Serph『Disney Glitter Melodies』魔法仕掛けの電子音楽家が語る、ディズニーの名曲とファンタジーの効能

見せてあげよう、煌めく世界――儚く美しい珠玉の旋律を備えたディズニーの名曲群と童話的な音の魔法を紡ぐSerphが出会うとき、新たなファンタジーが始まる……

現実を忘れられるような選曲

　1923年にアニメーション・スタジオを設立して以来、子供から大人までが楽しめる不朽の名作を現在に至るまで生み出し続け、世界中から愛されているディズニー。それらの作品やテーマパークのために作られた音楽もまた、ジャンルの枠を超えたポップ・ミュージックとして、ディズニーのファンに限らず幅広い人々の耳を楽しませている。その普遍性ゆえか、ディズニー音楽はさまざまなアーティストにカヴァーされる機会が多く、実際に〈ロック〉〈ジャズ〉〈パンク〉〈ハワイアン〉〈オーケストラ〉〈ハウス〉〈ヒップホップ〉〈スカ〉といった、公式の企画によるカヴァー集も多数展開されているわけだが、今回の組み合わせには思わず唸らされてしまった。サンプリングや電子音を緻密に組み合わせたドリーミーな作風で人気を集める音楽家、Serphがアルバム一枚ぶん丸ごとディズニー楽曲のカヴァーに取り組んだのだ。そのタイトルは『Disney Glitter Melodies』。ディズニー世界を彩る珠玉のメロディーとSerphサウンドの煌めきが掛け合わさった、まるで魔法のようなアルバムだ。

Dance / Electronica

　ディズニー作品の〈ファンタジー世界〉という部分に共感を覚え、映画としては「トゥモローランド」（2015年）や「ズートピア」（2016年）といった作品がお気に入りと語るSerph。今回は制作を行うにあたり、まず歴代のディズニー楽曲を一通りチェックし、メロディーの美しさを基準にカヴァーする楽曲をセレクトしたとのことで、ペリー&キングスレイによる電子音楽の古典である“Baroque Hoedown”を用いたテーマパーク曲“Main Street Electrical Parade”、スタンダード曲として広く親しまれている“When You Wish Upon A Star”（「ピノキオ」）など、誰もが耳にしたことのある定番もしっかりと押さえつつ、隠れた名曲を含めて幅広い時代のナンバーを取り上げている。

「ディズニーの音楽は、ロマンティックだったりリリカルさがあるけど湿っぽくないというか、あまり切なさを押し出さないような楽曲が多い印象なので、今回はそのメロディーの良さを活かしつつ、Serphならではの切なさや刹那感をトラックで融合させました。夢見心地になれるような、現実を忘れられるような選曲を心掛けましたね」。

メロディーそのものの魅力

　アルバムは、ピアノとアップリフティングなビートで装飾された“A Whole New World”（「アラジン」）で幕開け。原曲はピーボ・ブライソンとレジーナ・ベルの情熱的な掛け合いが印象的な名バラードだが、ここではオープナーに相応しい軽やかさ（と後半で覗く幻想的な雰囲気）が肝になっている。これは作品全体に言えることだが、もともとは歌モノの楽曲も基本インストでカヴァーすることにより、歌声に付随していたエモーションが削がれ、そのぶんメロディー自体の魅力がよりはっきりと浮き出ている印象。同じくアラン・メンケン作曲による“Beauty and the Beast”（「美女と野獣」）も、夜空を飛翔しているかのような浮遊感あるアレンジを敷くことで、原曲のダイナミックさとは異なる慎ましやかなロマンティシズムをメロから引き出している。

　そんななかで、Serph自身が「この曲はオリジナルもすごく好きなので、お話をいただいたときに絶対やりたいと思った」と思い入れたっぷりに選んだのが、本作で唯一の歌唱入りカヴァーとなる“Let It Go”（「アナと雪の女王」）。トラックはエレクトロニカをベースとしつつ、ディレイやリヴァーブといったダブ的な要素を取り入れたディープな仕上がりになっているが、透明感ある歌声が持ち味の声優／シンガー、牧野由依をゲスト・ヴォーカリストに迎えることで、大雪原のように澄んだ光景が広がる名カヴァーとなった。

「“Let It Go”のカヴァーをする話になったとき、牧野さんのことがすぐに頭に浮かんで。自分が昔、歌モノが苦手で、ダンス・ミュージックやエレクトロニカしか聴いていなかった頃、たまたま友人から勧められて（牧野の）“アムリタ”や“ジャスミン”を聴いたら衝撃を受けて、それから15年越しぐらいのファンだったんです。牧野さんは声質に独特の甘さがあって、天性のものを感じるんですね。存在感があって、聴いていて本人をすごく近くに感じる。癒されるというか。レコーディングの合間に（スタジオの）ブースから話し声が聞こえてくるんですけど、それだけで空気がまろやかになるみたいな」。

