メタラーのジャズピアニスト西山瞳さんによるメタル連載〈西山瞳の鋼鉄のジャズ女〉。今回は、鉄兜がトレードマークなビジュアルも強烈な冠徹弥さんによるソロプロジェクトTHE冠について。西山さんが惚れ込むTHE冠は、2025年10月15日（水）にニューアルバム『MY NAME IS HEAVY METAL』をリリース。新作を聴いた西山さんが、〈メタルとユーモア〉について考えました。 ＊Mikiki編集部
私が活動している分野は、ジャズ。
普段、スタンダードジャズよりも、自作曲を演奏していることの方が多いですが、ジャズという美しい音楽に根差したものでありたいので、普段の練習はジャズジャイアンツの演奏をコピーして体に入れる練習が中心です。
名演奏をフィジカルに知れば知るほど、ジャズの演奏の中には〈ユーモア〉と呼ぶべき成分がふんだんにあり、重要な要素の一つなのだと実感します。ユーモアとは、莫大な知識の積み重ねと、それをコミュニケーションの中で適切な時に出すセンス。ただのおちゃらけではありません。
翻って、ヘヴィメタルとユーモア。
一見すると、全然関係のないワードに見えます。
ユーモアが不要と思うメタルファンもいると思いますし、それはそれでとても理解できますが、日本には、高い次元でヘヴィメタルに極上のユーモアを持ち込み、成功させているグループがいますね。
その代表的なグループが、聖飢魔II、BABYMETALでしょう。
もちろん、聖飢魔IIはコンセプトやメディアでの話の面白さでユーモアとリンクする部分はありますが、音楽上で、曲の中にあらゆるメタルユーモアが散りばめられている。ヘヴィメタルの歴史へのオマージュや影響が各所にあり、歌詞の言葉の選び方のユーモアも、とてもハイセンス。
BABYMETALは、それ自体が〈アイドル × メタル〉というユーモアで出発していますが、初期は少女の声にメタルの轟音という違和感自体がユーモアとなり、それを武器にして世界へ突き進み、新たなメタルジャンルを作り出しました。
そして、同じく非常に高い次元で実現しているアーティストを忘れてはならない。
日本のメタル界に薪をくべ続けてきた※あの男……。
そう、冠徹弥、THE冠です。
いやもうね、10月15日発売の『MY NAME IS HEAVY METAL』をお先に聴かせてもらったのですが、参りました。素晴らしい。素晴らしい! 素晴らしい!!!（3回言いました）
『MY NAME IS HEAVY METAL』というタイトルから、素晴らしい。
「俺こそがHEAVY METALだ!」と宣言する潔さと同時に、勢いで喋ってしまった英語に少しの気まずさと笑いも含みつつ、最高のアルバムタイトルですね……!
この、ヘヴィメタルに対する真摯さとユーモアが常に同居し、最終的に泣かされ、「ああ、良いもの見せてもらったなあ」と大満足で劇場を後にするような余韻を残す……。まさにTHE冠劇場、多幸感あふれるヘヴィメタルです。
まだ少し早いので、発売を楽しみにしている方も沢山いらっしゃるでしょうし、1曲ごとの曲紹介はせず、今回は新譜を聴いて、THE冠独自のヘヴィメタルとユーモアについて考えてみたいと思います。
まず前提として、歌唱そのものの素晴らしさなしには語れない。
ミュージシャンとして、毎回アルバムが出るたびに驚くことの一つに、驚異的な歌唱のスキル、幅の広さがあります。
ミュージシャンは誰しも、歴史を作った先達の歌唱を取り込み学ぼうとしますが、冠さんの歌は、常人が取り込めるキャラ数を遥かに上回っており、取り込んだものが血肉となって発出している。
そして、歌唱スタイルの豊富さだけでなく、天性のピッチ感、タイム感に恵まれており、これを天性と呼ぶのは、私自身がレコーディングで目の当たりにして、そう思ったからです。野性と呼んでもいいのかもしれない（笑）。
それは、NHORHMの2枚目のレコーディング、エクストリームの“Decadence Dance”で、ゲストで歌いに来てもらった時のこと。
もちろん、冠さんはジャズを歌ったことなんてなかったはずです。
普段ジャズを歌っていないシンガーが、いきなりスウィングのリズムで歌うことは、とても難しいと思います。フルパワーで歌ったら、スウィングしません。
（随分前、大御所シンガーが若い人のレッスンをする伴奏をした時に、「ジャズは100％で歌ったらダメ。120％で歌うなど、絶対ダメ。50％で歌って、残りの5％で共演者とお客さんと会話しながら歌うの」と指導されていたのが印象的です）
