
高野百合絵
「〈気持ち〉から音楽を作れるスペイン物に強く惹かれます」
日本コロムビアの若手アーティスト発見シリーズ〈オーパス・ワン〉の第2弾の1人に選ばれたメゾソプラノ歌手、高野百合絵のデビュー盤『CANTARES』は「カルメン」(ビゼー)からの2曲にオブラドルス、デ・ファリャ、トゥリーナのスペイン歌曲という思い切った選曲。さらに同郷(富山県)の先輩でベルリン国立歌劇場所属のテノール歌手、澤武紀行が「万葉集」に基づいて作曲した1品を加え、自身のルーツも見つめる。20代半ばの瑞々しい声と奔放な表現への志向が、絶妙のバランスで溶け合った好企画だ。

高野百合絵 Opus One CANTARES OpusOne/コロムビア(2020)
――日本の声楽家では異例の早いデビューです。
「昨年(2019年)3月に東京音楽大学大学院を修了、ウィーン市立音楽院に留学するまで10年近く菅有実子先生に師事、本当に色々なことを教えていただきました。前後して憧れの先輩ソプラノ歌手の鈴木玲奈さんが〈オーパス・ワン〉第1弾でデビュー、〈いつか私も〉と思っていた矢先にお話が舞い込み、びっくりです。若手を応援するメジャーレーベルなんて今日、ほとんどありませんからね」
――スペイン音楽を選んだ理由は。
「そもそも声楽家を目指すきっかけが『カルメン』でした。〈オペラなんて、20分もすれば眠くなってしまうだろう〉といった先入観を見事に覆され、徹頭徹尾、情熱的な音楽に打ちのめされたのです。大学院でスペイン歌曲を専攻しようと考え、菅先生に相談したところ〈向いているわよ〉と背中を押してくださり、服部洋一先生の下で研さんを積みました。デビュー盤のピアニスト、吉本悟子さんも大学院のスペイン歌曲指導の先生です。フラメンコの勉強にもそれ以前から取り組んでいたので、本当に好きなのだと思います。定番のオペラアリアとかを出しても、品定めされるだけですし……」
――どこがそんなに、魅力的なのでしょう?
「気持ちをそのまま、音楽にできる自由さです。楽譜は一応存在しますが、必要最小限の約束事だけで、実際には楽譜と関係なしに、歌手から歌手へと口承伝承で歌い継がれてきました。『カルメン』にしても今の私よりさらに若い女性であり、どす黒い感じではなく、テレサ・ベルガンサのように綺麗な声で歌いたいと思いました」
――〈メゾ・ソプラノ〉と特定の音域に縛られるのがもったいないような……。
「うわっ、わかりましたか!(笑)本当は〈歌〉とだけ記し、とことん自由なスペイン歌曲さながら、何でもありの世界に羽ばたいてみたいのです」 *池田卓夫(音楽ジャーナリスト@いけたく本舗®︎)
PROFILE: 高野百合絵
清廉と官能が手を取り合い弧を描く
空と大地と人の匂いを豊潤に引き出す表現者
富山県出身。東京音楽大学付属高等学校、大学、及び大学院を首席で修了。2018年日生劇場オペラ「コジ・ファン・トゥッテ」(広上淳一指揮、菅尾友演出、読売日本交響楽団)ドラベッラ役を在学中にオーディションで射止め、華のある舞台姿と存在感で観客を魅了。また、オーケストラアンサンブル金沢、関西フィルハーモニー管弦楽団、ルーマニア国立ジョルジュ・エネスコ フィルハーモニー交響楽団など国内外のオーケストラと第九や宗教曲等のソリストを務める。『NHK BS8K ルーブル美術館 美の殿堂の500年 オリジナル・サウンドトラック 音楽:千住明』(avex classics)に参加。

福田廉之介
音楽界の未来も展望する異才ヴァイオリニストがデビュー
次代のクラシック界を担う異才を紹介するレーベル〈オーパス・ワン〉の第2期生としてCDデビューを果たしたヴァイオリニストの福田廉之介。1999年岡山県生まれで、2014年のメニューイン国際コンクール・ジュニア部門で優勝を飾り、その後も数々の国際コンクールで入賞を重ねている注目のアーティストだ。現在はスイスのローザンヌ高等音楽院に在学中。P・ヴェルニコフ、S・マカロバに師事している。デビュー・アルバムに選んだ作品は、ワックスマン《カルメン幻想曲》、竹内邦光《落梅集~無伴奏ヴァイオリンのために~より「古謡」》、そしてプロコフィエフの《ヴァイオリン・ソナタ第2番》だ。

