米津玄師やVaundyなど、現在シーンの先頭を走る多くのアーティストに影響を与えた2000年代の日本のロックシーンを振り返る短期連載〈Back to 2000s J-ROCK〉。最終回となる今回は、2025年にリリースされたART-SCHOOL、ACIDMAN、RADWIMPSのトリビュートアルバムを軸に、今の音楽シーンに2000年代の邦楽ロックがどのような影響をもたらしたのかを総括します。 *Mikiki編集部

★連載〈Back to 2000s J-ROCK〉の記事一覧はこちら


 

下北系、残響系の盟友たちが参加したART-SCHOOLのトリビュート盤

今年5月に公開した〈下北系・残響系〉を特集したコラムはありがたいことに大きな反響をいただいた。アニメ「ぼっち・ざ・ろっく!」をきっかけとする下北系ギターロックの再評価、the cabsの復活による残響レコードへの再注目、そして、彼らから影響を受けた若い世代の台頭についてまとめたものだったが、この流れは2025年後半にさらなる盛り上がりを見せた。その盛り上がりに大きく貢献したのが3作の貴重なトリビュート盤であり、それらは邦ロックの継承を強く印象付けたのであった。

今年結成25周年を迎えたART-SCHOOLのトリビュート『ART-SCHOOL 25th Anniversary Tribute Album “Dreams Never End”』には、ASIAN KUNG-FU GENERATION、ストレイテナー、syrup16gといった2000年代の下北シーンを彩った盟友たちが参加。1曲目を飾ったASIAN KUNG-FU GENERATIONによる“FADE TO BLACK”は、2019年にストレイテナー、ELLEGARDENとともに行った〈NANA-IRO ELECTRIC TOUR〉で、演奏に元ART-SCHOOL、現ストレイテナーの日向秀和と大山純、現ART-SCHOOL、MONOEYESの戸高賢史を迎えて演奏していた楽曲だ。今回のトリビュートにはMONOEYESも“BOY MEETS GIRL”で参加している。

VARIOUS ARTISTS 『ART-SCHOOL 25th Anniversary Tribute Album “Dreams Never End”』 DAIZAWA/UK.PROJECT(2025)

このトリビュートの中に、残響レコード出身のcinema staffとPeople In The Boxもいるということが、まさに2000年代における下北系から残響系へのバトンを示していると言っていいだろう。さらに、cinema staffとは同世代で、やはりエモやポストロックから強い影響を受けているindigo la Endがいたり、2024年12月にkurayamisakaをいち早く対バン企画に招き、2026年の年明けには羊文学との対バンを控えるなど、現在のオルタナシーンで重要な役割を果たしているリーガルリリーが参加していることも特筆すべき点だ。

なお、来年3月に行われるthe cabsの対バンツアーにはcinema staff、ストレイテナー、indigo la Endの出演が決まっている。ART-SCHOOLのトリビュートに参加したバンドがこうして並んだのは、決して偶然ではないことがよくわかる。

そもそも現在のART-SCHOOLは木下理樹と戸高に加え、NUMBER GIRLの中尾憲太郎、トリビュートにも参加しているMO’SOME TONEBENDERの藤田勇という上の世代と、NITRODAYやCruyffのメンバーであり、今年ソロ作も発表したyagihiromiという下の世代が融合したバンドになっているわけで、今後ますます世代を繋ぐような存在になっていくことが期待される。

 

ACIDMANのトリビュートに見るパンク、ラウド系との接点

下北系を代表するバンドの1組であるACIDMANは、10月に13作目となるオリジナルアルバム『光学』と、初のトリビュートアルバム『ACIDMAN Tribute Works』を同時リリースした。こちらのトリビュートにもストレイテナーが参加している一方、ELLEGARDEN、the band apart、10-FEET、BRAHMAN、Dragon Ashといったバンドが名を連ねていて、ACIDMANがよりパンク、ラウド、ミクスチャー系のバンドと接点が強いことが伝わってくる。

VARIOUS ARTISTS 『ACIDMAN Tribute Works』 ユニバーサル(2025)

