〈TO THE END〉の先にある地平へ踏み出したBiSH――その映像作品リリースを記念し、今回はプロデューサーの渡辺淳之介を直撃! 何かとお騒がせなWACKの最近と今後についてもあれこれ訊いてみましたよ!
あたりまえにやろうね
――今回はドキュメンタリーの「SHAPE OF LOVE」と横浜アリーナ公演を収めた「BiSH "TO THE END"」というBiSHの映像作品が2タイトル登場します。「SHAPE OF LOVE」はメンバー目線でこの半年ほどの動きを振り返ったものですが、渡辺さん的にこの半年はいかがでしたか?
「まあ、横浜アリーナはもう2年以上前から押さえてはいたんですけど、まさか埋まると思ってなかったですし、チケットが一般発売日当日に即完したり、見えない人たちにちょっとずつ届いてるのは、事象としては見えるんですけど、〈ホントに?〉みたいな。去年の『ミュージックステーション』出演から始まり、まさかのCMタイアップもあって、メンバーも僕もちょっと自分じゃないような、ふわふわした半年間でしたね（笑）。と言いつつ、状況に合わせて人間が上がっていくっていうか、幕張の時のみんなで抱き合って泣くみたいな感じでもなく、当日は〈あたりまえにやろうね〉みたいな感覚のほうが強くて、目標がより高くなったというか。状況とかお客さんの反応とかの後押しも含めて、そういう意識に成長させてもらった気はします」
――渡辺さん個人としては2回目の横アリでやることについてどうでしたか。
「やっぱり特別な感慨っていうか、どうしても僕の横浜アリーナっていうのは旧BiSの解散の場所なので。〈ああ、とうとう来たんだ〉って、やっぱり反芻するわけですよ。BiSHがデビューからちょうど3年ぐらいで、いろいろ怒られながら紆余曲折あった旧BiSの長い3年半とはまた違うな……とか。わざとそう感じないようにしながらも、楽屋入ったりすると内装も変わっててたりして、時の流れも含めて感じるところはやっぱありましたね。でも、BiSHはホントに普通にライヴをやって〈じゃあ、次はもっと大っきい場所で〉みたいな感じだったんで、まあまあ〈BiSHはホントに大物ですね〉と思いながら観てました（笑）」
――“Nothing.”とかBiSに引っ掛けた曲は逆にやらなかったですね。
「そこは悩んだんですけど、4年前のBiSみたいにほぼ全曲やってどんどん客がダレていくっていう状況もアレだし（笑）、やっぱお客さんに完全に満足してもらうよりは、ちょっと消化不良ぐらいで帰ってほしいなっていうのがあって、やりたい曲も全部は入らなかったですね。“Nothing.”も個人的にはけっこう好きなんですけど、“サラバかな”とかも削らざるを得なかった。あと、新しいお客さんも増えてるので、誰を満足させるのか考えると、どうやっても限定的にはなってきちゃいますね。逆にふだんのライヴとかでは、全然やってない昔の曲をいきなりブッ込んだりしてるんですけど」
――今年はフェスも出まくりですよね?
