川本真琴のニューアルバム『ひかり』。収録曲“universe”のミュージックビデオが公開され、佐内正史が撮影した写真のパネル展の開催が決定するなど、話題が続いている本作。Mikikiはこのアルバムについて川本と吉田豪のトークイベントの模様をお伝えしたが、今回はミュンヘンでの録音に全面的に参加したキーパーソン、植野隆司（テニスコーツ）と川本へのインタビューを掲載。これまで語られていなかった具体的な制作プロセスや、川本の新境地と言うべき独特なアコースティックサウンド&ボーカル表現が生まれた背景が、ついに明らかにされる。 ＊Mikiki編集部

 

川本真琴&月山

――この10年近く、川本さんにとって一番共演歴の多いのが植野さんかと思いますが、そもそも知り合ったきっかけは?

植野隆司「ゴロニャンず^※じゃないすか?　三沢（洋紀）くんに誘われて」

川本真琴「そうそう」

植野「バンド名がゴロニャンずになったのは少し後だけど」

川本「最初、〈公園で集まって何かやっているような音楽やりません?〉って私が三沢さんに言ったら、三沢さんから植野さん、池上加奈恵さんを紹介してもらって、澤部（渡）さんは私が誘いました」

――バンド名が当初なくて、〈考えておいて〉と川本さんから言われて、結構いい案を出したのは覚えています。〈川本真琴&月山〉とか。

植野「即身仏で有名な」

――そう、森敦^※。

川本「それもカッコよかったかもですね」

――それが知らぬ間にゴロニャンずになった。

川本「でした」

 

あの人たちと録音できるかなぁ?

――今作で全曲演奏してくれたホッホツァイツカペレ（Hochzeitskapelle）を川本さんに紹介したのは植野さんですが、いつから一緒に?

植野「このバンドのマークス・アーハー（Markus Acher）が（高橋幸宏とのコラボレーションでも知られる）ラリ・プナ（Lali Puna）というユニットで来日した時（2015年2月、東京・代官山UNIT）に、テニスコーツに会いたかったらしくて呼ばれたんです」

――ゴロニャンずが出来た翌年だ。で、テニスコーツがドイツに行ったりしました。

植野「その後にライブでミュンヘンに呼ばれて行きました」

川本「わぁ」

植野「マークスってミュンヘンでは名士みたいなもんで。ザ・ノーツイスト^※って、ミュンヘンの音楽の歴史で一番売れたバンドなんですよ。

そのマークスが〈テニスコーツを呼びたい〉って地元のシアターの人に相談したら、話がどんどん膨らんで〈フェスをやろう〉ってことになり、ミュンヘンでも銀座みたいなところのど真ん中のバブリーなシアターで2日間フェスが行われたんです。その小綺麗なとこにロック兄ちゃんみたいな汚い人たちが沢山集まる、という（笑）」

――それがいつ?

植野「2015年、〈Alien Disko〉というフェスです。サン・ラとか、とにかくマークスが好きなバンドを世界中から集めて。〈Alien Disko〉はそれから毎年続いて、僕らは毎回呼ばれてたんです。

そうなると一緒に音源を作ったりして、アルバム一枚分の曲が出来たからバンドにして作ったのが『Spirit Fest』（2017年）。それでバンドになったから、さらにツアーとかを組んでドイツやヨーロッパ周辺に行ったりして。とにかくドイツに頻繁に行きましたね。コロナ禍中でも年に2回とか」

――そして去年（2022年）11月のホッホツァイツカペレの来日ツアーの東京公演を川本さんが観たんですね。植野さんが誘ったんですか?

植野「いや、〈観に行きますー!〉って連絡が来たんだったかな」

川本「友人に〈ホッホツァイツカペレいいよ!〉って誘われて。それで、テニスコーツも参加しているから観に行きました」

植野「で、ライブが終わったら、〈あの人たちと録音できるかなぁ?〉と川本さんに言われて」

川本「そうです!」

植野「動き早っ!みたいな（笑）」

――川本さんは、ホッホツァイツカペレの何がどう良かったんですか?

川本「さやさんや、池間由布子さんが、歌で入っていたのがすごく良くて。全体がハッピーで、綺麗な水とか空気とか、そんな感じがしました」

植野「でも、それ、彼らには伝わってなかった」

川本「あ、そうなんですか?」

 

“1/2”を俺らがやるの!?

