ジャズピアニスト西山瞳さんによるメタル連載〈西山瞳の鋼鉄のジャズ女〉。2026年最初の更新は、1月19～21日におこなわれたキコ・ルーレイロの来日ツアーの東京公演をレポート。ファン視点と音楽家目線が同居した西山さんのライブ評から唯一無二のギタリストの魅力が伝わってきます。 ＊Mikiki編集部
1月21日、Spotify O-EASTで開催されたキコ・ルーレイロ〈THEORY OF MIND JAPAN TOUR 2026〉の東京公演に行ってきました。
大阪、名古屋、東京と3か所で開催の今回のツアーは、アングラのメンバーであり、キコのソロプロジェクトのレコーディングメンバーでもあるフェリッペ・アンドレオーリ（ベース）、ブルーノ・ヴァウヴェルデ（ドラムス）が参加。そこに、ルイス・ロドリゲス（ギター）、アリリオ・ネット（ボーカル）が加わるという布陣です。
キコ・ルーレイロといえば、なんといってもアングラ、そしてメガデスでの活躍もあり、何度もこちらの連載で取り上げています。
並行してコンスタントにソロ活動をしており、軸足はメタルに置きながら、ジャズフュージョン、ブラジル音楽もミックスした、インストゥルメンタルのアルバムを何作もリリースしています。
卓越したテクニックとセンス、様々な音楽スタイルを包括した唯一無二のギター音楽家として、ジャンルを跨いだミュージシャンからのリスペクトを集めています。
このツアーの東京公演は、ゲストにマーティ・フリードマン（ギター）が参加ということで、満員の中、非常に濃密な2時間が繰り広げられました。
19時ぴったり、定刻に開演。
1曲目は、最新アルバム『Theory Of Mind』（2024年）から“Blindfolded”。バックドロップも『Theory Of Mind』のジャケットなので、このまま最新アルバムから演奏するのかと思いきや、2012年作『Sounds Of Innocence』から“Reflective”、2020年作『Open Source』から“Overflow”と、過去のアルバムで印象的な曲が続きます。
スニーカーで颯爽と現れたキコ。ライブで何度も見ていますが、轟音のメタルで、大抵ステージに乗っている他のメンバーは皆暑苦しいのに、いつもこの人の周りだけは常に爽やかな風が吹いているようです。にこやかな印象が強いからでしょうか。
そして、どれだけ細かいことを弾いていても、余裕に見える。なめらかなフィンガリングは美しく、演奏にもやもやした不明瞭なところが全然なくて、とっても気持ち良い。
“Reflective”は、普通なら機械的に聞こえるアルペジオも、メロディのように歌って聞こえたのが印象的でした。
“Overflow”は、生で聴くとより重心が低く、ベース、ドラムとのコンビネーションが抜群。アングラ、ソロプロジェクトで育てた、2人との結束の強さを感じます。
続いて2005年のアルバム『No Gravity』から、ブラジル色の強い“Pau-De-Arara”。踊りたくなるような明るいグルーヴに会場が包まれました。まるでエルメート・パスコアールの曲のようですね。アコースティックなブラジル音楽編成だとフルートに割り当てられるような16分音符のパッセージをギターで正確に演奏していき、その前後はロックギターのエモいソロになるのがとっても面白い。ロックとブラジル音楽が同居している、キコならではの演奏です。
次曲は最新アルバムに戻り“Mind Rise”。大きく歌うメロディが印象的で、少しエキゾチックにも聞こえます。そしてまた高速チューン“Dilemma”（2005年のアルバム『No Gravity』より）。
緩急しっかりついたプログラムで、ここまでインストゥルメンタルだけの演奏ですが、バリエーション豊かで素晴らしい。
ここまでバンドメンバーに特に照明スポットが当たるような時間がなかったのですが、職人に徹していましたね。特にドラムのブルーノ・ヴァウヴェルデは、曲のバリエーションがアングラの時よりも多い分、フュージョン系の能力をフルに出せるのではと思います。フェリッペ・アンドリオーリも、粘りとうねりが際立ち、2人ともアングラの時以上に、素晴らしいプレイヤーだなと思いました。
同時に、ここに集まった観客も素晴らしいですよね。だって、ずっとギターソロですよ。ずっとインストですよ。
今日の観客は〈なんとなく〉ではなく、ギターを聴きに来ている人ばかり。それから、アングラ、メガデスという文脈でプレイされる曲を期待して来られた方も多いでしょう。ギターソロをスキップするどころか、前のめりに浴びに来た方ばかりが集結。そんな観客も、素晴らしいなと思いました。
