KNOCK ON THE DOOR
［特集 ］理想の〈アメリカ〉を求めて
アメリカがどこへ向かおうとも、アメリカーナはいつだってここにある。先行きの見えない時代だからこそ、ルーツに根差した音楽と旅に出ないかい?
★Pt.1 FLEET FOXES『Crack-Up』
★Pt.2 JEFF TWEEDY『Together At Last』
★Pt.3 DAN AUERBACH『Waiting On A Song』
★Pt.4 SUFJAN STEVENS／BRYCE DESSNER／NICO MUHLY／JAMES McALISTER 『Planetarium』
★Pt.6 ディスクガイド
「American Epic」と巡る1920年代の米国
T・ボーン・バーネット、ジャック・ホワイト、ロバート・レッドフォードが制作総指揮を務めた「American Epic」。1920年代のレコーディング機材が、デルタ・ブルースやケイジャン、ハワイアンなど米国各地の音楽をどのように記録し、それらをどのように広めていったのか――そんな物語を追う同ドキュメンタリー番組は、ミュージック・ラヴァーにとって興味深い内容だろう。ロバート・ジョンソンやチャーリー・パットンこそがアメリカ音楽のパイオニアだと主張する本編のサントラ『American Epic: The Soundtrack』には、ほかにもメンフィス・ジャグ・バンド、ミシシッピ・ジョン・ハート、ジミー・ロジャーズらの貴重な音源が並ぶ。
で、注目すべきは番組から派生した新録の2枚組コンピ『American Epic: The Sessions』。ここでは現代を生きるミュージシャンたちが1920年代のコンデンサー・マイクやカッティング・マシーンなどを使ってレコーディングするという、チャレンジングなアプローチがなされている。アラバマ・シェイクスがいなたいシャッフル・ビートを奏で、エルトン・ジョンとジャック・ホワイトがブルージーに絡み合う。くすんだ音質の中で展開されるセッションはどれもプリミティヴな躍動感に溢れており、仕上がりはシンプルの極み。ナズやラファエル・サディークまでがカントリー／ブルース世界の住人みたいな表情をしていることも印象的だ。ゴスペルに料理されたベック“Fourteen Rivers Fourteen Floods”や、ウィリー・ネルソンとマール・ハガードというアウトロー・カントリーの両巨頭によるデュエット“Old Fashioned Love”も芳醇な味わいがあり。本作を通じて時代を超越したアメリカーナの魅惑的な世界を堪能してほしい。 ＊桑原シロー
ジョン・フェイヒーに愛を込めて
「俺はギターを弾いていたが、頭の中ではオーケストラを聴いていた。つまり俺はフル・オーケストラのために作曲していたんだ」というカッコイイ言葉も残しているジョン・フェイヒーが、1950年代末に発明したアメリカン・プリミティヴ・ギター。90年代後半にシカゴ音響派によって再評価された、このアルペジオ&フィンガー・ピッキングを多用した（主に無伴奏の）ギター・ソロ・スタイルが、近頃じわじわ見直されはじめています。
流れを作ったのはNY在住のスティーヴ・ガン。RVNGより登場したマイク・クーパーとの共演盤『Cantos De Lisboa』や、カート・ヴァイルのバックを務めたことで、インディー・リスナーからトレンディーな人として注目され、彼が昨年マタドール入りしたのを機に、PitchforkやUncut誌などでもこれ系のフォーク・ギタリストの名前を確認できるようになったのです。例えば、かつてスティーヴも籍を置いたスリー・ローデッドがイチオシするダニエル・バックマンはアパラチアン様式の素朴さをウリにし、デッド・オーシャンズに在籍するライリー・ウォーカーはニック・ドレイクと比較される繊細な歌声も魅力的で、ラムチョップの一員でもあるマージ所属のウィリアム・テイラーはクラシック音楽の素養を打ち出した美旋律に定評があり……と、各々の個性を探ってみるのも一興。なお、ここに挙げた演奏家はいずれも高いスキルを持ちながらテクに走りすぎず、しっかり歌心を備えていて聴きやすいので、ぜひ気軽に手を出してみてください。 ＊山西絵美
関連盤を紹介。
