フィッシュマンズの名盤『空中キャンプ』がリリースから30周年を迎えた。今回はこれを記念し、音楽家の沢田穣治に執筆を依頼。ファンとしてフィッシュマンズの作品に出会いながらメンバーの佐藤伸治・柏原譲・茂木欣一と共演もし、2011年のプロジェクト〈FISHMANS+〉に参加するなど彼らと関わりが深い沢田。リスナーとしての本作への深い思い入れや音楽家としての関係性について特別寄稿してもらった。 ＊Mikiki編集部
佐藤さん、譲さん、茂木さん達が紡ぐ音楽は宇宙そのもの
フィッシュマンズ、一言で語れば不世出の、そして音楽史に名を刻むであろうバンドの名前!
最初に今回のお話をいただいたときにフィッシュマンズ『空中キャンプ』が1996年2月1日にリリースされてから30年と聞かされ、時間の流れの早さに驚きを隠せませんでした。
今回の30周年をきっかけに、あらためて彼らのアルバムを手に取り聴くことができました。時空を超えた佐藤さん、譲さん、茂木さん達が紡ぎ出す音楽は宇宙そのもの。改めて彼らにその役割を与えたくださった音楽の神に感謝です。
この原稿は長いファンであった私的視点からのフィッシュマンズとの関わりを思い出しながら書いておりますので、かなり偏った内容になりますがご容赦ください。
当時の背景などの振り返り、彼らの音楽の魅力、いま聴く意義、佐藤伸治さんとの思い出などを、自由に掘り下げて書こうと思います。
HONZIさんとの化学反応で到達点に
真っ先に思い出すのはフィッシュマンズのメンバーと言っても過言でないHONZIさんの存在です。
彼女の音楽と彼らが紡ぐ音楽との間に絶妙な化学反応が起こったことが、ひとつの到達点である『空中キャンプ』に多大な影響を与えたと今は思っています。
当時からのフィッシュマンズファンの方がどう感じられているかは気になるところですが、自分にとっては後述するZAKの存在と共に欠かせない音楽家だったと思います。
佐藤さんの思いを継ぐ音楽家に使命が与えられたのでは
最強のサポートを得て世に放たれた『空中キャンプ』は未来へつながるアルバムであり、以後の『空中キャンプ』を含めた世田谷3部作になる『LONG SEASON』『宇宙 日本 世田谷』から察するにそのことを強く思います。フィッシュマンズがこれから生み出す未来の作品に期待を持てない理由はその時はありませんでした。
突然の佐藤伸治さんの旅立ちでその未来を垣間見ることが叶わぬ夢になるまでは。
でも彼が残した作品の数々は未来へのメッセージでもあったのでは、彼の思いを引き継ぐミュージシャンに使命が与えられたのではと前向きに思えるようにもなりました。
その予想通り、新生フィッシュマンズとして現在活動が再開されたことがそのことを物語っています。
感想を語れば陳腐になるほど完璧な音楽
ところで、なぜにジャンルの違うわたくしにフィッシュマンズとの関わりが?と思われるかもしれませんが、
1994年にリリースした、室内楽アンサンブルとフィールドレコーディングなどを織り交ぜた当時としてはかなり実験的なアルバム『架空線上の音楽』を聴いて評価し連絡をくれた恩田晃さんをきっかけに彼らとの関わりが始まりました。
その後、彼を通して素晴らしい出会いをいただきました。
その恩田さんから「沢田さんのツボにくるサウンドでは?と思いますよ」とフィッシュマンズの最新作『空中キャンプ』を紹介されました。
初めて聴くや否や、その独特のサウンド、そして佐藤伸治さんの声と歌詞が沁みたのはもちろん、譲さんと茂木さんが紡ぎ出す独特のグルーヴで、彼らが具現化する音楽は至福の領域にあるんだと魅了されてしまいました。
当時の驚きは、感想を語れば陳腐になるほどで、完璧な音楽と言っても過言ではなかったですね。
こんなオリジナリティー溢れるバンドが日本にいたんだという驚きと感動でその後すっかりファンになりましたが、過去のアルバムも聴きたいとメディア・レモラス時代のアルバムを一気に聴きました。
自身が目指す音楽にはないサウンドにすっかり魅了され、すっかりリスナー状態でしたが、それとは別に音楽家としては彼らとの邂逅を願うようになりました。
当時を思い出しながら、やや偏光フィルターもかかりつつ書き綴りますが、30年も前で思い入れもあるので、その辺はご容赦ください（汗）。