「よく言ってるんですけど、〈フジロック〉以外ほぼ出てるんじゃないかって。もう春くらいからフェス関連の問い合わせが鳴り止まず、全部受けてたらこんなことになったっていう。選んでも良かったんですけど、求められたらすべて応えたいし、やっぱりアイナ・ジ・エンドの存在が凄くデカくて、アイナが〈VIVA LA ROCK〉で椎名林檎さんを歌ったりとか、MONDO GROSSOさんの〈GREEN ROOM〉で歌ったりとか、フェス側からの期待はそういう課外活動も作用してるのかなと思います」
――ドキュメンタリーではアイナさんのコンディションについても描かれています。
「去年のゲリラの時期なんかもそうでしたけど、休みなく動く時が重なっちゃうとストレスも含めてそうなっちゃうので、なるべく何日も連続で歌う機会はなくすようにしてはいます。でも、長く続けたいとは思いつつも〈どこまでなんだろうな〉ってのは本人たちも感じてると思うんで、そこで抑えていいのかどうかは葛藤がありますね」
――それも関係あるのか、今年に入ってからの楽曲は歌割りが均等になってきて。
「そうですね、アイナの件もありますけど、やっぱり個々のレヴェルが上がりましたし。セントチヒロ・チッチはいちばん上手くなったし、歌えなかったモモコグミカンパニーですら〈こんな上手くなるかな〉ってぐらい成長してますからね。あと、BiSHはもう稼げてるんで、本人たちの金で自由にボイトレをやってるんですよ。もちろん僕が用意するレッスンとかもあるけど、やらされるより自分自身でやったほうが身が入るのは勉強と一緒だと思うし（笑）。リンリンはハロプロが大好きなんで〈菅井（秀憲）先生のレッスンをどうしても受けたい〉って言って自主的に受けてるんですけど、それもあって飛び道具から脱却して、自分なりの表現ができるようになってますし。アユニ・Dも上手いわけじゃないけど、凄く人を惹き付ける自分なりの歌い方が見つかってきてる。ハシヤスメアツコも……上手くなってるけど、堂々とハズしてきて気持ちが良いな～というところです（笑）」
――ハシヤスメさんはドキュメンタリー冒頭からなかなかの場面がありますが（笑）。
「可哀想なぐらい全員に詰められるっていう（笑）、あれはおもしろいっすね。僕もオーディションで〈君はちょっと空気が読めないところもあるけど、清水の舞台から飛び降りる覚悟で採用します〉って伝えた通りのことがちょいちょい起こるというか（笑）。でも、その感じが彼女の良さだし、実は凄くストイックで、堂々としてるのは彼女がいちばんですね。ハシヤスメがいなかったらやっぱりBiSHはいないので、良いスパイスというか、彼女はお酢ですね、お酢。味が締まる（笑）」
いろんな面を見てほしい
――横アリの後にサプライズで出た“NON TiE-UP”はいつから考えてたんですか?
「今年の1月1日ですね。DISH//がやった武道館公演の一部を僕と松隈ケンタでプロデュースさせてもらって、そのリハーサル後の待ち時間かな? 楽屋でゴハン食べながら松隈と喋ってた時に、その時点で決まってたのがタイアップばっかりだったので、〈逆タイアップとかないのかな?〉って笑いながら話してたんすけど。そこから〈キレイな言葉で〉とかいう制約のない曲を無料でもいいからやろうよってことになり、その日のうちにavexのディレクター陣に連絡したら〈いったん持ち帰らせてくれ〉って言われたんですけど（笑）」
――それでも押し切ったわけですね。
「やっぱりWACKって別に大手の事務所じゃないし、BiSHも別にキレイな子たちを集めて作ったグループではないし、欠点だらけでもいいし……っていうところを伝えたいわけですけど、そこが掻き消されていくとBiSHの寿命も縮まっちゃう気がして。松隈も僕も、もちろん曲自体はどれも自信を持って出してるから、もっといろんな面を見てほしいと思ったし、受け入れられなくてもいいから出してみようと。結果的にゲリラでやらせてもらって、みんな話題にしてくれたから良かったなと思って」