――アルバムへの参加のオファーは?

植野「比較的すぐ言ったような……。そのことを話した時、僕は一緒にいたので、〈どんな人?〉って訊かれて、YouTubeを見せたんですよ、“1/2”を。そしたら〈コレを俺らがやるの!?〉って（笑）」

川本「アハハ!」

植野「今回はこういう曲じゃないよ、と説明しました」

――アルバム収録曲の10曲のデモは、植野さんも一緒に聴いたんですか?

植野「聴いてなかったです……。色んなバージョンの寄せ集めっぽかったですよね?」

――具体的な作業は植野さんがドイツに行ってからなんですね。デモが全曲届いた時、バンドメンバーの反応はどうでしたか?

植野「それぞれのアレンジには思うところがあったようだけど、全体的に川本さんの曲については絶賛してましたね、〈曲いいねー!〉って。安心もしてました、“1/2”みたいじゃなくて」

川本「うわぁ、嬉しい!」

植野「歌に入る前に既に、〈このインストの状態でも既に良い曲ばっかりだ〉って、自画自賛的なことを言っていました。彼らはデモを前もって聴いていて、リハもやっていたようです」

川本「インストだけでもほんとに素敵です」

 

なるべく川本さんっぽく歌いました

――ミュンヘンでのレコーディングはどんな感じだったのですか?

植野「録音が始まった時に、そのリハ音源を聴いたら全体的に妙にディキシージャズっぽくて、あれ?って。（曲を）絶賛していたのに何でディキシーになってたのかは謎だけど」

川本「そこからよく私の曲に上手く融合できましたね」

植野「そうですね、かなーり説明した記憶が……。そこで、俺が川本さんの代わりに歌ったりして」

川本「植野さんが歌えたってことが、かなり重要だったのかも」

――植野さんが仮歌を歌って録音が進んだんですね。

川本「植野さんの歌い方次第だったんですね!」

植野「そうです。譜面はあっても、やっぱり歌が分かるのが一番重要でしたね。だから、なるべく川本さんっぽく歌いましたよ。でも、2曲ぐらい俺も知らない曲があって、それは歌えなかったけど。そしたら、それがレゲエになった」

川本「レゲエになって返ってきた時はびっくりしました」

植野「デモのアレンジが、〈ど〉が付くくらいのジャズだったんですけど、彼らがめちゃくちゃそれを嫌がって。“転校生になれたら”ですね。血塗られた歴史があるんじゃないかっていうぐらい嫌がって（笑）」

川本「たしか送られてきた演奏のデータを聴いて、金野さん（インタビュアー／本作のA&R）が〈このアレンジはいい!〉って言ったんですよね」

――川本さん、演奏データが届いた時に、全部OKなんだけど、どうしてもこの1曲だけ分からないって言うから。レゲエとは思わなかったんです。ゲルマン民族の考える妄想レゲエかなと。8曲目、このポジションにジャストだなって思いました。

植野「ドイツの人たちはレゲエ、特にダブは好きだし詳しいですね。ポール^※とかも、彼の音楽はダブ解釈の音楽だし」

 

強者揃いの一発録音

――ところで、録音したのはどんなスタジオなんですか?

植野「アパートの一室がスタジオになってました。そこにみんなで一緒に入って、基本、同時録りで」

――ミュンヘンの中のどんな街ですか?　周りの環境とかは。

植野「金持ちタウンですよ。ドイツで一番物価が高くて、ベルリンの倍ぐらいですね。東京でいうと代官山みたいな感じ。ミュンヘン自体がそうなんですけどね」

川本「行ってみたい～!」

――川本さんのボーカル録音もミュンヘンに行ってやるつもりでしたからね。

川本「でした!　けど、以前に比べて飛行機代がとんでもなく高くて」

植野「マークスが住んでいるとこも、近所には有名なサッカー選手とかが住んでいるんです。録音していた場所の近くのカフェに、よく（ECMの）マンフレッド・アイヒャーがいました」

川本「素敵なんだろうなぁ」

植野「また買い物目当てでしょ（笑）」

川本「もちろん（笑）」

――演奏はアレンジしながらの一発録音?