下北系と残響系のコラムの反響を受けて、2000年代のシーン全般を振り返ったこの〈Back to 2000s J-ROCK〉では、第1回でこのあたりのバンドに触れたが、記事の公開直後にHi-STANDARDが新体制で再始動することが発表され、〈AIR JAM〉復活の可能性も示唆されるなど、今後再びパンクやメロコアのシーンが盛り上がりを見せそうだ。

 

『Dear Jubilee』の参加アーティストからわかるRADWIMPSの影響力

こうして2000年代のバンドシーンに注目が集まる中、その決定打となったのが今年メジャーデビュー20周年を迎えたRADWIMPSのニューアルバム『あにゅー』と、トリビュートアルバム『Dear Jubilee -RADWIMPS TRIBUTE-』のリリースだ。

野田洋次郎と武田祐介の2人体制での初作となった『あにゅー』は、デビュー当初のようなフレッシュなバンドサウンドを〈anew=改めて〉鳴らした作品であり、その象徴となったのが8ビートのロックナンバー“MOUNTAIN VANILLA”。この曲で野田は〈アジカンとエルレとバンプを爆音で流してさ〉と歌い、2000年代の空気を今によみがえらせた。

RADWIMPS 『あにゅー』 Muzintom/EMI/ユニバーサル(2025)

以前から野田が影響を公言し、20周年ツアーで共演を果たしたBUMP OF CHICKENはもちろん、USのパンクやミクスチャーといった共通のルーツを感じるELLEGARDENに比べて、RADWIMPSとASIAN KUNG-FU GENERATIONが並列で語られることは少なかったように思うが、だからこそ“MOUNTAIN VANILLA”のこのラインは非常に新鮮だった。アルバム1曲目の“命題”のラスト〈「君じゃないと」が聞きたいの〉というラインも、ASIAN KUNG-FU GENERATIONの“Re:Re:”の締めの部分〈君じゃないとさ〉のオマージュなのかもしれない。 

『Dear Jubilee』もART-SCHOOLとACIDMANのトリビュートと同様に、邦ロックの継承を感じる作品ではあるのだが、前2作との明らかな違いは〈バンドの参加が少ない〉ということ。14組中ソロアーティストが7組で、ギター、ベース、ドラムがメンバーとして揃っているのはMy Hair is Badのみ。つまり、RADWIMPSはバンドという枠組みを超えて、J-POP全般に影響を与えてきた存在なのだ。

VARIOUS ARTISTS 『Dear Jubilee -RADWIMPS TRIBUTE-』 Muzintom/EMI/ユニバーサル(2025)

特に印象的なのが、現在のJ-POPシーンのトップランナーであるMrs. GREEN APPLEによる“狭心症”のカバーだ。キラキラとしたポップなイメージもある彼らがRADWIMPSの数ある楽曲の中から特にダークな曲を選んだことは、2組のバンドに共通するカウンター的な資質を示しているようで、そうした資質を持っていたからこそ両者は時代を塗り替えることができたのだと言える。Vaundyにしろ、SEKAI NO OWARIにしろ、角野隼斗にしろ、宮本浩次にしろ、他に似た者がいなかったからこそ、彼らはみなトップランナーになれたのだ。

その意味では、ボーカロイド出身のクリエイターというのもまさにJ-POPシーンを塗り替えてきたカウンター的な存在であり、YOASOBI、米津玄師、ヨルシカの3組が『Dear Jubilee』で顔を揃えた意味は大きい。『Dear Jubilee』の参加アーティストは毎日1組、五十音順で発表されたので、最後に明かされた3組がこの並びだったことも含めて、本品の性格を象徴していると言えるだろう。

ヨルシカにベースで参加するキタニタツヤがボカロP名義の〈こんにちは谷田さん〉として主宰したボーカロイドのコンピレーション『Eingebrannt』も、今年の8月にリリースされている。この作品はキタニが以前からファンであることを公言していたthe cabsをはじめとした残響系や、当時のエモやポストロックに通じる音楽性の曲を集めたものだった。これはつまり、クリエイター気質の強い2000年代のバンドがボカロに代表される現代のクリエイターにいかに影響を与えているかを裏付けるものである。