1テイク目、やはりリズムに慣れず、少し突っ込み気味で上滑りしたりもしたのですが、そのプレイバックを聴いた後の2テイク目、リズムの芯の部分を修正されて歌い、「えっ、こんなにすぐにアジャストできるの!?」と、とても驚いたんです。いや本当に、かなり驚きました。その後、テイクを重ねるたびにアジャストしていき、結果的に超ハッピーなスウィングの録音となりました。
耳だけでキャッチし、最善に合わせていくスピードとセンス。生で見させてもらって、経験値による勘に加え、野性の勘が半端ないと思いましたよ。これは勉強してできることではないです。
そして、言葉のチョイスと、イントネーション。
言葉のチョイスに関しては、誰が見てもわかるところですが、私が注目したいのは、歌のイントネーション。
日本語、とりわけ関西弁イントネーションが自然に轟音に乗り、ヘヴィメタルのメロディとして独自のなめらかなリズムを生み出していて、そこにライドする気持ち良さがあるのです。
関西弁のイントネーションは、非常に抑揚が激しく、ピッチの高低や音の伸び縮みが豊かで、実はリズムが非常に音楽的。優美なリズムを持っています。（口は悪いかもしれないけど←おまえもな）
歌唱の基本にこの〈喋るだけでグルーヴするリズム〉を持っており、関西弁で作られたイントネーション＝グルーヴは、関西弁に限らない全ての歌詞にも影響を与え、です・ます調のチョイスも、四字熟語でさえも、それ自体が歌の美しいイントネーションになっていたりする。
メロディはもちろん、シャウト、グロウル、演劇的歌唱にも通底して、独自の抑揚豊かなグルーヴになっており、耳が離せず、遊園地でジェットコースターに乗るかコーヒーカップに乗るかしているような、リズムに乗せられる気持ち良さがあるんですよ。
その強烈な個性があるので、前述の聖飢魔II、BABYMETALと全く違う歌のリズムとエネルギーと、イントネーションによる楽しさ、轟音とのギャップでのユーモアが生まれていると思うのです。
前作『日本のヘビーメタル』のインタビューの時に、「自虐はそろそろいいかな」ということをおっしゃっていましたが、今作7曲目”おっさん”にあるように、自虐っぽく見せながら、良い大人であろうという良識がにじみでてくるのが、また良いんですよ。
THE冠の作品は毎回そうですが、今作は特に、コロナ禍の混乱を過ぎSNSやAIで情報がどんどん身体的な感覚から離れていく中で、より泥臭く響きます。
歌の中に、生身の人間が生きている地べたを這う泥臭さと、血と汗と涙と、「どうにもならないけど、どうにかして生きていかないといけないんだよ!」という諦念からの奮起があり、それをユーモアとともにこちらに届けてくれる。
人間椅子の2023年作品『色即是空』でも強く思って書いたことですが、おじさんにしかできない音楽ってあるじゃないですか。おじさんが若者と同じような愛を語ったらおかしいじゃないですか。沢山生きて、酸いも甘いも経験してきたから、怒ることには怒って、省みることもして、泣いて、笑って、受け止めて前に進もうという、〈おっさん〉らしさを恥ずかしげもなく叫んでそれが滅茶苦茶格好良いっていうのも、ヘヴィメタルの良いところだと思っています。
ということで、この秋の日本のメタルの重要作品、『MY NAME IS HEAVY METAL』、発売は10月15日です!
必ず聴きなさい!（冠さん風に）
■THE冠
RELEASE INFORMATION
リリース日：2025年10月15日（水）
品番：HDR-1018
価格：3,000円（税込）
TRACKLIST
1. MY NAME IS HEAVY METAL
2. AI SURRENDER
3. ギミヨラ
4. MASKED K
5. HELL YEAH!!!
6. 地獄で逢いましょう
7. おっさん
8. INTO THE FIRE
9. DREAM ISLAND
10. YOUR NAME IS HEAVY METAL
LIVE INFORMATION
大冠祭2025
2025年10月13日（月・祝）神奈川・川崎 CLUB CITTA’
開場／開演：14:45／15:30
ACTS：THE冠／MUCC／GARLICBOYS／花冷え。／アイリフドーパ ／KALA（O.A.） ※順不同
前売：スタンディング 6,300円（税込・入場時別途ドリンク代・整理番号付き）
※未就学児入場不可
※営利目的の転売禁止
※学生は公演当日に学生証提示で1,000円キャッシュバック
※再入場可。再入場時、ドリンク代徴収あり
プレイガイド一般発売中!