植野「そうです。強者揃いなんで基本ワンテイクで」

――録音は早かったですね。

植野「でも、全曲最低2回はやってもらいましたけど。テンポを変えたりとか」

川本「そうだったんですね。植野さんのギターが中心になる感じだったんですか?　アレンジは誰が仕切ってたんですか?」

植野「結局、俺ですかね。みんな俺に聞いてくるんでね。川本さんのことも、曲も知ってるから」

川本「植野さんは、このアルバムの曲を全部演奏したことがある唯一の人でした」

植野「本人がいて実際に歌ってれば、話は早かっただろうけど。何で俺が全部歌ってんだろう……って（笑）」

川本「その録音が聴きたかった～!」

――録音メンバーは、それぞれどういう人たちですか?

植野「トロンボーンのマティアス（・ゲッツ／Mathias Götz）とバンジョーのアレックス（Alex Haas）は、普段はジャズ系のミュージシャン。アレックスは、本職がウッドベース奏者とアレンジャーですが。ヴァイオリンのエフィ（・ケーグルマイヤー／Evi Keglmaier）はクラシック系」

――彼らは普段どんな音楽が好きなんですか?

植野「60年代、70年代のフリージャズは大好きですね」

――マークスとミヒャ（・アーハー／Micha Acher）のアーハー兄弟は仲が良いんですか? 

植野「弟のミヒャが兄をすごい慕ってる雰囲気ですね。でも、よく言い合いしてるけど」

――演奏メンバーは歌詞の内容を理解しようとしていました?

植野「歌詞も結構知りたがりましたね。説明しにくい曲もあったけど」

 

バンドサウンドに合わせたボーカル録音の苦労

――川本さんは東京でのボーカル録音について、かなり苦労していましたけど。

川本「どういう歌い方にするか、録音する度に悩んだんですよ」

植野「このパターン、初めてだったのでは?」

川本「植野さんが歌うパターンは初めてですね」

植野「いや、そうじゃなくて（笑）。最初に同じバンドのサウンドのオケが全曲あって、という」

川本「そうですね。同じバンドがひとつのアルバムを全曲やるのも初めてです。歌入れは、まず何も考えず歌って、何か違うなって。どうしたら音と合うのかなと、かなり考えて、あれこれやってみました」

――最も苦労したのは、どの曲? 

川本「“GEDATSU in love”かな」

植野「演奏でも“GEDATSU in love”ですかね、俺は」

川本「お!　一致した」

植野「この曲、みんなスローバージョン推しで。 そこは強くて」

川本「ソウル感が出ましたよね」

植野「〈ど〉ジャズはダメだけど、〈ど〉ソウルは好きなんだって」

川本「歌詞も曲もソウルにしたくて作ってたんで、ぴったしのアレンジでした」

――東京でのボーカル録音が出来上がった曲から、1曲1曲ミュンヘンに送っていったんですが、その最終ミックスに植野さんは立ち会ったんですか? 

植野「そのミックスは全くタッチしてないです。ニコ（ラス・ジーリグ／Nicolas Sierig）がとても有能なんで大丈夫だろう、と。マークスもミックスはしつこく付き合って、しかも生き生きしてたから、自分の出る幕じゃないだろうな、と」 

 

アコースティック主体はやりたかったこと

――植野さんにとって、このアルバム『ひかり』はどうですか?

植野「とても変な気分ですよ、正直。 タイムスリップしたような内容じゃないですか、企画自体も昔っぽいし、良い意味でね」

――70年代、80年代によくあった海外録音のこと?

植野「海外ミュージシャンに丸投げ、というのと、それがトラック系の音楽とかじゃなくて、アコースティック主体のバンドサウンドっていう。前作（2019年作『新しい友達』）と逆ぐらいの感じだし」

川本「アコースティック主体はやりたかったことでした。前回と全く違うものになったのも面白かったし、植野さんを通してホッホツァイツカペレさんと仲良くなれたのもホントに良かったです。ライブしたいですよね」

 

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RELEASE INFORMATION

■CD
リリース日：2023年7月19日（水）
品番：MYRD154
価格：3,300円（税込）
スリップケース仕様

TRACKLIST
1. アロエ
2. April locking down
3. 風を待ってる湖
4. GEDATSU in love
5. universe
6. カートコバーンと両想いになりたいガール
7. 街の本屋さん
8. 転校生になれたら
9. ワールドエンド・ガールフレンド
10. MOTHER

