孤高の歌い手ベス・ギボンズ（Beth Gibbons）を知る3つのポイント　必見の来日公演前に粉川しのが徹底解説

孤高の境地に辿り着いた『Lives Outgrown』を体験

しかしそれはあくまでも〈ムード〉であって、誰一人としてベス・ギボンズの本質に近づくことはできない。ベスがその身を投げ打って辿り着いた孤高の境地は、今なお彼女だけのものであり続けている――それを証明したのが、ワンアンドオンリーの傑作『Lives Outgrown』だ。ポーティスヘッドの時代から常に不安と喪失に苛まれてきた彼女が、ここでは〈老い〉という誰も逃れられない現実的なリミットに向き合い、それを受け入れることについて歌っている。そう、もはやムード＝気分の付け入る隙はない。彼女の哀しみの、恐れの、諦念の、その先にある穏やかなアフターマスの、確かな重さと手触りを伝えるアコースティックな演奏は、ベスの肉体と直結し、そのか細く震えるフラジャイルな声と響き合っている。どこかアンバランスで、危うく、歪で、成形された美しさを拒絶するそれは、しかしとてつもなく美しい。ギリギリの際で立ちすくんでいるように聴こえるそこが、彼女にとってはついに精神の調和の取れた場所なのだと、最後には分かるからだ。

フジロックのステージで観客が緊張と安寧を交互に感じたのも、そんな『Lives Outgrown』で描かれたソウルサーチングを、彼女と共に並走するような体験となったからだと思う。すみだトリフォニーホールとZepp Namba (OSAKA)ではより親密な体験に、ベス・ギボンズと一対一で向き合うような得難い一夜になるのではないか。