https://www.hipjpn.co.jp/live/daikanmurimatsuri2025/
THE冠アルバムリリースツアー
『MY NAME IS HEAVY METAL TOUR〜episode1〜』
2025年11月16日（日）東京・池袋 Live garage Adm
2025年11月30日（日）埼玉・西川口 Live House Hearts
2025年12月20日（土）東京・八王子 Match Vox
2026年1月9日（金）愛知・名古屋 Live House HUCK FINN
2026年1月10日（土）大阪・アメリカ村 BEYOND
2026年1月17日（土）福岡・大名 LIVE HOUSE Queblick
2026年1月23日（金）東京・渋谷 Spotify O-WEST
■西山 瞳
LIVE INFORMATION
ソロCD『Songs』発売ライブ
2025年10月17日（金）東京・三鷹 Natural
開場／開演：19:00／19:30 ※2 sets
出演：西山瞳
料金：3,000円
TEL：0422-56-8291
オフィシャルサイト：https://musicsalon-natural.jp/
2025年10月23日（木）大阪・北新地 Jazz club GALLON
開場／開演：18:30／1st 19:30／2nd 20:50
出演：西山瞳 “Hirakata” トリオ 西山瞳（ピアノ）、鈴木孝紀（クラリネット）、光岡尚紀（ベース）
料金：1ステージのみ 2,500円／通し 3,800円
TEL：06-6147-3785
オフィシャルサイト：https://gallonjazz.com/
★詳細やその他のライブについては西山瞳のオフィシャルサイトへ
RELEASE INFORMATION
西山瞳率いるメタルカバープロジェクトNHORHMの1stと2ndアルバムがリマスタリング&紙ジャケ仕様にてリリース!!
リリース日：2024年12月4日（水）
品番：APLS1510R
価格：2,750円（税込）
TRACKLIST（曲名 / オリジナルアーティスト）
1. In the Dead of Night / U.K.
2. Walk / Pantera
3. Man On the Silver Mountain / Rainbow
4. Skin Oʼ My Teeth / Megadeth
5. Fear of the Dark / Iron Maden
6. Upper Levels / ANGRA
7. 悪夢の輪舞曲 / BABYMETAL
8. Demonʼs Eye / Deep Purple
9. The Halfway to Babylon / 西山瞳
10. Green-Tinted Sixties Mind / Mr. Big
■メンバー
西山瞳 piano
織原良次 fretless bass
橋本学 drums
■ゲストミュージシャン
小田朋美 vocal track 4
馬場孝喜 a. guitar track 5
市原ひかり trumpet track 8
橋爪亮督 sax track 10
リリース日：2024年12月4日（水）
品番：APLS1612R
価格：2,750円（税込）
TRACKLIST（曲名 / オリジナルアーティスト）
1. Kings Of Metal / Manowar
2. Speed / Loudness
3. All Over The Nations / Helloween
4. Decadence Dance / Extreme
5. Beyond The Realms Of Death / Judas Priest
6. Iron Man / Black Sabbath
7. Mystery Of Babylon / 西山瞳
8. Over The Hills And Far Away / Gary Moore
9. The Gift Of Music / Dream Theater
10. THE ONE -Live Version- / BABYMETAL (Bonus Track)
■メンバー
西山瞳 piano
織原良次 fretless bass
橋本学 drums
■ゲストミュージシャン
田中充 trumpet track 4
宮崎隆睦 a. sax track 4
橋爪亮督 t. sax track 4
池田雅明 trombone track 4
冠徹弥（from THE 冠）vocal track 4
リリース日：2024年10月2日（水）
品番：MT-13
価格：3,190円（税込）
TRACKLIST（全曲 西山瞳作曲）
1. Echo エコー
2. West World ウエスト・ワールド
3. Ants アンツ
4. Arrakis アラキス
5. Raindrops レインドロップス
6. Cobalt Blue コバルト・ブルー
7. River リバー
■メンバー
西山瞳 ピアノ、作曲 Hitomi Nishiyama piano, compose
西嶋徹 ベース Toru Nishijima bass
則武諒 ドラムス Ryo Noritake drums