■LP（完全限定プレス盤）
リリース日：2023年8月23日（水）
品番：MYRD155
価格：4,323円（税込）

TRACKLIST
Side A
1. アロエ
2. April locking down
3. 風を待ってる湖
4. GEDATSU in love
5. universe

Side B
1. カートコバーンと両想いになりたいガール
2. 街の本屋さん
3. 転校生になれたら
4. ワールドエンド・ガールフレンド
5. MOTHER

■カセットテープ
リリース日：2023年8月23日（水）
品番：MYRD156
価格：2,585円（税込）

TRACKLIST
Side A
1. アロエ
2. April locking down
3. 風を待ってる湖
4. GEDATSU in love
5. universe

Side B
1. カートコバーンと両想いになりたいガール
2. 街の本屋さん
3. 転校生になれたら
4. ワールドエンド・ガールフレンド
5. MOTHER

■配信
リリース日：2023年9月20日
配信リンク：https://diskunion.lnk.to/myrd154full

■Musician Credit
Vocal & chorus：Makoto Kawamoto 川本真琴
Drums, harmonium, xylophone & toy-piano：Markus Acher マークス・アーハー
Banjo：Alex Haas アレックス・ハース
Viola：Evi Keglmaier エフィ・ケーグルマイヤー
Trombone：Mathias Götz マティアス・ゲッツ
Sousaphone：Micha Acher ミヒャ・アーハー
Electric guitar：Ueno Takashi 植野隆司

写真：佐内正史

 

リリース日：2023年6月21日（水）
品番：MYRD153
フォーマット：7inch／先行配信
価格：2,200円（税込）
配信リンク：https://diskunion.lnk.to/myrd153

TRACKLIST
Side A: universe
Side B: Savannah

■“universe”
Vocal：Makoto Kawamoto 川本真琴
Drums：Markus Acher マークス・アーハー
Banjo：Alex Haas アレックス・ハース
Viola：Evi Keglmaier エフィ・ケーグルマイヤー
Trombone：Mathias Götz マティアス・ゲッツ
Sousaphone：Micha Acher ミヒャ・アーハー
Electric guitar：Takashi Ueno 植野隆司

Recorded & mixed at In our house Studio, in Munich
Feb 2023, by Nicolas Sierig ニコラス・ジーリグ
Vocal Recorded at Tsubame Studio, Tokyo, by Yui Kimijima 君島結

■“Savannah”
川本真琴：vocal, guitar
Recorded in 2012

写真：西原伸也

 

リリース日：2023年6月21日（水）
品番：MHKL-71～79
仕様：7インチレコード × 6枚＋10インチレコード × 3枚
価格：18,000円（税込）
完全生産限定盤／数量限定

TRACKLIST
Disc 1 “愛の才能”“早退”
Disc 2 “DNA”“LOVE & LUNA”
Disc 3 “1/2”“1”
Disc 4 “桜”“ドーナッツのリング”
Disc 5 “ピカピカ”“ハート”
Disc 6 “微熱”“月の缶”
Disc 7 “FRAGILE”“トラブルバス”
Disc 8 “ギミーシェルター (alternative single version)”“Re-FRAGILE (remixed by Stan Katayama)”“ギミーシェルター (remixed by ∈Y∋)”
Disc 9 “ブロッサム”“ALPHABET WEEKS”“OCTOPUS THEATER (STAN’S LONELY HEARTS HAMMOCK VERSION)”

 

EVENT INFORMATION
川本真琴『ひかり』発売記念パネル展
2023年11月1日（水）～2023年12月31日（日）東京・新宿 ポップアップギャラリー新宿／ディスクユニオン ベストアルバムストア
https://diskunion.net/bestalbum/ct/news/article/0/117973

 

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PROFILE: 川本真琴
96年、ソニーよりシングル“愛の才能”でメジャーデビュー。2000年代初めよりプライベートオフィスを設立しメジャー／インディーにとらわれない活動を続けている。2019年には9年ぶり、4作目となるオリジナルフルアルバム『新しい友達』をリリース。