――そうやって人を動かして祭りにするというので言うと、渋谷109の謝罪広告と〈謝罪本〉の配布もありました。
「おもしろかったでしょ（笑）? あれで別に何かが許されるわけじゃないんですけど、もう30人以上メンバーがいて、誰が何を間違えるか、Twitterとかで何を言っちゃうかわかんないんで、先に謝っちゃおうっていう。最初は街頭広告出してあとはウェブでみたいな話だったんですけど、やっぱ手元に残るモノがあったほうがいいなと思って。CDショップで配布してもらいつつ、渋谷ではメンバーがゲリラで配ってたらおもしろいかな～みたいな（笑）。ただ、この規模になると、もともとグレー上等なスタイルだったはずが、それもやりづらい息苦しさはあるというか。だから最近のイケイケなアイドル運営の子たちが羨ましいというか、りな（苺りなはむ。元BiS結成メンバーのヨコヤマリナ）のCY8ERとか、がんばってほしいなって」
――CY8ERは何かコスッてて良いですね。
「そうっすよね、〈俺もこんなことばっかやってたな～〉って（笑）。りながいま僕がBiS始めたぐらいの時と同い年ぐらいなのかな。それを思うと、アイツはちゃんと考えて這い上がってきたな、と。逆にプー・ルイやカミヤサキ（GANG PARADE）には〈そろそろBiS解散した時の俺ぐらいの年齢だぞ〉って話はするんですけど。〈俺、もうちょっとやってたよね?〉って（笑）」
――そのプー・ルイさんですが、国技館のドキュメンタリー観てると、渡辺さんが普通に無念そうでおもしろかったです。
「そうっすね（笑）。お互い様なんですけど、やっぱりあの時のパッションを求めちゃうんで、そこがどうしてもできなくなったのがデカいし、しかもそれをお互い喋りながら納得しちゃうっていうか、〈まあ、あん時には戻れないよね〉みたいな……」
――どこのカップルだよっていう（笑）
「ホントに（笑）。でも、彼女はそれぐらいの存在だし、BiSHに歌わせた“FOR HiM”こそがすべてなので。ずっと色褪せない初恋の人みたいな感覚ですよ。……気持ち悪いっすけど（笑）」
――原稿チェックで削らないですよ（笑）。で、BiSのチーム分けと〈BiS.LEAGUE〉がそこから始まって。最初のBiS1stはライヴが本当に良かったですね。
「僕も何となく分けたんですけど、最初の1stはゴ・ジーラのおかげかな。ライヴもスゲエ良かったっすね。ホントは、ももらんどもいたんですけどね～」
――けっこうな衝撃でした。
「ももらんど、僕はホントに凄い好きだったんで、〈マジか……〉って。もちろん単純にお客さんを置いて帰っちゃうのが許される世界ではないんですけど、本人も相当な覚悟だったんだろうなというか」
――ただ、少なくとも続けた人しか成功できないのは確かでしょうし。「SHAPE OF LOVE」でチッチさんが昔の沖縄の話をされてるのにも繋がりますけど。
「ねえ。あん時は本気で俺も辞めちまえって思ってましたもん（笑）。もしかしたらチッチも逃げようとしたかもしれないんですけど、辞めなくて良かったねというか、あそこで踏み止まったから現在があるっていうのもおもしろいところだし」
――ただ、BiS1stに関しては、4人になったことで謎の良さが生まれた気はします。
「そうっすね。今回〈BiS.LEAGUE〉をやって凄くピリッとはしたし、彼女たちも何をやってるのかわかったと思うんで、ひとまずもう1回は続行してみて。その後はどうするかわかんないですけどね。まあ、いまはBiSがいちばんお客さんを意識できてないっていうか、最終結果発表の時のスピーチとかも〈自分が、自分が〉みたいな感じになってて、投票してくれた人たちが何を聞きたいのか誰も考えられてないんじゃないかな? その意味だと、やっぱゴ・ジーラが1位だったのは順当というか、単純にTwitter追ってるだけでも、彼女の言動と効果はおもしろかったですよね」
――ゴ・ジーラさんがBiS1st、ムロさんが2ndのキャプテンになったのは?