福田廉之介 プロコフィエフ:ヴァイオリン・ソナタ第2番 OpusOne/コロムビア(2020)
「世間では、福田と言えばワックスマンの《カルメン幻想曲》と言われているようですが、これは小学6年生の時から弾き続けている曲で、当然のことながら、大人になるに従って、作品の解釈も変わってきています。実際にオペラの『カルメン』の上演を観たり、あるいは年上の音楽家の方々の話を聞いたりして、女性や恋についてのイメージもずいぶん変化して来たので、今の自分の解釈を出すことが出来たらなと思って選びました。竹内さんの作品は、現代の作品でありながらとてもシンプルなところが気に入りました。ストンと自分の中に入って来るところがあり、同時にミステリアスな要素もあって面白い作品です。プロコフィエフの第2番のソナタは、作曲家の生きていた時代を感じさせます。戦争の時代の緊張感もあり、同時に平和を希求する気持ちを感じさせる部分もあると思います。ここ数年、取り組んでいた作品なので、今回の録音の中に入れたいと思いました」と福田は語る。人前で演奏するのが大好きで、練習は嫌いだったけれど、拍手をもらった時の達成感が背中を押してくれた。工藤千博、漆原啓子などの師との出会いの運にも恵まれたと語る。演奏だけではなく、小学校の時からオーケストラを組織するシミュレーションをするなど、かなり大人びた一面もあった。そして、実際にこの秋から〈The MOST〉という12人編成の室内オーケストラを立ち上げ、国内ツアーを行う。
「参加して下さる演奏家の方々はみんな僕より年上なのですが、このオケの主旨に賛同してくれました。単に名手を集めて演奏するだけでなく、人材育成も同時に行っていきたいと考え、オーディションで選んだ若い世代にも演奏に加わってもらいます」
その東京公演は10月7日、東京文化会館の小ホールで行われる。福田自身も4月の読売日本交響楽団の〈土曜日曜マチネシリーズ〉で、サン=サーンス《ヴァイオリン協奏曲第3番》を演奏する。要注目である。 *片桐卓也
PROFILE: 福田廉之介
欧州ヴァイオリン戦線異状あり――痙攣的なひらめきを連続させる恐るべき20歳の〈現在〉がここに
1999年岡山県生まれ。2013年クロスター・シェンタール国際バイオリンコンクールジュニア部門優勝。2016年よりローザンヌ高等音楽院に飛び級入学。これまでに、河野園子、工藤千博、小栗まち絵、漆原啓子の各氏に師事。現在ローザンヌ高等音楽院にて、パヴェル・ヴェルニコフ、スヴェトラーナ・マカロバの各氏に師事。2020年4月には読売日本交響楽団の《土曜日曜マチネーシリーズ》にソリストとしての出演が決定している。

坂入健司郎
サラリーマンでありながら自ら楽団を組織し〈指揮者〉というポジションの可能性を拡充する風雲児
サラリーマンでありながら自ら結成した2つのオーケストラを率い、高い芸術的成果を上げていることが新聞や雑誌で話題となっていた指揮者、坂入健司郎がついにメジャーデビュー! シェーンベルクが1912年に作曲したソプラノと5人の器楽奏者によるメロドラマ《月に憑かれたピエロ》という意表を突いた曲目だ。

この曲との出会いが「大学生の頃、YouTubeを観終わったときの関連動画として突然流れた」というのが今風であるとともに運命的だ。そのときの衝撃を「あまりにもモダンかつロマンティックで、にわかに100年以上前に書かれた作品とは思えず、僕にとっては《春の祭典》(ストラヴィンスキーが1913年に作曲)よりもセンセーショナルな作品でした」と語っている。初めてこの作品を指揮したのは「2017年、銀座・東急プラザのキリコラウンジにて室内楽編成で好きな曲を指揮して欲しい、と企画を頂いたとき」で、1年前に自ら結成したプロのオーケストラ、川崎室内管弦楽団の5人の奏者と、翌年マーラー《千人の交響曲》での共演が決まっていたソプラノの中江早希とともに演奏した。
この時は「シェーンベルクが求める不気味な雰囲気を醸し出すこと」を意識し、銀座の夜景を見下ろすガラス張りの空間も相まって、「想像以上に背徳感を掻き立てられるような雰囲気の演奏会」になったという。しかし、その一年後、マーラー《千人の交響曲》を指揮した際、「実に見事なほど譜面に全ての内容が詰まっていて、指揮者は賑々しく演奏する曲ではないこと」を痛感。その後、続くマーラーの交響曲第9番の研究に没頭したところ、《千人》の約3年後にマーラーの第9が、そしてその3年後に《月に憑かれたピエロ》が完成していて、「音楽史上においても例をみないほど急速に音楽が発展しているのですが、根底の音楽は似通った部分が多く、脈々とウィーンの音楽が続いている」ことに気付いたという。こうした体験を経て、演奏会と同じメンバーで作品に再び挑んだのがこのCDである。坂入健司郎から本誌の読者宛にメッセージをいただいた。
「シェーンベルクだから、無調だから、不協和音があるから、という苦手意識がもしあるなら、きっとその苦手意識を忘れてしまうほど、自然に音楽が入ってくると思います。奏者発信の常軌を逸する表現を極力避けました。ソプラノと楽器の絡みも、〈こんなにハモっていたのか!〉と思っていただけるかと思います。是非、ツマミ聴きではなく、コーヒーを片手にステレオの前でじっくり楽しんでいただきたい作品です」。 *板倉重雄
PROFILE: 坂入健司郎
指揮と奏者がシナプス的融合を遂げた、超高濃度のアンサンブルセッション
1988年生まれ、神奈川県川崎市出身。慶應義塾大学経済学部卒業。これまで指揮法を井上道義、小林研一郎、三河正典、山本七雄各氏に、チェロを望月直哉氏に師事。13歳ではじめて指揮台に立ち、2008年より東京ユヴェントス・フィルハーモニーを結成。これまで、J・デームス氏、G・プーレ氏、舘野泉氏など世界的なソリストとの共演や、数多くの日本初演・世界初演の指揮を手がけている。2016年、新鋭のプロフェッショナルオーケストラ、川崎室内管弦楽団の音楽監督に就任。マレーシア国立芸術文化遺産大学に客演するなど海外での指揮活動も行なっている。