メタラーのジャズピアニスト、西山瞳さんによるメタル連載〈西山瞳の鋼鉄のジャズ女〉。今回は、Mikikiの今年限定連載〈94年の音楽〉と連動して、西山さんの視点から94年のメタルを振り返ってもらいました。同年にリリースされたメタル名盤の数々を掘り起こしてみると、シーンで何が起こっていたのかが見えてきたようで……。 ＊Mikiki編集部
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Mikiki内で、30年前の音楽を振り返る記事が沢山あり、興味深く読んでいますが、私も30年前、94年のメタルを振り返ります。
94年リリースは、なんと言ってもこれですよ。
イングヴェイ・マルムスティーン『The Seventh Sign』。
イングヴェイ原理主義者のわたくしは、これから始まったのです!
このアルバムについては、〈イングヴェイの絶対聴いておかないといけない3枚〉という狂った記事で書きました。
ネオクラシカル・ヘヴィメタルの金字塔です。
ただクラシカルで流麗なだけじゃなく、ブルース魂（以前こちらも書きました）も程よくあり、技術偏重になりすぎず、ポップなミディアムナンバーもあり、メンバーの良さもあいまって、イングヴェイ史上最もバランスが良いアルバムだと思います。
しかし、正直、このアルバムは94年当時、すでに時代遅れに差し掛かっていたとは思うんです。
同じ年にコーンの『Korn』が出ているんですからね。
そしてナイン・インチ・ネイルズの『The Downward Spiral』も94年です。
世の中的にはこちらの方が聴いている人が多かったのでしょうか、私はわりと熱心にイングヴェイからリッチーを遡って聴いていましたが、〈もしかして私が聴いてる音楽、もうダサいのかも〉とうっすら思いながら聴いていたのは、覚えています。
というのは、MTVがあったから。
我が家はケーブルテレビに加入しておりMTVを見ることができたので、洋楽の情報は専らMTVを情報源としていました。ビデオクリップが見られるというのが画期的で、ラジオより面白かった。ランキング番組はわりと欠かさず見ていたのですが、イングヴェイにハマった当時、わりとナイン・インチ・ネイルズが流れていた記憶があるんですね。
インダストリアル、グランジと呼ばれる、ダーティな音、擦り切れたような音、バンドの人力以外の演出的な電子音もミックスされているロックが、よく流れていたように思います。
今思い返すと、MTVのようなビデオクリップを見る環境が当たり前になったからこそ、これらのロックが華開いたという側面もあるのかと思います。音楽とともにビジュアルで世界観を見せて、その没入感を楽しむ。フィクションとリアルの境目みたいなところにグランジがあったような手触りを、覚えています。
それまでの愚直なロックやメタルは、バンドが格好良く演奏している映像がメインでしたし、あくまでバンドとプレイヤーの肉体性、リアルが主体だと感じていました。バンドの音楽の世界観は、壮大なフィクション世界を構築していたとしても、バンド自体はフィクションではない。人間が汗水垂らして演奏している。
そして、私はその肉体性、リアルさ、人力で演奏する格好良さに惹かれていたので、MTVでは色んなフィクション世界のビデオクリップが流れていたけど、それを横目で見ながらイングヴェイを聴いていたのです……!
私はいまだにジャズもメタルも人力至上主義ですが、そういう価値観を作る結果になった原因の一つに、同じ年に発表されたドリーム・シアターの『Awake』も、かなり大きく影響があると思います。
名盤の前作『Images And Words』（92年）よりも、よりシャープなプログレッシブさで、どちらかというと『Awake』の方が沢山回数を聴いていたと思います。NHORHMプロジェクトを始めて、“6:00”と“Erotomania”をカバーできるかしらと採譜だけしましたが、ジャズ的に即興できるパートがなさそうだったので、やりませんでした。〈バキバキにテクニックを使って変なカッコいい曲を弾いていく超人集団〉は、当時のちょっと小難しいものが好きなバンド小僧の憧れでしたよね。
メガデスの『Youthanasia』も94年。『Countdown To Extinction』で少しポップになった路線をそのまま受け継いでいます。
乗りやすく親しみやすい曲が並び、メガデス初期のギザギザ、ヒリヒリ感の中毒者としては、このアルバムも聴いてはいたけれど、楽曲の記憶があまりないです。でも、今聴くとリフは格好良いし、あまり速いテンポの曲はないですが、とても良いアルバムだと思います。
スレイヤーの『Divine Intervention』も94年でしたか!
