〈素灯り〉でライブをやるバンド
松本「YMOのコンサートは1回か2回見に行ったけど、豪華な舞台装置が出てくるし、照明とかもすごく絢爛豪華じゃない? それで国立競技場でのはっぴいえんどの再結成の時に〈照明はどうしますか?〉って訊いたら、細野さんが〈はっぴいえんどは素灯りでいいなぁ〉と言っていた（笑）」
会場「（笑）」
松本「下手に装飾すると、はっぴいえんどらしくないから、いじらないようにって。本当に素灯りだったよね（笑）。はっぴいえんどって（照明は）ずっと真っ白。どこへ行っても。だから、どこのコンサートでも照明に凝ったりはしなかった」
安田「きっと当時ってPAとかも満足になかったですよね。出音が全然聞こえないとか」
鈴木「自分の声さえ聞こえなかったね」
松本「ひどかったよ。まぁ、それはビートルズも同じだったみたいだからね。ビートルズはそれであれだけハモっていたんだから」
安田「はっぴいえんどの残されたライブ音源も聴きましたけど、すごかったですよ。やっぱりすごくいいバンドですよね」
松本「ありがとう。ただ当時は〈下手だ下手だ〉と……」
鈴木「色々言われたね」
会場「（笑）」
安田「現場では歌詞とかもまともに聞き取れなかったでしょう?」
松本「聞き取れてもね、僕の詞だから」
安田「確かに一回じゃ分からないですよね」
松本「確か真夏の暑い盛りの時期の中津川（フォーク・ジャンボリー）でさ、カンカン照りなのに〈お正月といえば……〉って歌って。〈この詞はちょっと合ってないかもな〉ってドラムを叩きながら思ったよ（笑）。もうちょっと季節感を考えるんだったな」
安田「季節感のある歌詞が多いですもんね」
松本「僕は嘘をつけないから、はっぴいえんどの時はその季節の歌を作っちゃったんだ。でも発表するのは半年後だから、ずれるんだよね。松田聖子とかの詞を書き始めた頃はプロになっていたから、真冬に“小麦色のマーメイド”を書いたりとか、真夏に雪の歌も書けるようになっていたね。はっぴいえんどは正直。素灯りなんだよ。形容詞がないんだよね」
〈松本隆色〉の言葉
安田「はっぴいえんどは〈やりたくないことはやらない〉というのが暗黙の了解であるように見えるんです。例えば、結成時はグループサウンズの人気がすごかったと思うんですけど」
松本「はっぴいえんどはアンチグループサウンズだったけど、（ムッシュ）かまやつさんのやっていたことはすごくよかったと思っていたし、一概には言えないね」
鈴木「かまやつさんは例外だね。あの人は珍しく世代を超えてコミュニケーションを取るのが上手い人。こっちの言うことを理解してくれるし、僕らもかまやつさんがイメージしていることが分かるし。あの人が前の世代と繋いでくれたんだよね」
松本「よく考えるとさ、グループサウンズの曲ってほとんど筒美京平作曲なんだよね。だから、そんなに悪口は言えない（笑）」
安田「ところで3枚目が出た頃は、みんなしらけていた感じだったんですか?」
松本「もうね、次の仕事が忙しくて。僕はプロデュースを4枚やったんだよね。あがた森魚（74年作『噫無情（レ・ミゼラブル）』）、南佳孝（73年作『摩天楼のヒロイン』）、岡林信康（73年作『金色のライオン』、75年作『誰ぞこの子に愛の手を』）ですね」
安田「それぞれのアルバムタイトルに、さっきおっしゃっていた松本さんのクセの強さが出ていますよね（笑）」
松本「『摩天楼のヒロイン』なんてタイトル、はっぴいえんどで付けようとしたら却下されるよね（笑）」
安田「それを見るだけで〈松本色〉というのが分かるわけです」
