2023年ももうすぐ終わり。2021年、2022年に続いて、今年もタワーレコード/TOWER VINYLのアナログ好きなスタッフに、〈マイベストレコード〉を選んでもらいました。買い逃していた盤、聴き逃していた作品は、年末年始にお近くのタワレコ各店舗やタワーレコード オンラインでぜひ手に入れてください。読者のみなさんも、レコード棚を眺めて今年のベストバイを選んでみてはいかがでしょうか?
そして今年も一年間、Mikikiをお読みいただきありがとうございました。来年もどうぞよろしくお願いいたします。 *Mikiki編集部
平井篤紀 (新宿店)

2023年の夏に、宮﨑駿監督の約10年ぶりとなる長編映画「君たちはどう生きるか」が公開された。美しく、不思議で、死と生の匂いがする映画でした。サントラはもちろん久石譲。ただこれまでの宮崎作品とは違い、ミニマルで現代音楽的なサウンドが印象的でした。
そんな久石譲がグラモフォンと契約を結び、リリース第1弾として発売されたのが『A Symphonic Celebration - Music from the Studio Ghibli Films of Hayao Miyazaki』です。久石譲自ら指揮を執り、ロイヤル・フィルの壮大で甘美なオーケストラサウンドで、「風の谷のナウシカ」から「風立ちぬ」までの10作品の劇中曲を新規アレンジで演奏。スタジオジブリ作品(特に宮崎駿作品)を繰り返し見て育った僕にとって大歓喜! 今年はあまりレコードを買いませんでしたが、家でも外出先でも一番聴いたのがこのレコードでした。
熊谷 祥(新宿店)

ドイツ・ベルリンから古き良き60年代ソウルミュージックのエッセンスを極上サウンドで聴かせてくれるネオヴィンテージグループ、ジ・エヴェレッツの最新作。勢いよく鳴り響くホーンセクションで一気にセピア色の世界に連れていかれる⓵から、続けざまにノーザンソウルやモータウンの雰囲気を感じさせてくれる②③と冒頭3曲でアルバム全体の完成度を示してくれます。60sソウルに加えてキャロル・キングやカーペンターズを始めとしてソフトロックの要素も多分に含み、キャッチーなコーラスとだらけず引き締まったバンドアンサンブルでロック/ポップスファンにもアピール出来る素晴らしい楽曲の数々。欧州ソウルの才人ジョエル・サラクラもゲストで参加。アナログジャケットの飾られている味のある喫茶店でかかっていたら雰囲気抜群でしょう。豊作だった2023年の中でも特にオススメしたい1枚。
TANAKAHMANN(新宿店)

2023年はもっぱら自宅堀りで再発見したレコードばかり聴いてました。盤によってカートリッジをアレコレ換えたり相変わらずのインドアな音楽ライフでしたが、そんな最中に真夏の新宿副都心で聴いた芸能山城組の生演奏には完全に持ってかれました! いまや海外人気もスゴイ事になっている『Akira: Symphonic Suite』の収録曲を中心としたセットリストは圧巻の一言で、竹ガムラン=ジェゴグの演奏による“金田のテーマ”にシビレながら、ふと雨上がりの夏空を見上げるとそこには高層ビルの谷間を低空飛行のジェット機が轟音をたてて通過中……。まさに「AKIRA」の世界観そのまんまを体験させて頂きました。
ちなみにオーディオマニアやアンビエント好きの方、新宿NEWoManエントランスでは芸能山城組の組頭・山城祥二こと大橋力氏によるハイパーソニックサウンドスピーカーが体験できますので是非。
中上雅夫(新宿店)

