリーっぽい感じのアルバムになっていますね」

――“あなたのSTORY” は特にそうですよね。まさにコロナ禍の真っ最中に書かれた曲。

「自粛期間中に、この世の中に音楽の一雨を降らせるなら、〈とびきり明るい前向きなやつを書きたい!〉ってTwitterでつぶやいたら、産経新聞社の方が見てくださっていて、〈#コロナの先で〉というプロジェクトに誘っていただいたんです。10代から90代まで、いろんな世代の方の希望のメッセージを募って、それをもとに歌詞を書きました。皆さんのメッセージがあったからこそ書けた、包容力のある曲だなと思います」

自分に与えられた役割

――歌詞で言うと、大阪弁を使った明るくロックな“ネオンの朝”もすごく楽しいです。〈行けたら行くわ〉〈あほやなあ〉とか。

「〈行けたら行くわ〉って、関西人はよく言うんですよね（笑）。〈あほ〉っていう言葉も、言われてむしろ嬉しい言葉でもあって、〈友達になれた〉という瞬間だったりするんですよ。関西以外の人が〈あほか〉って言われると、ちょっと傷ついちゃうのかな?とも思いますけど（笑）」

――“かまってちゃん。”は、甘えたいくせに人を困らせる、かまってちゃんな男をテーマにした恋愛ソング、ですかね。

「恋愛に限らず、そういう人が最近多いなと思うんですよ。その時その時、世の中にいろんな問題がありますけど、かまってちゃん問題が多いなと、今年の頭ぐらいから思っていたんですよね。SNSやTVでもよく見るし、そこに自分の経験を重ねて一つの曲にしました」

――そうか、時事ネタでもあったんですね。サウンドで言うと、「NHKみんなのうた」（10-11月放送）に決まった“はだしのダイアリー”の、ヤイコさんらしいアイリッシュなムードがすごく素敵です。

「この曲のアレンジは、〈地球儀の上をちっちゃい人が散歩している〉というイメージがあって、ジャンベやウドゥを入れたり、いろんな国のカラーが出るといいなと思っていました。いろんな人が自分の気持ちを重ねてもらえるような、無駄を削ぎ落とした言葉とメロディーで、ということを心掛けて作りましたね。昔から〈みんなのうた〉が大好きで、“コンピューターおばあちゃん”とか、勝手に口から出てきちゃうメロディーがたくさんあるじゃないですか。いつかやってみたい!と思っていたので。ひとつ夢が叶いました」

――アルバム本編を締め括るのは“きっとJust fine”。コロナ禍の向こうに青空が見えてくるような、希望の歌だと思いました。

「こういうタイプの曲をオリジナル・アルバムに入れるのは初めてですね。GAKUさんの曲に私が歌詞を書かせていただいたんですけど、自分の曲のように歌うことができたので、不思議な感覚でした。GAKUさんは根っからハッピーな人なんですよ。太陽みたいな人で、一緒にいると光合成できるみたいな（笑）、すごい前向きな気持ちになれるんですね。これもステイホーム期間に作った曲ですけど、きっとGAKUさんも、こんな世の中だからこそ、一点の曇りもない青空のような曲を書いてくれたんだと思います。最初から最後まで1ミリも下を向いていない、素敵なサウンドだなと思います」

――そしてアルバム・タイトルが『Sharing』。

「Sharingには〈分け合う〉〈共有する〉という意味のほかに、〈役割〉とか〈分担〉という意味もあるんですね。〈役割〉と言われると気持ちがシャキッとするし、シェアできる環境にするには、自分に与えられた役割をきちんとやることも含まれているんだなと思うと、いい言葉だなと思って、アルバム・タイトルにしてみたいなと思いました」

――いまの時代にぴったりのワードだと思います。そしてこのあとは、久々にお客さんを入れたライヴが行われますね。

「10月31日にZepp DiverCity Tokyoで、お客さんを半分入れた有観客生配信ライヴをやろうと思っています。いまは先の予定も立てづらい、難しい時代だなと思うんですけど、失敗を恐れず、新しい形に挑戦していきたいなと思うし、いまの積み重ねが未来に繋がると思うので、いろんなことをやっていきたいと思っています。そしてこのアルバムの曲たちが、どこかの誰かの何かの瞬間にふと思い出されて、前向きな気持ちになってくれたり、曲と一緒に暗くなってくれてもいいですし、心が動く瞬間があることを願っています」