LÜCYは台北を拠点に活動する、2000年生まれのシンガーソングライター。2021年の〈GIMA（金音創作奨 Golden Indie Music Awards）〉で楽曲“Heaven.zip”が〈ベストフォークソング賞〉にノミネートされ、2022年の〈プリマヴェーラ・サウンド〉（スペイン・バルセロナで行われる音楽フェスティバル）への出演も果たすなど、台湾インディーシーン期待の新鋭だ。
また、ドローイングと写真を嗜み、ファッションやタトゥーにも大きな関心を寄せるなど、ビジュアルアーツへの並々ならぬこだわりも彼女の魅力。そのファッションやMV、アートワークにも注目が集まる。今回は、そんな次世代のカルチャーアイコン、LÜCYにインタビューを行い、これまでのキャリアやデビューアルバム『LÜCY』、羊文学とのコラボレーションなど、〈今知りたいLÜCYの全て〉について語ってもらった。
なお、このインタビュー記事は、Taiwan Beatsとのタイアップとなっている。Taiwan Beatsの日本語サイトでもLÜCYの記事を同時掲載しているので、ぜひチェックしてほしい。
ピアノレッスン嫌いの子供がミュージシャンを志すまで
――音楽に興味を持つきっかけは何でしたか?
「小学2年生の頃からピアノのレッスンを受けていましたが、母親に強制的にやらされていたので、あまり好きではありませんでした。
それでも弾き続けているうちに、決してピアノ自体が嫌いなのではなく、先生が決めた曲を譜面通りに弾くのが嫌なのだということに気づきました。それから曲を自分でアレンジするようになったのですが、先生からは怒られていましたね。けど、これが作曲に目覚めたきっかけだと思います」
――学校でも音楽を学びましたか?
「はい、高校でポップミュージックを専攻し、音楽理論など、作曲に必要なスキルを学びました。当時の先生にはとても感謝しています」
――その頃から作曲を始めたんですか?
「はい、自分で曲を書いては部屋や浴室で歌っていました。ギターを弾き始めたのもこの頃です」
――ミュージシャンになる決心がついたきっかけはありますか?
「デモ音源がプロデューサーのDéjà FuとWang Weiの手に渡り、2人とも可能性を感じてくれたんです。ミュージシャンになりたいかと訊かれ、〈もちろん〉と答えました。既に曲は作っていましたし、ミュージシャンになってもならなくても私の生活は変わらないんです。なので、失うものはない、と考えていました」
――影響を受けたアーティストはいますか?
「シンガーソングライターのビーバドゥービー（Beabadoobee）とガール・イン・レッド（girl in red）の音楽にとてもインスパイアされました。ギターとボーカルだけであの透明感を表現できるのがすごいと思います」
――いつからLÜCYと名乗るようになったんですか?
「小さい頃から名乗っていましたが、〈LUCY〉というつづりは大勢いるので、目が2つ付いた〈Ü〉に差し替えたんです。中学生だった頃、DJ名を考えていた時に思いついたアイデアです」
デビューアルバム『LÜCY』のコンセプトは〈旅〉
――デビューアルバム『LÜCY』がリリースされました。アルバムのコンセプトについて教えてください。
「コンセプトは旅です。私が今年から乗り出した、曲がりくねる音楽の旅路が表現されています。例えるなら、収録曲は道路で見かける標識のようなものですね。家族や友人、恋愛などについて、自分との対話を通して考えたことを曲にしています。大きなことから、ちょっとしたことまで、全て自分の身に起こったことです。
1曲目の“2021”では、荷造りをして部屋の扉を開けるような〈旅立ち〉が表現されていて、アルバムの後半から家に帰りたい気持ちを歌っています。デリケートで没入感のあるサウンドメイクを目指しました。リスナーには、長い旅に出て、また家に帰ってくるかのような気分を味わって欲しいですね」
――アートワークもとても印象的ですよね。ここでもアルバムのコンセプトが反映されているのでしょうか?
「ここでは私とバンドメンバーがまだ見ぬ土地へと向かう様が描かれています。例えば、“CACTUS”を象徴するサボテンが描かれているように、各収録曲を象徴する要素で構成されています」
――個人的に特に思い入れのある楽曲はありますか?
「“2021”ですね。私が本格的にミュージシャンとしてのキャリアを歩み始めた年を表しています。自分でも不思議なくらい、心が動かされるんです。
ホームシックで泣いていた頃に書いた曲で、後に家に帰り、部屋に母親や兄弟を招いて、彼らの話し声とともにレコーディングしました。なので、私の家族の声も聞こえるはずです。
今後は“2021”のような、環境音や電子音を織り交ぜたアンビエントな楽曲を制作していきたいです」
――収録曲の“CACTUS”は2020年の終わりにリリースされています。以降、音楽性や心境において、現在までにどのような変化がありましたか?