「ムロはスピーチがいちばん良かったのもあるけど、たぶん役割を与えないと成長しないタイプかなって。頭がいいから抜きどころをわかっちゃう奴なんだけど、そういうことじゃないぞっていう。ゴ・ジーラはやっぱプー・ルイがいた頃とは比べものにならないくらい責任感が出てきたので。かなり悩んではいますけどね。彼女は冷めた言い方しながらも人のことを諦めてないんで、そこをどう吹っ切るかなって気はします。まあ、〈BiS.LEAGUE〉は去年の〈WACK総選挙〉より全然楽しかったっすね。あれはあんまり意味もなかったかな（笑）」
――いやいや、その意味は9月にリリースされるじゃないですか（笑）。
「そうでした（笑）。チッチとアイナのソロがようやく出ますね。あとユイ・ガ・ドクソンのソロも楽しかったですね」
そろそろ変化があっていい
――横アリ以降、〈謝罪本〉とか“NON TIE-UP”とか新ユニットのHOLY SHiTSが続いて、世間に評価された反動で渡辺さんが露悪的な面を強調してるようにも見えるんですよ。渡辺さんはもともと邪道の気持ちでも、もうWACKを一つの王道だと捉えてる人も多いので、そことのハレーションがあるのかなと思ったりもします。
「いや、ホントそうなんですよね。僕が全然変わってないだけなんですけど（笑）。でも、それを如実に感じたのが今度立ち上げたWAggですね。まあ、ハロプロエッグみたいな育成プロジェクトで」
――そのまんまですけど（笑）。
「はい（笑）。うちは基本的に18歳以上が中心だし、いままでは若い子を募集してもほとんど応募はなかったんですよ。WAggは12～17歳っていう範囲で募集をかけたら、1000人以上の応募があり、〈ああ、本当にチンコとか言っちゃいけねえとこまできたな〉って。応募してきた子たちも、もちろんBiSHに憧れてる子が多いですけど、GANG PARADEとかEMPiREとか好みも多岐に渡ってるし、ちょっとずつ変わってきて邪道が王道になるのかな?とは思いつつ、邪道は邪道……というか常にカウンターでありたいなと思ってはいます。ただ、親御さんに事務所の説明をする時もBiSHのおかげで信用してもらえやすくなりましたね。〈あ、キリンレモン飲みますか? いまウチのBiSHがちょっとCMやってまして〉みたいな（笑）」
――WAggはひとつの8人組グループと見ていいのか、既存グループに昇格する前提の組織なのか、どっちでしょう?
「まずはグループでの活動です。9月9日にO-WESTでお披露目するんですけど、育成の意味もあるんで、ド下手だろうが何だろうが最初から完全に生歌でそのまんま舞台に出してみようかなと。ボロボロだと思うけど、そこが良いと思うんですよね（笑）」
――その形でデビューするかもしれない?
「その可能性もありますし、既存のグループに加入する可能性もあります。それこそBiSHもそろそろ変化があっていいんじゃないかって、僕は思ってはいるんですけど」
――まあ、可能性としては。
「もちろん、はい（笑）」
――合宿オーディションもそうですけど、たぶんメンバーの皆さんは本当にヒヤヒヤしっぱなしだと思いますよ。
「でしょうね（笑）。合宿も恒例になってきたんで、きっと来年の春もやるのかなーと思います。やっぱり風物詩じゃないですけど、8月末にBiSHの無料イヴェント〈TBS〉があるとか、〈フジロック〉みたいに〈今年もこの季節が来たな〉っていうものは残していきたいし、続けていくことによって信頼が生まれていくのかなと思ってますね」
EMPiREがめざすもの
――合宿というと、今年の合宿からEMPiREにあの2人が選ばれたのはなぜですか?
「EMPiREこそピシッと見えたいなっていうのがあるんですよね。逆に言うといつものWACKみたいなガチャガチャ感ではなく、僕の中ではSPEEDさんとかみたいに、ちゃんと揃ってカッコイイっていう見え方をしてみたいなっていうのがあったし、せっかくavexさんと初めから共同でやらせてもらってるので、よりいっそうスタイリッシュに見せてみたいなって思って選びました。2人ともスタイルも良かったし、振る舞い方も芸能人っぽかった。だからBiSに選んだのはもっと人間臭い奴らですね（笑）。僕の感覚の話なんですけど」
――となると、YUiNA EMPiREさんがBiSに移籍になったのは?
