イノヴェイターと振り返る〈日本シンセサイザー音楽の曙〉
日本のポップ・ミュージックでシンセサイザーが本格的に用いられ始めたのは70年代だが、その黎明期の作品群の中から、今改めて聴かれるべき秀作4タイトルが〈日本シンセサイザー音楽の曙〉なるくくりで、先日ソニーから復刻リリースされた。全体監修を担当したのは、冨田勲の内弟子にして、YMOのプログラマーでもあった松武秀樹。ここでは、日本のシンセサイザー・プログラマーとしての思い出を振り返りつつ、4作品について語ってもらおう。
――まず、ザ・エレクトロ・サンタクロース『シンセサイザーによる子供のための楽しいクリスマス』（76年）ですが、このグループは前後して『我が心いまだ安らかならず』というシンセによる名盤を発表したバッハ・リヴォリューションの変名ユニットですよね。
「そうです。彼らはシンセのレンタルやプログラミング専門の〈JAN EMS〉という会社の人たち、つまり僕の同業者でした。ここでは賛美歌などをやってますが、賛美歌ってコードの積み重ねとか単純なようにみえて、実はアレンジが難しいんです。彼らはクラシック音楽にも強かったから、そのへんのことはよくわかっていた。あと、子供たちが好きな動物の鳴き声とか、リズムも耳障りにならないような形にしている。これを聴くと改めて、シンセサイザーを違う角度から極めていた人たちだなと思いますね」
――松武さんにとって、彼らはいわば商売敵でもあったわけですよね。
「そうだけど（笑）、皆仲が良かったですよ。当時は同業者がまだ少なかったし、情報交換も頻繁にしてました。自分だけの技術の秘密までは教えなかったけど、どの機材を買ったとかあれを使ってるとか。そういう仲間意識の中から、80年代にJSPA（一般社団法人日本シンセサイザープロフェッショナルアーツ）という団体も生まれたんです」
――当時はもう〈マニピュレイター〉という呼び名を使ってましたか?
「いや、まだですね。あの呼称は本来、電話局の交換手、線をつなぐ人のことなので、僕はあまり好きじゃなかった。元々はYMOの最初のマネジャーが使いだしたんじゃなかったかな。90年代以降はシンセサイザー・プログラマーという呼称が一般的ですね。70年代半ばだと、まだ音色作りがメインだったから、単にシンセの人とか、冗談半分でシンセ磨きとか言ってた気もする（笑）。
――次に、矢野誠のマコト・ハイランド・バンド名義の『INJECTION』（79年）。70年代、松武さんと矢野さんはかなり密なつきあいでしたよね。
「ええ。僕が最初に関わったポップス作品は、矢野さんが編曲とキーボードを担当した南佳孝『摩天楼のヒロイン』（73年）で、その後もいろいろとお手伝いしてました。でも、この作品には関わってません。当時僕はYMOに関わりだしていたからかもしれない。ここでのシンセは神谷重徳さんです。神谷さんは元々はギタリストだったけど、シンセにも早くから取り組み、自前のスタジオにたくさんの機材を持ってました。ここでは、神谷さんがMC‐8（ローランドのデジタル・シーケンサー）に打ち込んだトラックに高橋幸宏さんが生ドラムを正確にダビングしており、YMOのプロトタイプみたいですよね」
――当時、MC‐8は松武さんも既に使ってました?
「ええ、77年に出てすぐに買いました。最初にプロモーションした相手も矢野さんで、彼がプロデュースした矢野顕子『ト・キ・メ・キ』（78年）で初めて使いました」