これまで並べてきた94年作品と並べると、全く94年感がないのですが、世の中がインダストリアル、オルタナティブに寄っていき、メタルのメインストリームの方も重め、ゆっくり、ポップに寄っていった時期に、俺たちはこれなんだ!と高らかに宣言するような内容でして、これぞスラッシュメタル、これぞスレイヤーという内容です。滅茶苦茶に早いし滅茶苦茶に尖っている。この迎合しない感じ、ゴリゴリの硬派。
私は当時、スレイヤーを聴いている人は怖いと思っていましたが（笑）、このバンドの打ち出すイメージが強烈すぎたのだと思います。
94年作品で欠かせないのが、パンテラ『Far Beyond Driven』、邦題『脳殺』ですね。
私もパンテラはこのアルバムから聴いており、その後『俗悪』（92年）、『Cowboys From Hell』（90年）と遡って聴いていきました。
『脳殺』では“I’m Broken”ばかり、ずっとエンドレスで聴いていましたね。いまだに、頭痛がする時はこの『脳殺』のジャケットの絵をすぐ頭に思い浮かべてしまいます。
以上が私にとって印象深い94年盤ですが、メタル史的にはブラックメタルの興隆も外せない時期で、一度ここで紹介した映画「ロード・オブ・カオス」の物語の主軸であるバンド、メイヘムの『De Mysteriis Dom Sathanas』も94年リリースです。
近年は音楽の流通環境が変わって、ヒットの認識を共有する時代ではなくなりました。共通認識の指標になる雑誌などの媒体も、広告紙のような形になると後年正確に時代を検証できるとも思えないですし、ネット記事はサイトがなくなれば消えてしまいます。30年後に2024年を振り返った時に、どういう情報が残っているのか、どういう音楽があったと紹介されるのか、なかなか想像ができないですね。
昔から、30年前のロックを昨日のように話す大人を沢山見てきましたが、今回の記事を書いていて、あれ、私も似たような感じになってないか……?と、書きながら思ってしまいました。
あれ、気付いたらそうなってくるものなんですね（笑）。知らないうちに〈昔は良かった〉モードで話さないように、注意していきたいものです。私の青春が、たまたまその時代だっただけだ!
LIVE INFORMATION
西山瞳トリオ『Dot』CD発売ライブ
2024年3月22日（金）神奈川・横浜 Dolphy
出演：西山瞳トリオ 西山瞳（ピアノ）／西嶋徹（ベース）／則武諒（ドラムス）
開場／開演：18:30／19:30
前売／当日：4,000円／4,500円
https://dolphy-jazzspot.com/
2024年3月23日（土）埼玉・蕨 Our Delight
開場／開演／終了：18:30／19:30／21:30頃 ※2セット、入替なし
出演：西山瞳（ピアノ）／橋本一子（ピアノ）
一般／29歳以下の本業学生／29歳以下の社会人：3,600円（税込）／1,100円（税込）／2,600円（税込） ※別途1,000円分のドリンク券
有料配信：https://twitcasting.tv/f:2943838705694855/shopcart/298166
http://ourdelight.blog.jp/
※ご予約は満席となりました。有料配信をぜひご利用ください
2024年3月24日（日）愛知・名古屋 Star Eyes
開場／開演：18:00／19:00 ※2セット
出演：牧山純子（バイオリン）／西山瞳（ピアノ）
前売／当日：4,000円／4,500円
https://www.stareyes.jp/
2024年3月25日（月）大阪 ROYAL HORSE
開場／開演：18:00／19:00／20:30
出演：Special Live 牧山純子（バイオリン）／西山瞳（ピアノ）／鈴木孝紀（クラリネット）
チャージ料金 予約／当日：4,500円／5,000円
http://www.royal-horse.jp/
2024年3月30日（土）YouTube配信予定
開演：15:00
出演：西山瞳（ピアノ）
https://www.youtube.com/user/hnofficialm
西山瞳トリオ＋3 CD『Dot』発売ライブ
2024年4月24日（水）東京・新宿 Pit Inn
出演：西山瞳トリオ＋3 西山瞳（ピアノ）／西嶋徹（ベース）／則武諒（ドラムス）／鈴木孝紀（クラリネット）／橋爪亮督（テナーサックス／フルート）／maiko（バイオリン）
開場／開演：19:00／19:30
チャージ：3,850円（1 drink付）
http://pit-inn.com/