ノラ・ガスリーは、あのウディ・ガスリーの娘である。67年、17歳のときにマーキュリーからリリースした唯一のシングルの存在は知っていたが、フォークだと思ってたので、フォークはあまり聴かない自分としてはいつか聴ければいいという感覚でいた。
このたびリリースされた再発盤は2009年以来2回目のプレスということだが、このノラを写した写真に引き込まれ、購入することにした。たしかにフォークとも言えるが、これは当時影響を受けたアストラッド・ジルベルトなどに通じるボッサ味のあるソフトポップスであり、アシッドな感覚も備えている上質な楽曲であった。
オリジナル盤はジャケなしのカンパニースリーブであると思うが、この再発は歌詞や写真などもあり、ひじょうに丁寧なつくりで、これがあればオリジナルを探さなくてもいいかなと思えるし。本年いろいろ買ったレコードの中でも買ってよかったな、としんに感じた一枚。
塩谷邦夫(TOWER VINYL)
86年に自主制作で3,000枚のみCDリリースされた『BELLS』が初アナログレコード化となり、この作品が持っているインティメイトな雰囲気をより味わうことができました。
2017年に『愛は思うまま』『モノクローム』、2018年に『MONSTERS IN TOWN』『LIGHT’N UP』『IN MOTION』、2020年に『MINAKO』『MINAKO II』『FLAPPER』『TWILIGHT ZONE』、2021年に『扉の冬 BOX』、2022年に『EXTREME BEAUTY』『Key』『Spell』、そして2023年には『DARK CRYSTAL』『gazer』ときて、70~90年代の作品群のアナログ復刻もひとまず終わり。ちょっと寂しいんですが、2023年は〈『BELLS』に針を落として聴く〉という夢が叶った年となりました。
僕のなかでは彼女もまた風街の住人。渋谷、青山の街並みが急激に変わっていってしまうなか、時を同じくして吉田美奈子のアナログレコードが発売され続けていたことが何とも嬉しかった!
髙橋直樹(TOWER VINYL)
何年か前にシティポップがメディアで取り上げられ、アメリカをはじめ韓国、香港といった世界各国で人気を集めているという記事を目にした。シティポップブームもいつかは終焉が来てしまうのかと不安もあったが、2023年8月5日に開催されたCITY POP on VINYL 2023の充実したカタログを見て、その不安は見事に裏切られた。そんな中でマイベストレコードに選定した1枚がコチラ!
大阪・堀江で活動していたガールズグループ。シティポップが流行る前に独自路線を突き進み2017年に惜しくも解散してしまったが、本作はネオシティポップとして今も人気が高く初アナログ化は嬉しいかぎり! おしゃれなインテリアになるジャケットデザインとシティポップからディスコ/AOR、フュージョンサウンドといった音の色彩さがとてもカラフルで目と耳、両方で楽しめる1枚!
メンバーの脇田もなりは解散後もソロで活動中。PAPER MOON PROJECT『CITY POP AVENUE』で泰葉の名曲“フライディ・チャイナタウン”を披露しているので、そちらもオススメ!
太田陽士郎(TOWER VINYL)

ストーンズが新曲を出せば事件、全曲新曲のフルアルバムと来たらもう大事件です。やっと出たストーンズの最新作……とにかくこの一枚に浮かれに浮かれた2023年でした。
楽曲、演奏共に全曲サイコーでしたが、ベストトラックを選ぶなら2曲目“Depending On You”。極上のストーンズサウンドにミックのフレッシュな歌声がストレートに胸にぶっ刺さるロックバラード。次作も噂されてますが全然あり得ると思わされてしまった! ローリング・ストーンズ、サイコーー!!
中本颯一郎(新宿店)

LAの女性シンガーソングライター、グレイシー・ジャクソンによるプロジェクトのデビュー作。2023年は後半にストーンズ、ビートルズと超ビッグなリリースがあり記憶がかなりソチラに持ってかれてますが、棚を見直し〈コレ良かったなぁ!〉と。
グループ名がまず彼女の名前とクレイジー・ホースをかけてるんだろうと思ったんですが、ダウナーめの西海岸カントリー/フォークロックなバンドサウンドに、随所で静寂を切り裂くような、あるいは千鳥足で一歩一歩踏みしめるような荒々しい歪みギターはまさしくニール・ヤング的。そこにもの憂げな女性ボーカルが乗るインディーフォーク感はビッグ・シーフなんかも思わせます。
タイトルしかり、華やかなりし狂騒の70年前後のLAを想起させるヴィンテージなサウンドは夏の夕暮れにぴったりで、出た当初はヘビロテしておりました。
村越辰哉(新宿店)
清志郎念願のメンフィス詣でから生まれた2作、スタジオ録音の『Memphis』とセットでのスティーヴ・クロッパー監修での初LP化、これは2023年の最上級の喜びでした。
まず『Memphis』はオリジナルCDと印象が異なった。オリジナルCDは、演奏はスタックスマナーでも音作りは昔に寄せていない印象でしたが(その点、RCサクセション『Baby a Go Go』とは完全に別コンセプトですよね~)、今回のLP化では1曲目“BOYS”のイントロから〈お! スタックス!〉と反射的に、オリジナルCDとは異なるアナログ感を感じました。リミックスは施していないのでカッティング等の工程が作用しているのか……技術的な部分の説明はできかねるが、確かにアナログで聴く意義のある仕上がりになっていたのに感激!
そしてアルバムツアーの『HAVE MERCY!』のLP化はさらに意義深い! なんといってもオリジナルに7曲追加(ブッカー・T & ザ・MG’sパートで2曲、清志郎登場後は5曲追加)ときたもんだ。特にあの日の武道館の空気感を象徴するMG’sパート(かなり尺を使っていた)が特別感を醸し出ており、MG’sがしっかり温めたからこその~スティーヴ・クロッパーのMCで清志郎を呼び込み~“BOYS”のイントロ~清志郎がステージに飛び出す!という、この名場面の解放感なのです。そう、興奮でいつになく声がうわずっている清志郎に〈夢をかなえた人〉の姿を見ていました。
“BOYS”の間奏後、ブレイクしてからのギターイントロで清志郎が「ミスター・スティーヴ・クロッパー!」、続いてのっかってくるフレーズの前に清志郎が「メンフィスホーンズ!」と紹介するくだりは何度聴いても熱くなる! 清志郎登場直後の演奏をおさめたサイドBが個人的にお気に入り! “BOYS”~“カモナ・ベイビー”~“ラッキー・ボーイ”(※初収録)~“雪どけ”と、ジャンプナンバーからバラードまで、サザンソウル愛を爆発させる清志郎が最高に眩しい! アナログ盤の音質は武道館のたっぷりとした空間に充満するソウルムードをじっくり味わえるのでオススメです!
小嶋千夏(TOWER VINYL)

