聴くものを限定しない床の間的ダンス・ミュージック・バンドが、前作以上の振り幅で独自の世界を展開する新作をリリース!

　ピアノの西川隆太郎の言葉を借りてtoconomaのサウンドを一言で説明するならば、「みんなが踊れるインストのダンス・ミュージック」となるだろうか。だが、彼らの音楽世界は一筋縄ではいかない。

 「よく〈toconomaってどういう音楽をやってるんですか?〉と訊かれるんですけど、説明に困っちゃうんです（笑）。ジャム・バンドかもしれないし、クラブ・ジャズやラテンの曲もやるし……僕らのなかで特定の音楽をやろうという意識がなくて」（西川隆太郎）。

toconoma 『TENT』 WONDER HIKE／JUNONSAISAI（2014）

JAPAN Pop

• 
• iTunesでダウンロード

　もともと4人の嗜好性もバラバラ。4つ打ちを基本とする生演奏のダンス・ミュージックというフォーマットのなかに、あらゆる要素を加えていくのが彼らのスタイルだ。

 「（ギターの石橋）光太郎はメロコアとかエレクトロニカに影響を受けてるし、僕はジャズとかレゲエ、ベースはファンク、ドラムは……LUNA SEA好き（笑）。それぞれの畑が違うので、そもそも共有してるものがあまりなかったんですね。各々のセンスを持ち寄ってひとつのグルーヴを作るのが楽しいんです」（西川）。

 「セッションを重ねるなかで〈これはかっこいいね〉という共通認識が生まれてきて、そこから音が固まってきたんですね。DJとも少し違うバンド的な熱さを表現したかった」（石橋光太郎）。

　2008年の結成当初のことを振り返って石橋は「レーベルの方がいる前で話すのもナンなんですけど……あまり売れようと思ってなかった（笑）。音楽で成功してやろうという野望がなかったんです」と話すが、「〈オリジナル曲も溜まってきたし、思い出作りのためにアルバムでも作ってみようか〉というぐらいの感覚」（石橋）で制作したファースト・アルバム『POOL』が本人たちの想像を越えた支持を獲得。そして同作を踏まえてさらに踏み込んだ制作に挑んだのが、今回リリースされたセカンド・アルバム『TENT』だ。前作に引き続き、クラムボンなどの作品も手掛けてきた星野誠がレコーディング・エンジニアを、桑田佳祐らの作品に関わってきた内田孝弘がマスタリングを担当。4つ打ちをベースとした“ANAHEIM”“relive”という爆発力のある2曲を冒頭に配し、一転してメロウな“Ves”、ラテン風のピアノが印象的な“Hello goodbye”、ボサノヴァ風の“and her little kitchen”、生ヒップホップ調の“Dawn”などなど、前作以上の振り幅のtoconomaワールドが広がっている。

 「（リード曲である）“relive”が出来たときは〈アルバムを作れそうだな〉という感覚になりましたね。野外フェスで機能する曲を作りたかったので、最初の2曲はそういうものをイメージして。ただ、アルバムではライヴと違う部分も表現したかったので、曲の振り幅もできるだけ広くしようと」（石橋）。

　なお、今回のレコーディングは土日を使って行われたという。〈普段の仕事との両立〉などと書くと夢のない話のように思われるかもしれないが、今後の目標を尋ねられ、「いい曲といい作品を作って、ジジイになっても続けていけたら……」（石橋）と話すtoconomaにとって、〈音楽活動と日常が地続きであること〉は極めて重要なことだ。

 「以前ゲートボール場を使ったフェスに出たことがあるんですけど、そのときは間違えて来ちゃったご高齢のおじいちゃんが僕らのCDを買ってくれたんです（笑）。僕らの音で小さな子供が踊っていたりすると、相当テンションが上がる（笑）」（西川）。

　toconomaのグルーヴはアンダーグラウンドのクラブでもバッチリ機能するだろうし、ゲートボール場のおじいちゃんも楽しませる。聴くものを限定しない床の間的ダンス・ミュージック。新作『TENT』により、さらに多くの人々が彼らの魅力に気づくことになるだろう。