自分の内面と真っ直ぐ向き合う意志と、幼き頃の夢見る気持ちを力強いハイトーン・ヴォイスに乗せて―新たな一歩を踏み出した歌姫が、あなたを無限の彼方に誘う! 

 綾野ましろがニュー・シングル“infinity beyond”で新境地への一歩を踏み出した。ドラマティックなサウンドを乗りこなし、ハイトーン・ヴォイスで鮮烈な印象を残したセカンド・シングル“vanilla sky”から早くも届けられた本作は、TVアニメ版「ガンスリンガー ストラトス」の主題歌だった前作に引き続き、今度はPC版ゲーム「ガンスリンガー ストラトス リローデッド」のテーマ曲として制作。それらの作品に寄り添ったからこそ表現できた世界観が、ここにある。

 「誰もが持っているポジティヴさとネガティヴさに自分のなかで向き合い、ひとりの人間としていろいろな物事を学んでいくということを意識して歌いました。歌詞の〈君の眼の奥に映る 僕の姿に〉といった部分には、自分を客観視し、主客が自分の中で混在しているような世界観が示されていて、それが曲のあちこちに散りばめられています」。

綾野ましろ infinity beyond ARIOLA JAPAN(2015)

 デビュー前から彼女の特徴を熟知するプロデューサーの安田史生が提供したこの楽曲は、アグレッシヴなハイスピード・シンセが印象的。AメロとBメロにはサビでハイトーンを際立たせるためのしっかりとした低音の旋律が紡がれ、彼女の強い意志を感じさせる歌声が響き渡る。

 「今回のテーマは〈攻撃的〉なので、力強さを意識しました。楽曲も私の声の特性を活かしたメロディーラインになっています。サビの部分では高いキーが続くので、一曲を歌い切るのにとても体力を使いますが、ライヴでみんなが全力で盛り上がれる曲にしたかったので、魂を込めて歌いました」。

 カップリングの“ハーフムーンフラワー”は、彼女のデビュー曲“ideal white”でサウンド/ヴォーカル・ディレクションを務めた谷口尚久が作詞/作編曲を担当。新たな綾野ましろ像を浮かび上がらせる、生命の輝きに満ちた自然の描写が特徴だ。

 「私がいままで歌ってきた楽曲のなかにはないタイプだなと感じました。これまでは格好良くて疾走感のある曲が多かったのですが、それらとは異なる女性らしさを表現しています。希望や目標の達成を夢見てキラキラしている、まだ芽吹く前の小さな存在というイメージがあり、歌い方も少し優しくしたり、可愛らしくしたりしています。歌っている時は、まだ私が幼い頃、地元の洞爺湖町にいて、ただ歌が大好きで歌手になりたいと夢見ていた時のことを思い描いていたので、自然と笑顔がこぼれていました」。

 6月の洞爺湖でのフェスの手応えを「アーティストとしてのいまの私を故郷の人たちに見せられたことは自信にも繋がりました」と語る彼女。この夏は海外での数々のイヴェントや、国内最大級のアニソン・フェス〈Animelo Summer Live〉を経験し、秋にはついに初のワンマン・ライヴを開催する。

 「曲数も多いですし、自分だけのステージなので、世界観を作りつつ、テンションをコントロールして、いままでにないパフォーマンスや貯まっていたパワーを出して楽しみたいです。デビューから応援してくれている人、支えてくれている人に、いまの綾野ましろを見届けてほしいですね」。        


【ライヴ情報】
〈Mashirontier presents 綾野ましろ 1st Anniversary One-man Live 2015-lycoris-〉開催決定!
10/31(土)北海道・札幌COLONY
11/3(火・祝)東京・TSUTAYA O-WEST
*詳細はオフィシャルファンサイト〈http://mashirontier.com〉をチェック! 

 

Mashiro Ayano  "infinity beyond"

By: Akiyoshi Hizume

This diva puts the determination to reflect on her inner self and the feeling she had as a dreaming little girl on her high tone voice to step forward, taking you to the farthest away!

Mashiro Ayano has taken a step forward toward a new ground with the new single “infinity beyond.” Following her previous single “vanilla sky” in which she managed to demonstrate the dramatic sound, leaving a vivid impression with her high tone voice, she has quickly delivered us this new single. Continued from her previous piece that was a theme song for a TV anime [Gunslinger Stratos], this piece was produced as the theme song for a computer game [Gunslinger Stratos Reloaded]. Here lies in front of us, a world expressible only because she had truly embraced these works collaborating with the fields of anime and game.

“When I sang the song, I focused on reflecting on my inner self by confronting the positive and negative aspects that everybody has, and on learning various things as a person. The lyrics ‘Myself, reflected deep in your eyes’, express the world where one sees oneself objectively, so the subject and object are mixed inside of oneself. This nuance is portrayed here and there in the song.”

綾野ましろ infinity beyond ARIOLA JAPAN(2015)

The song, written by Fumio Yasuda, who had already known her very well before her debut, impressively demonstrates aggressive and high-speed sounds of the synthesizer. Its verse and bridge spin grounded bass melodies to emphasize her high tone at the chorus, making her singing voice full of determination resound.

“The theme of this single is [aggressive], so I focused on putting strength on it. The melody line was made to use my vocal character to the fullest. At the chorus, high key melodies continue for a while, so it’s really tough to sing the song to the end. I put life into the song because I wanted to get pumped up with my audience at concerts singing the song.”

The coupling track “Half Moon Flower” was written, composed and arranged by Naohisa Taniguchi, who directed the sound and vocals of her debut track “ideal white.”The tune is characterized with the depiction of nature, full of the brilliance of life, surfacing a new image of Mashiro Ayano.

“This is a new type of music for me. In the past, most of the songs were cool and speedy, but this one shows a feminine aspect. I imagined a little girl who has yet to bud and is full of hopes and dreams of being something or reaching her goal. So I tried to sing more gently and sweetly than usual. Singing the song, I naturally remembered my childhood in Toyako Town, my hometown when I just loved singing and dreamt of becoming a singer, so I couldn’t help smiling.”


She received positive response at a festival held in June at Toyako: “Showing the folks back home myself as an artist made me feel confident.” This summer, she experienced many events including international performances and [Animelo Summer Live], the biggest anime song festival in Japan. And her first solo concert will be finally held in this autumn.

“I’ll perform many songs, and be in charge of the whole stage, so I’ll try to express my worldview, control my mood, and enjoy making the best stage ever, giving all my strength I’ve built up. I want fans and supporters who had been there from my official debut to witness who Mashiro Ayano is now.”