ファンタジーの持つ力

　その他にも、「展開が多めで、BPMも変わるし、ロマンティックで泣きの要素もあるけど、疾走感がある。これがいちばんSerphらしさが出ている」と語る“True Love’s Kiss”（「魔法にかけられて」）、「原曲がモロに歌モノなので、リスニング重視のシリアスな雰囲気にしたくて。現代音楽というか坂本龍一っぽさがあると思います」という言葉通りのニューエイジ～アンビエント的な浄化作用が心地良い“Speechless”（実写版「アラジン」）、フィル・コリンズが歌う原曲の素朴なカントリー感をフォークトロニカで再解釈した“On My Way”（「ブラザー・ベアー」）など、オリジナルと聴き比べることでさらに味わい深くなる技ありのカヴァーばかり。

　そして、アルバムを聴き進めるにつれて切なさの要素は色濃くなっていき、最後は「ボサノヴァの文脈でサウダージ（郷愁）という言葉がありますけど、それのディズニー版みたいなものをやりたかった」とのことで、哀感のあるダウンテンポとなったディズニーを代表する名曲“It’s a Small World”に寂し気な足音を重ね、しめやかなアレンジで締め括り。まるで一つの夢物語が終わりを迎え、現実世界に戻ってきたかのような余韻に胸がギュッと締め付けられる。

「単純に楽天的で解放的なファンタジーではなくて、基本悲しさをベースにしたロマンティシズムみたいなものが自分のライフワークになっていて。ディズニー映画を観ている人も、そのときは現実を忘れて、夢を見たり幻想世界に触れることができるけど、まず夢は叶わない人がほとんどだし、夢を実現するためには失うものも膨大にあるわけで。だから〈ファンタジー〉や〈夢を見る〉ということは、ある種、切なさを伴うものだと思うんですね。そういうディズニー作品に対して、見る／触れるという経験をアップデートしたかった気持ちはあります」。

　とはいえ、もちろんSerph自身も、ファンタジーを受容することが無意味だとは考えていない。そこに何らかの救いがあることを知っているからこそ、彼はこうしてディズニーの名曲たちに新たな煌めきを与え、いまも新しい音楽を作り続けているのだ。

「音楽に限らず芸術やアート、表現するということは、理想とか幻想とか、実体のないものを半分現実化させるところがあると思っていて、その半分実体化したものが、誰かの心のエネルギーだとか、現実に先立つ、形のない出発点みたいなものになると思うんです。ファンタジーというものは、直接的には誰も救うことはないんだけど、長期的に見てみると、現実を変える力を持っている。Serphの音楽もそういうものだと思いながら活動していますね」。

関連盤を紹介。

さまざまな音と名前でSerphが残してきた魔法の宝石たちをおさらい!

　もともと2015年の企画盤『PIANO MAN PLAYS DISNEY』にて「シンデレラ」の“A Dream Is A Wish Your Heart Makes”をカヴァーしていたこともあるSerph。電子音楽家として幅広い方面に名を広げている彼が表舞台に登場してきたのは、コンピ『14 Girls’ Life』参加を経てファースト・アルバム『accidental tourist』をリリースした2009年のことだ。それに続く2010年の2作目『vent』が店頭発信という形でジワジワと人気を広げ、PROGRESSIVE FOrMのコンピ参加や平井堅のリミックス起用も続いたことで、エレクトロニカにジャズやプログレなどの多彩な要素を盛り込む彼のピュアなサウンド・ファンタジーは、多くの人の知るところとなった。

　3作目『Heartstrings』が大ヒットした2011年には、より抽象的なサウンドを送り出す別名義のReliqでもアルバム『Minority Report』を届け、YUKIやbonobos、★STAR GUiTAR、後藤まりこ、Schroeder-Headzといった面々のリミックスも次々に手掛けてその認知はさらに拡大。その傍らでヴォーカリストのNozomiと新たに結成したユニットのN-qiaでは、elementperspectiveやyuzame-labelといったネット・レーベルでの楽曲配信を経て、2012年に初作『Audio Illustrations』をBunkai-Keiからリリース（当時は素性を明かしていなかった）。SerphとReliq、N-qiaという3つのプロジェクトを並行させる形で、その表現はさらに広がりを増していった。

　2016年に過去の代表曲をアップデートして新曲も加えたベスト盤『PLUS ULTRA -updated best collection-』をリリースして以降も、サントラ『イルカの星』を手掛けたり、amiinAの再構築盤『Atmosphere -Serph Progressive Remixes-』やDÉ DÉ MOUSEとのコラボ作『DREAMNAUTS』を発表したり、精力的な活動は多岐に渡る。前年に9か月連続配信したヴァラエティー豊かな楽曲をまとめた『Nanotech Wizard』で2010年代に区切りを付けた彼の、ここからの飛躍にも期待したいところだ。＊轟ひろみ