「さまざまな側面で大きな変化があったと思います。以前は部屋にこもって、一人で音楽を作っていましたが、今はバンドメンバーやプロデューサーたちとの共同作業です。なので、自分の音楽的な考えを正確に伝えるためのコミュニケーション能力や協調性が求められます。慣れるのに時間がかかりましたが、成長したと思いますし、自信も付きました」
共感し合う羊文学とのコラボ曲“OH HEY”
――共作でいうと、羊文学とのコラボレーション楽曲“OH HEY”が5月にリリースされています。実現した経緯について教えてください。
「お互いのInstagramをよく見ていたんです。音楽的にも共感し合える存在だったので、チャットでコラボレーションを提案しました。
その後、正式にプロジェクトとして動き出してからは、間に通訳も入れて、オンラインでのミーティングやテキストでのやりとりを重ねながら、作り上げたんです」
――コラボする前から、羊文学の音楽が好きだったんですか?
「はい、Spotifyでたまたま流れてきたのをきっかけに知り、塩塚モエカ（ボーカル）の温かい歌声に惹かれました。その後、歌詞の意味を知り、その力強いメッセージにも勇気づけられたんです」
――“OH HEY”の歌詞は塩塚さんとの共作ですが、どのような想いが込められているんですか?
「愛についてなのですが、これは恋愛に限らず、友人や家族に対しても感じられる類のものです。愛が深いと、自分が傷つくこともありますが、対象が家族の場合、別れるわけにはいかないですよね。彼らが何をしようとも向き合わないといけない。この感覚は友人や恋愛にも当てはまります」
――曲が完成するまでにどのくらいの時間がかかりましたか?
「メロディーと歌詞は私が既に書いていたので、そこまで長い期間ではないです。羊文学がアレンジを施して、歌詞の半分を日本語に書き換えるまでの工程に最も時間がかかっていると思います。結果的に迫力のあるロックサウンドに仕上がって感動しましたし、日本語詞も曲にとても合っていますよね」
――収録曲の“EYE(S)”のMVでは日本の俳優、松㟢翔平が主演／プロデュースを務めていますよね。将来的にはこのような国を越えたコラボレーションを増やしたいと思いますか?
「もちろんです。今回は初めてのことだったので、言葉の壁もあり、コミュニケーションで苦労した点は否めません。それでも、オンラインの作曲ツールを使うなど、最新のテクノロジーを導入することで実現したコラボレーションですし、そこには大きな可能性を感じました。あるいは、ツアーで海外を訪れた時に現地のアーティストと共作するのもいいかもしれませんね」
刺激とインスピレーションを得たヨーロッパツアー
――今年はヨーロッパツアーも実現しましたね。どの国を訪れたんですか?
「最初にリトアニアに行きました。自然が美しく、アーティスティックなグラフィティがたくさんあったのが印象的です。
その次に訪れたオランダでは本当の意味での〈自由〉を感じました。草の上で寝転がり、青空と雲を眺め、ピースフルな時間が過ごせましたし、誰も私のことを気にかけてなくて、それが心地よかったです。
その後、ベルギーに向かいました。教会の中で演奏し、浄化されるような気持ちになりました。食べ物がとても美味しく、屋外のレストランで食べていた時に、まるで中世にタイムスリップしたかのような不思議な気持ちになりました。とても楽しかったですし、想像力が刺激されましたね」
――このツアーが実現したきっかけは何ですか?
「スペインで開催されている〈プリマヴェーラ・サウンド〉です。オーディション枠があり、マネージャーが応募したことで、出演が決まりました。
それを契機に、リトアニアの台湾領事館が同国でのライブをブッキングしてくれたのですが、〈プリマヴェーラ〉との間に2週間のギャップがあったので、その間を埋める形で他のライブも決まっていきました」
――今回のツアーで、どのライブが最も印象的でしたか?
「やはり〈プリマヴェーラ・サウンド〉です。出演が決まるまで、この音楽フェスティバルについて知らなかったのですが、その規模の大きさと豪華なラインナップに驚かされました。
私が大好きなアーティストも多く、彼らのライブを観ることができることにも興奮しました。そして、観客がとても情熱的なんです」
――どのアーティストのパフォーマンスが印象に残りましたか?
「デュア・リパ（Dua Lipa）は本当に素晴らしかったです。歌いながら踊っているのに息が上がっている様子がなく、何より歌が完璧なんです。人間離れしたパフォーマンス力に圧倒されました」
――今回のヨーロッパツアーでの経験は今後の創作の糧になりそうですか?
「多かれ少なかれ糧になっていると思います。何故なら、私はこれまで海外に行ったことがなかったんです。別の世界を目の当たりにして、私の中の何かが変わったのを感じました。
スマートフォンにはたくさんのメモが残っています。それらは電車に乗っている時など、ふとした瞬間、頭に浮かんだアイデアです」
カラオケで歌われるような〈クラシック〉な曲を書きたい
――〈プリマヴェーラ・サウンド〉には台湾のラッパー、Trout Fresh（呂士軒）も参加してますよね。最近のマンドポップ（華語流行音樂）のシーンについてはどう思いますか?
「ジェイ・チョウやジョリン・ツァイがいた頃ほどポップではない気がします。台湾はKTV（カラオケ）文化が盛んですし、みんなが歌えるキャッチーさは大切な要素だと思います。最近のアーティストたちは、自分達のユニークな音楽スタイルを発展させていますし、個性も重要視されています。ただ、個人的には昔ほど〈クラシック〉と呼べる作品が出てきていない気がします」
――将来的には自分の〈マンドポップクラシック〉を作りたいと思いますか?