★詳細やその他のライブについては西山瞳のオフィシャルサイトへ
RELEASE INFORMATION
リリース日：2023年11月22日（水）
品番：MT-12
価格：3,190円（税込）
TRACKLIST
1. Turtledove タートルダブ
2. Dot ドット
3. The Rider ザ・ライダー
4. To Return トゥ・リターン
5. Tidal タイダル
6. Red and Yellow レッド・アンド・イエロー
7. Pigeons ピジョンズ
8. Baroness バロネス
9. Lighthouse ライトハウス
（全曲 西山瞳作曲）
■メンバー
西山瞳 ピアノ、作曲 Hitomi Nishiyama piano,compose
西嶋徹 ベース Toru Nishijima bass
則武諒 ドラムス Ryo Noritake drums
鈴木孝紀 クラリネット Takanori Suzuki clarinet (on 2, 3, 5, 6, 9)
橋爪亮督 テナーサックス、フルート Ryosuke Hashizume tenor sax, flute (on 2, 3, 5, 6, 9)
maiko バイオリン maiko violin (on 2, 3, 5, 6, 9)
2023年7月12-14日 群馬県高崎市 TAGO STUDIO TAKASAKIにて録音
録音、ミックス、マスタリング：松下真也（Piccolo Audio Works）
FAZIOLI F278使用
ピアノ技術：越智晃（Fazioli Japan Co., Ltd.）
アートディレクション：平岡直樹（yuu）
PROFILE: 西山 瞳
79年11月17日生まれ。6歳よりクラシックピアノを学び、18歳でジャズに転向。大阪音楽大学短期大学部音楽科音楽専攻ピアノコース・ジャズクラス在学中より、演奏活動を開始する。卒業後、エンリコ・ピエラヌンツィに傾倒。2004年、自主制作アルバム『I’m Missing You』を発表。ヨーロッパジャズファンを中心に話題を呼び、5か月後には全国発売となる。2005年、〈横濱JAZZ PROMENADE ジャズ･コンペティション〉において、自身のトリオでグランプリを受賞。2006年、スウェーデンにて現地ミュージシャンとのトリオでレコーディング、『Cubium』をSpice Of Life（アミューズ）よりリリースし、デビューする。2007年には、日本人リーダーとして初めて〈ストックホルム・ジャズ・フェスティバル〉に招聘され、そのパフォーマンスが翌日現地メディアに取り上げられるなど大好評を得る。以降2枚のスウェーデン録音作品をリリース。2008年に自己のバンドで録音したアルバム『Parallax』では、スイングジャーナル誌日本ジャズ賞にノミネートされる。2010年、〈インターナショナル・ソングライティング・コンペティション〉（アメリカ）で、全世界約15,000のエントリーのなかから自作曲“Unfolding Universe”がジャズ部門で3位を受賞。コンポーザーとして世界的な評価を得た。2011年発表『Music In You』では、タワーレコードのジャズ総合チャートで1位、HMVの総合2位にランクイン。CDジャーナル誌2011年のベストディスクに選出されるなど、芸術作品として重厚な力作であると高い評価を得る。2014年には自身のレギュラートリオ、西山瞳トリオ・パララックス名義での2作目『Shift』を発表。好評を受け、アナログでもリリースする。2015年には、ヘヴィメタルの名曲をカバーしたアルバム『New Heritage Of Real Heavy Metal』をリリース。マーティ・フリードマン（ギター）、キコ・ルーレイロ（ギター）、ヤング・ギター誌などから絶賛コメントを得て、発売前よりメタル・ジャズの両面から話題になり、すべての主要CDショップでランキング1位を獲得。ジャンルを超えたベストセラーとなっている。同作は『II』（2016年）、『III』（2019年）と3部作としてシリーズ化。2019年4月には『extra edition』（2019年）もリリース。自身のプロジェクトの他に、東かおる（ボーカル）とのボーカルプロジェクト、安ヵ川大樹（ベース）とのユニット、ビッグバンドへの作品提供など、幅広く活動。〈横濱JAZZ PROMENADE〉をはじめ、全国のジャズフェスティバルやイベント、ライブハウスなどで演奏。オリジナル曲は、高い作曲能力による緻密な構成とポップさが共存した、ジャンルを超えた独自の音楽を形成し、幅広い音楽ファンから支持されている。