「やっぱりYUiNAは、いろんな面を見てても人間っぽいというか、EMPiREに合わないとかじゃなくて、僕の思うEMPiREじゃなかったし、BiSでやるのがおもしろいかなって思ったっすね。あともうひとつ、単純にやっぱりEMPiRE自体の流れが非常に順風満帆な状況だったので、何かしらのストーリーがあってもいいのかな?っていう意識もありました」
――EMPiREの見え方に対する理想像があって、よりそれに近い形にしたかったと。
「はい。テンテンコもよく言ってましたけど、旧BiSみたいな〈見世物小屋〉なら、たぶん関係ないんですよ。ただ、WACKがフェイクながらも王道みたいに思われていくなかで、EMPiREの揃った見た目っていうのは大事なファクターだと思ってますね。いまはまだ実力が伴っていないので、僕もツアーには全部帯同して、まさにいま細かく指導してる最中ではあります。おもしろいのは、EMPiREの奴らは良くも悪くもそれなりにできるんですよね。BiSHはもう目も当てられない時もあったのに、EMPiREは70点あたりを取ってくる（笑）。ツアーの最初の仙台からボロクソに言ってやろうと思って観てたんすけど、〈あれ? これ初めてのツアーだよな?〉〈何かソツなく喋ってるな……〉みたいな（笑）。別にわざわざ不器用を求める必要はないですけど、だったら100点取ってほしいし、難しいところですよね。いまは大きい変化よりも土台をしっかり作りたいっていう段階で、最初は〈駆け足で〉って思ってたんですけど、やっぱり土台がしっかりしないとダメかなって気がしてるんで、僕はそんなに焦ってないんです。あと単純にWAggが動きだしたら下からの突き上げはあるはずだし、それはEMPiREが出来てからのGANG PARADEの変化と同じですね。まあ、聴いてくれる人も増えてきて、今回の『EMPiRE originals』も凄く良いので順調に上がれるんじゃないかなと僕的には思っています」
――9月はEMPiREとギャンパレ、それぞれのリリースとツアー・ファイナルがあって、その先にまた動きがありそうですね。
「ですね。WAggが始まって、BiSHのツアーもあるし。あと、僕が今年から洋服のブランドも始めまして、その〈NEGLECT ADULT PATiENTS〉でちょっと大きなイヴェントもあって、アパレルのほうも忙しくなるっていう（笑）」
――自分の首を絞めまくってますね（笑）。
「もう意味わかんないっすよね。でも、ピストルズに教えてもらったようにファッションと音楽は切っても切れないものだし、やりたいことは全部やらないと。やっぱどれも愛しいし、捨てられないオモチャみたいなのが増えてって（笑）。まだ書けないことも多いんですけど、ここからまたいろいろ目まぐるしくなると思います」
渡辺淳之介
WACK代表。BiSH、BiS、GANG PARADE、EMPiREらのマネージメント／プロデュースを手掛け、自身の立ち上げたアパレル・ブランド〈NEGLECT ADULT PATiENTS〉のクリエイティヴ・ディレクターとしても暗躍中
横浜アリーナ公演の開催が発表された昨年12月の一場面で幕を開け、今年1月からの〈BiSH pUBLic imAGE LiMiTEd TOUR〉密着を経て、5月の公演当日（～後日）まで、6人の姿を舞台裏から撮影したドキュメンタリー作品。撮影／編集を担当したのは、昨秋に劇場公開された彼女たちの映画「ALL YOU NEED is PUNK and LOVE」を監督したエリザベス宮地ということで、通常なら踏み込めない心の領域までカメラが入り込んでいる。そうして映し出されるのは、各人が向き合ってきた過去の苦みや進行形の悩み、そして現在の喜びだ。合間に渡辺淳之介やEMPiREの動向も交えつつ、BiSHにとっての愛の形と、BiSHに捧げられた愛の形を浮き彫りにする必見の作品に仕上がっている。泣けるよ!