「はい、KTVで歌ってもらえるような曲を作りたいんです」
――作曲は毎日行っていますか?
「以前ほどやれていません。台北に引っ越してきたばかりで、人生で一番忙しい日々を送っています。今年の後半は音楽フェスティバルへの出演など、特別なライブも予定されていますし、じっくりと作曲に向き合う時間が取れないんです。
かといって機械のように、効率よく量産型で作曲をしたいとは思いません。インスピレーションを感じた時に書きたいんです」
――これまでの音楽活動は部屋での作曲がメインだったと思いますが、最近はライブも増えていると思います。ヨーロッパツアーでの〈特訓〉を経て、ステージでのパフォーマンスにも慣れてきましたか?
「少しずつ、ステージで表現するコツを身に付けていっていると思います。最近は、自分の内面世界に深く潜り込んだパフォーマンスができていますし、緊張することも減りました。
以前、台北アリーナでライブのリハーサルをしていた時、あまりのプレッシャーから泣き出してしまったんです。その時はサポートミュージシャンたちとも初対面で、心細かったです。今は気心の知れたバンドメンバーが居てくれるので、安心感もあります」
――あなたと同じように、楽曲制作を行っている人たちに向けてアドバイスはありますか?
「自分の好きなようにやっていいと思います。人は誰しも自分のペースやスケジュールがあるので、焦る必要もありません。私は作曲をすることで、自分にその能力があることに気付けましたし、何かをやりたいと思ったら、自分を信じて挑戦すべきだと思います」
LÜCYは最近、Facebookに〈多くの人は日記をつけることで人生を記録してます。けど、私は自分の人生に起こったことを、メロディーと歌詞で記録するのが好きです。私の名前にちなんで「LÜCY」と名付けられたファーストアルバムは、私にとっての「音の日記」です〉と投稿している。
「KTVで歌われるような曲を書きたい」と話しているように、〈歌〉を重視し、あくまでポップスであることにこだわるLÜCYだが、その詩世界は内省的でパーソナル。彼女が血を引く原住民部族の言語で書かれた“isahini”や、彼女の家のバルコニーを頻繁に訪れる鳥たちに捧げられた“電線桿上的鳥”など、収録曲の多くが自身のアイデンティティーや生活からインスパイアされており、それはまるで夜に焚き火を囲んで打ち明け話をしているかのような、インティメートなムードに満ちている。
LÜCYが最も思い入れのある楽曲として挙げている“2021”のテーマは〈旅立ち〉。2020年と2021年という彼女の人生の過渡期を表すと同時に、20歳から21歳へと成長した彼女の年齢をも表している。家族の声や鳥の鳴き声、飼い猫の喉鳴らしなど、彼女が普段の生活の中で聞いている音が散りばめられており、居心地のいい自宅から広い世界へと旅立つ期待感や不安、感傷が表現されている。
ヨーロッパツアーから帰国したばかりで、インタビュー中は疲れも見えたLÜCYだが、「次はエレクトロニックミュージックの要素を増やし、アンビエントミュージックから着想を得た作品が作りたい」と早くも次作への意欲を示す。可能性に満ちた台湾の若き新鋭シンガーソングライターが、次はどんな音を生み出すのか、その活動から目が離せない。
RELEASE INFORMATION
リリース日：2022年6月12日
配信リンク：https://lnkfi.re/LUCY_LUCY
TRACKLIST
1. 2021
2. CACTUS
3. 電線桿上的鳥
4. EYE(S)
5. OH HEY feat. 羊文学
6. Trick or Trip?
7. Poetess
8. Rollin
9. isahini
10. Heaven.zip
11. Somewhere (Demo)
リリース日：2022年5月18日
配信リンク：https://fcls.lnk.to/OHHEY
LIVE INFORMATION
神仙組合
羊文学 × LÜCY × Numcha
2022年11月15日（火）台湾・新北 Zepp New Taipei
開演：19:00
出演：羊文学／LÜCY／Numcha
■チケット
1Fスタンディング・2F座席：NTD 2,100
発売日：2022年7月25日12:00
https://tixcraft.com/activity/detail/22_immortal
PROFILE: LÜCY
2000年生まれのシンガーソングライター。2019年から音楽作品を発表し始め、そのユニークな歌声と作曲能力が直ちに話題となる。2021年の〈Golden Indie Music Awards（金音創作奨）〉で楽曲“Heaven.zip”が〈ベストフォークソング賞〉にノミネートされ、2022年には〈プリマヴェーラ・サウンド〉への出演を含むヨーロッパツアーを実現させる。2022年5月に羊文学とのコラボレーション楽曲“OH HEY”をリリースし日本でも注目を集める。同年6月にデビューアルバム『LÜCY』をリリースし、そのヴァイナルは初日に完売。収録曲“EYE(S)”のMVでは日本の俳優、松㟢翔平が主演／プロデュースを務めるなど、インターナショナルな活動を展開している。
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