鈴木孝紀 クラリネット Takanori Suzuki clarinet (except 5)
橋爪亮督 テナーサクソフォン、フルート Ryosuke Hashizume tenor saxophone, flute (except 5)
maiko バイオリン maiko violin (except 5)
2023年7月12-14日 群馬県高崎市TAGO STUDIO TAKASAKIにて録音
録音・ミックス・マスタリング：松下真也（Piccolo Audio Works）
FAZIOLI F278使用 ピアノ技術：越智晃（Fazioli Japan Co., Ltd.）
写真：和田高広（ライトアンドプレイス湿板写真館）
リリース日：2025年10月1日（水）
品番：MT-15
価格：3,520円（税込）
TRACKLIST（全曲 西山瞳作曲）
1. Bye For Now バイ・フォー・ナウ
2. Blue Nowhere ブルー・ノーウェア
3. Pescadores ペスカドーレ
4. Changing チェンジング
5. Standing There スタンディング・ゼア
6. SAKIRA サキラ
7. Just By Thinking Of You ジャスト・バイ・シンキング・オブ・ユー
8. Wright Flyer ライト・フライヤー
9. Bye Bye Blue Fish バイ・バイ・ブルー・フィッシュ
10. You Are Not Alone ユー・アー・ノット・アローン
11. Aprilis アプリリス
12. Fall フォール
13. Keys キーズ
14. This I Promise You ディス・アイ・プロミス・ユー
15. Blue And Blue ブルー・アンド・ブルー
16. Remains To Be Seen リメインズ・トゥ・ビー・シーン
西山 瞳 ピアノ、作曲 Hitomi Nishiyama piano, compose
2025年4月28日 東京都豊島区MERCY MERCYにて録音
録音、ミックス、マスタリング：春日洋
FAZIOLI F156使用
ピアノ技術：越智晃（Fazioli Japan Co., Ltd.）
デザイン：吉岡渉
PROFILE: 西山 瞳
1979年11月17日生まれ。6歳よりクラシックピアノを学び、18歳でジャズに転向。大阪音楽大学短期大学部音楽科音楽専攻ピアノコース・ジャズクラス在学中より、演奏活動を開始する。卒業後、エンリコ・ピエラヌンツィに傾倒。2004年、自主制作アルバム『I’m Missing You』を発表。ヨーロッパジャズファンを中心に話題を呼び、5か月後には全国発売となる。2005年、〈横濱JAZZ PROMENADE ジャズ･コンペティション〉において、自身のトリオでグランプリを受賞。2006年、スウェーデンにて現地ミュージシャンとのトリオでレコーディング、『Cubium』をSpice of Life（アミューズ）よりリリースし、デビューする。2007年には、日本人リーダーとして初めて〈ストックホルム・ジャズ・フェスティバル〉に招聘され、そのパフォーマンスが翌日現地メディアに取り上げられるなど大好評を得る。以降2枚のスウェーデン録音作品をリリース。2008年に自己のバンドで録音したアルバム『Parallax』では、スイングジャーナル誌日本ジャズ賞にノミネートされる。2010年、〈インターナショナル・ソングライティング・コンペティション〉（アメリカ）で、全世界約15,000のエントリーのなかから自作曲“Unfolding Universe”がジャズ部門で3位を受賞。コンポーザーとして世界的な評価を得た。2011年発表『Music In You』では、タワーレコードのジャズ総合チャートで1位、HMVの総合2位にランクイン。CDジャーナル誌2011年のベストディスクに選出されるなど、芸術作品として重厚な力作であると高い評価を得る。2014年には自身のレギュラートリオ、西山瞳トリオ・パララックス名義での2作目『Shift』を発表。好評を受け、アナログでもリリースする。2015年には、ヘヴィメタルの名曲をカバーしたアルバム『New Heritage Of Real Heavy Metal』をリリース。マーティ・フリードマン（ギター）、キコ・ルーレイロ（ギター）、ヤング・ギター誌などから絶賛コメントを得て、発売前よりメタル・ジャズの両面から話題になり、すべての主要CDショップでランキング1位を獲得。ジャンルを超えたベストセラーとなっている。同作は『II』（2016年）、『III』（2019年）と3部作としてシリーズ化。2019年4月には『extra edition』（2019年）もリリース。自身のプロジェクトの他に、東かおる（ボーカル）とのボーカルプロジェクト、安ヵ川大樹（ベース）とのユニット、ビッグバンドへの作品提供など、幅広く活動。〈横濱JAZZ PROMENADE〉をはじめ、全国のジャズフェスティバルやイベント、ライブハウスなどで演奏。オリジナル曲は、高い作曲能力による緻密な構成とポップさが共存した、ジャンルを超えた独自の音楽を形成し、幅広い音楽ファンから支持されている。