RADWIMPSは今年ひさびさに「NHK紅白歌合戦」に出場することが発表されている。2023年のキタニタツヤ“青のすみか”、2024年のMrs. GREEN APPLE“ライラック”という紅白で披露された楽曲のイントロで鳴らされる緻密なギターフレーズを聴くだけでも、2000年代から繋がる1本の線があることを感じられる。

 

アジカンという存在の大きさ

YouTubeやサブスクで音楽を聴くことが一般的になって、年代やジャンルを問わず自由に楽曲にアクセスできるようになり、それが新たな音楽の誕生に寄与した部分はあるだろうが、やはり音楽には歴史があって、文脈があり、継承されていく文化がある。3作のトリビュートアルバムは、それを紐解く楽しさを改めて教えてくれるものだった。今年来日公演が大きな話題を呼んだオアシスも、ビートルズなどから継承した音楽を自分たちのスタイルで鳴らすことで世界中に多くのフォロワーを生んだわけだが、以前からオアシスのファンであることを公言し、来日公演でオープニングアクトを務めたASIAN KUNG-FU GENERATIONの後藤正文も以前から〈繋ぐ〉ことを意識していた。彼がたくさんのアーティストを紹介してきたブログ〈ゴッチの日記〉は、まさにアーティストとリスナーを〈繋ぐ〉場であった。

年末のビッグイベントである〈COUNTDOWN JAPAN〉の今年のラインナップにも、ここまで挙げてきたバンドが多数出演する。12月30日にはASIAN KUNG-FU GENERATION、BUMP OF CHICKEN、ストレイテナー、ACIDMANと下北系のバンドが並び、まさに今年のムードを象徴している。同日には『Dreams Never End』に参加しているindigo la Endとリーガルリリーも顔を揃えているが、ほかにもヒトリエ、KANA-BOON、kurayamisakaとそれぞれ音楽性は異なれどASIAN KUNG-FU GENERATIONからの影響を公言しているバンドも並んでいて、改めて彼らの存在の大きさが伝わってくる。

また、12月31日にはthe cabsと9mm Parabellum Bulletという残響系の2組が揃っているのも要注目だ。今年の〈COUNTDOWN JAPAN〉には出演しないものの、同じ残響系であるcinema staffの辻友貴はレコードショップとレーベルを運営しながらエモやポストロックを紹介し続け、後藤と同様に〈継承〉の重要人物である。cinema staffが毎年地元の岐阜で開催しているフェス〈OOPARTS〉の来年のラインナップには、すでにART-SCHOOL、ストレイテナー、9mm Parabellum Bullet、the cabs、キタニタツヤ、ヒトリエといった名前が並んでいる。

下北系と残響系の両方から影響を受け、今年飛躍を果たしたkurayamisakaの清水正太郎は、11月に行ったツアーファイナルのアンコールで、「今の僕がここに立っているのは、14歳の頃にとあるバンドに出会って、そこから人生の道を踏み間違えてしまい、なぜかこの歳になってもずっとバンドを続けてるわけなんですけど、その元凶となったバンドのカバーを」と言って、ASIAN KUNG-FU GENERATIONの“十二進法の夕景”を披露した。清水は今年の6月、2017年にリリースされたASIAN KUNG-FU GENERATIONのトリビュートアルバム『AKG TRIBUTE』(リーガルリリー、KANA-BOONらが参加)のサブスク配信がスタートした際、自分が参加するなら“十二進法の夕景”をカバーするとして、実際にアレンジを作成したことを自身のnoteに記していて、それをあの日に初披露したわけだ。

ASIAN KUNG-FU GENERATIONは2026年が結成30周年イヤーで、4月には東京・有明アリーナでスペシャルコンサートの開催が予定されている。『AKG TRIBUTE 2』が作られるとしたら、果たしてどんなアーティストの名前が並ぶのか。そんなことを想像するだけで、思わずニヤリとしてしまう。