みなさん最近〈ジャケ買い〉してますか? 気になる音楽がすぐ手元で聴けるようになった今、真なるジャケ買い文化は失われつつあるのかもしれません。それでもやっぱり、ふと目に留まったジャケットが好みの音だった時の、自分の感性の正しさが証明されたような喜びはいつになっても特別なものですよね。
私が今年、一目で惹かれてしまったのがこちら。チャーリー・ワッツっぽいハンサムさんがメイクされている(?)意味ありげなセピア色の写真。H・ホークラインの『Milk For Flowers』です。ウェールズのシンガーソングライターで、同郷のケイト・ル・ボンがプロデュース。同じく同郷のグリフ・リースやパートナーでもあるオルダス・ハーディングとの共演でも知られていて、今作は既に5作目。なぜ今までノーチェックだったんだ……と頭を抱えるほど私サイドの人でした。
マッカートニーライクなピアノが印象的なストレンジポップで、飄々とした歌い回しとロマンチックだけど甘すぎない歌声がめちゃめちゃ最高。掴みどころのなさで煙に巻きつつも、どうしようもない哀しみが見え隠れする歌詞も胸に迫ります。独特な世界観を彩るサックスの音もグッドです。
これまでの4作も聴いてみたらとても良くて、本当に実のある出会いでした。ちなみに、初期作のLPは高騰しちゃってます。もっとがんばれ私の感性……!
瀧口譲司(TOWER VINYL)
サウスロンドンのコンテンポラリーなジャズシーンを代表するドラマー&作曲家、ユセフ・デイズのこの作品は、2023年を代表する最先端ジャズシーンの一枚と言うだけでなく、雨後のタケノコの如く一気に花開いたロンドンジャズの爆発的なエネルギーを冷静なブレインでコントロールした注目のアルバムだ。
ドラマーとしてだけでなく音楽家・プロデューサーとしての能力を発揮しつつ、さらに凄いのはユセフの音楽が持つオーガニックな空間。何度も聴き返すにつれて体感する空気感が暖かくなってくるのが感じられるだろう。
愛娘の声さえ音楽の一部として採り込んで、物語の一部に変える。ユセフはキーボード奏者カマール・ウィリアムスとのデュオ、ユセフ・カマールで作品を発表してすでに人気を得ているが、ここでは一層ユセフ自身の存在感を体現している。アルファ・ミストやシャバカなど次々と現れる俊英たちのなかにあってハートフルな波動を最大に伝えてくる音楽だ。曲によって編成やソリストは異なるが、曲の繋ぎを含めて、ハイレベルな〈物語〉を聴くことができる。2024年2月の来日が楽しみ過ぎる!!
天野龍太郎(Mikiki編集部)
2023年の個人的なトピックは、Khakiなど国内の若いバンドとたくさん出会えたこと。downtは、「ele-king vol.31」で取材をし、ライブを何度か見て、フロントの富樫さんのボーカルと詩情とギターの弾きっぷり、エモなどをベースにした3人の演奏にすごく惹かれました。新作『III』は8分強の大曲“13月”を中心にしたシングルですが、これが10インチ盤かつ裏面はエッチング、という実にかっこいい仕様で出たのが嬉しい。というわけで、今年のマイベストレコードです。また来年もライブを見に行きたい。
ほかに音がよくてこだわりを感じたのは、山下達郎さんの再発盤、はっぴいえんどの3枚、テイラー・スウィフト『1989 (Taylor’s Version)』、裸のラリーズ『CITTA’ ’93』などなど。モノとして嬉しかったのは、広末涼子さんの“MajiでKoiする5秒前”と『ARIGATO!』、深田恭子さんの“イージーライダー”、yumbo『鬼火』、デ・ラ・ソウルの再発盤とか。中古盤はあいかわらず買っていないのですが、なんだかんだで新譜(というか再発盤)を色々と買った一年。来年こそターンテーブルとか、自宅のオーディオ周りを一新したいな~。でも、レコードの値段がどんどん高くなっているので、贅沢は言っていられない……。