5月22日に横浜アリーナで開催され、チケットは即日ソールドアウトとなった〈BiSH "TO THE END"〉の模様をフル収録した映像作品。これまでの節目となったライヴと比較しても顕著なのは落ち着きと風格で、会場の規模こそ大きくなろうと、そのパフォーマンスは気負いない。この日に初披露となった“HiDE the BLUE”と“Life is beautiful”を含む曲ごとのエモーショナルな様子はもちろん、笑いを誘ったオープニング映像から、かつてなく念入りな合間のハシヤスメ劇場、リンリンによる最後のハロプロ式挨拶まで6人の魅力が全開。〈終わり〉の向こう側にある〈始まり〉を体感できる一作だ。
WACK & SCRAMBLES 2018
今年最初のWACK作品となった、7人編成でのラスト・シングル。Hi-STANDARDを意識したメロコアに各人のエモーショナルな歌が映える表題曲、ヨウタ颱風の詞曲による怪曲“とろいくらうに食べたい”と、振り幅も含めて楽しい。
結果的に6人体制では唯一のリリースとなったメジャー・デビュー・シングル。ゴリッゴリのロック・サウンドを突き詰めた“WHOLE LOTTA LOVE”に加え、BiSらしい惜別の挨拶“DiPROMiSE”を収録した両A面仕様になっている。
VARIOUS ARTISTS 『B:The Beginning THE IMAGE ALBUM』 cutting edge（2018）
Netflixオリジナル・アニメのイメージ楽曲集としてマーティ・フリードマンが全面参加した一作。松隈ケンタと竜宮寺育がマーティと共作した“Wasted Tears”ではBiSHのチッチとアイナがヴォーカルを担当している。
タイアップの主題に添いつつ彼女ら自身の感情を劇的に歌ったシングルで、ドキュメンタリー「SHAPE OF LOVE」の表題もここから。青臭さが眩しい“SCHOOLYARD”も人気で、BiSHにとっても松隈にとっても初のオリコン週間1位作品となった。
多彩な作家が迎えられた3人組アイドルのアルバムにて、松隈も1曲をプロデュース。竜宮寺育の作詞によるその“残像フラッシュバック”はSCRAMBLESらしくバーストするロック・ナンバーで、オープニングに相応しい出来映えだ。
カセットテープというリリース形態も話題になった初アルバム。楽曲ごとのアレンジが多彩で、幕開けのダンス・トラック“FOR EXAMPLE??”から懇願ロック“MAD LOVE”、SPEED感のある“Don’t tell me why”まで振り幅の広いポップな名曲揃いだ。
SCRAMBLESにとっては私立恵比寿中学、たこやきレインボー、DISH//、ばってん少女隊に続いて手掛けるスターダスト組の作品。JxSxK作詞で松隈が手掛けた“SWEET SWEET DAYS”はBiSHのドラマ感にも通じるストレートな快曲だ。
歌い手出身の人気シンガーがサンリオの〈ぐでたま〉生誕5周年を記念して発表したシングル。あまり気付かれていなさそうだが、カップリングに収録された“デスロード”は松隈ケンタが詞曲を手掛けたエモいロック・チューンにつき聴き逃し厳禁!
カミヤサキの復帰と新メンバー2名の加入を受けた9人編成での初シングル。荘厳なストリングスを備えた求道的な雰囲気はグループのストイシズムを体現した新機軸のカッコ良さ。カンフー気分なカップリングの“来了”と並んで挑戦的な出来映えだ。
前年末の〈WACK総選挙〉におけるブービー賞から生まれたGANG PARADE構成員のソロ・デビュー・シングルはWACKのインディー・レーベル発。パラパラを踊るハイパー仕立てなユーロビートはチームの懐の深さを感じさせるものだ。
初の両A面シングル。タイアップの前提もありつつ、スマパン～DA的なメランコリーを溶いた恋愛好男の作詞によるラヴソング“Life is beautiful”、かつてなくストレートで瑞々しい疾走感を発する“HiDE the BLUE”と、いずれも新たな表情をポップに見せつけた好曲になっている。
上掲作と同時にゲリラ・リリースされたシングル。歌詞ばかり話題になった表題曲だが、勇壮で荘厳な楽曲のカッコ良さも聴きどころ。ベースラインの効いた坐禅ライクなアヴァン・チューン“しゃ!!は!!ぬあ!!あぁ。死!!いてぇ。”も最高だ。
大挙増員して2チームに分割となったBiSの1stメンバー4名によるシングル。シャープな歌唱力を見せるトリアエズ・ハナ、ルーディーに歌い飛ばすネル・ネールという新メンバーの持ち味がいい形で表立った仕上がり。カップリングの“TIME OVER”が特にかっこいい。
大挙増員して2チームに分割となったBiSの2ndメンバー6名によるシングル。オケは1stと同じながら、こちらは先輩メンバーたちの牽引するストロングなBiSらしさをまっすぐに放出した雰囲気で、集団の強みを活かした仕上がりだ。カップリングの“TIME OVER”はペリ・ウブの作詞によるもの。
原宿物語と名乗っていた昨年にJxSxKと松隈ケンタのサウンド・プロデュースによるシングル“MONOGATARI”で縁のできていた大所帯グループ。同じ布陣で手掛けたこの最新シングルも、感情を掻きむしる王道のSCRAMBLES節が楽しめる。
