トム・ヨーク（Thom Yorke）来日公演で聴きたい1曲　レディオヘッドからザ・スマイルまでライター9名が全キャリアより選曲

2024年はザ・スマイルとして『Wall Of Eyes』『Cutouts』という2作を連続リリース、ソロでサウンドトラック『Confidenza』も発表し、いつになく精力的に活動しているトム・ヨーク。さらにツアー〈Thom Yorke: everything playing work solo from across his career〉を突如開始、2019年のフジロック以来5年ぶりになる待望の来日ライブが本日11月12日から大阪でスタートする。Mikikiはこれを記念して、音楽ライター9名に今回の日本公演で聴きたい1曲とコメントを募った。読者のみなさんも〈あの曲が生で聴けたら嬉しい〉と考えながら、それぞれの選曲をぜひ楽しんでほしい。＊Mikiki編集部

The Smile “Tiptoe”
by 小野島　大

キャリア総括を謳った完全ソロライブ。海外の演奏曲を見ると、公演ごとに曲目も曲順も異なるのでどんな曲をやるかは事前に予想できない。極端なことを言えばトムがメロディとコードと歌詞さえ記憶していれば、思いついた曲はすべてできてしまうからだ。レディオヘッドの曲もこだわりなく歌っており、11月8日現在のべ24曲が演奏されている。ソロライブでやるのは初めて、みたいな曲も多いので、これまでやってなかった曲を突発的にやる可能性も高い。バンドで表現されていたものがソロでどうアレンジされるのかは興味深いところだ。“Creep”とかやったら大受け間違いなしだろう。

その一方でアトムス・フォー・ピースやザ・スマイルの曲は1日1曲やればいいほうで、ほとんど演奏されていない。どちらもレディオヘッド以上にバンドならでの表現という面が強く、メンバーが揃わないとできない、やりたくないということかもしれない。そうは言ってもザ・スマイルは新作も出たばかりだし、バンドとしての来日がいつになるのかもわからないので、いい機会だからぜひやってもらいたいところ。今のところ“Bodies Laughing”は1回だけやっている。ポストロック〜マスロック的な曲は難しいだろうから、ロンドン・コンテンポラリー・オーケストラとコラボした“Tiptoe”などどうだろう。ピアノの弾き語りで、オーケストラ部分はなにかで代用して。生オーケストラじゃなきゃ意味ねえんだよ、と怒られそうだが、そこはひとつ、伏してお願いします。ちなみに私、東京公演の初日と2日目を見る予定であります。

Radiohead “All I Need”
by 木津　毅

レディオヘッドはライブのセットリストを毎回変えてくることで知られており、そのため複雑なバンドアンサンブルが演奏されるたびに組み直されるようなスリリングさがある。そのダイナミックな瞬間を味わうことが彼らのライブの醍醐味だと自分は考えているが、だからこそ、要所に挟まれるシンプルなバラードがよく染みるのだ。

“All I Need”はまさにそんな一曲だと思う。今回のソロツアーのセットリストを見ていると重要なポイントで演奏されているようで、バンドにとって、あるいはトム・ヨークにとってもレディオヘッドの多彩な音楽性をどのように簡潔にまとめるか腐心した『In Rainbows』（2007年）のなかでもキーになった曲として記憶されているのだろう。それに、何よりも切なくて美しいラブソングだ。〈ぼくに必要なのはきみだけ〉……そんな、飾らない感情がこぼれ落ちるのを味わいたい。

Radiohead “Fake Plastic Trees”
by 小林祥晴

ビートルズが時代によって評価の高いアルバムが変わるように、レディオヘッドも時代によって脚光を浴びるアルバムが変わる傾向にある。ゼロ年代は『Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band』の如く『Kid A』が神格化されていたが、2010年代は新世代のジャズアーティストたちからの再評価をきっかけに『Amnesiac』が見直された。

さて2020年代はと言うと、リアン・ラ・ハヴァスやケリー・リー・オーウェンスやフリコといった様々なジャンルのアーティストから“Weird Fishes/Arpeggi”がカバーされたという一例が示すように、『In Rainbows』の人気が高い。ただ私としては、今後、『The Bends』にも一定の再評価の波が訪れるのではないか?と感じている。

ストレートでエモーショナルなロックアルバムである『The Bends』は、『Kid A』以降のレディオヘッド自身によって否定されてきたので、長らく評価が芳しくなかった（少なくとも、『Kid A』や『Amnesiac』を好きと言う方が格好良く見えた）。しかし、近年は90年代の再評価が進み、ラウドでエモーショナルなロック表現が見直されている傾向を鑑みるに（スマッシング・パンプキンズやホールなどが若手アーティストから支持を集めている）、『The Bends』に再び光が当たったとしても決しておかしくはないと思う。

既にビーン・ステラーやフリコといった気鋭のインディバンドは『The Bends』をインスピレーションに挙げており、ホリー・ハンバーストーンは“Fake Plastic Trees”をカバーしている。ザ・スマイル『Wall Of Eyes』収録の“Bending Hectic”でジョニー・グリーンウッドが『The Bends』時代を彷彿とさせる轟音ギターを久しぶりに解禁したのも象徴的だ。

というわけで、トム・ヨークのソロツアーで聴きたい曲をひとつだけ選ぶとすれば、私は『The Bends』収録の“Fake Plastic Trees”を挙げたい。いまのところ、この曲は2日に1回のペースで演奏しているので、聴ける確率は2分の1。外れたら泣きます。

Rediohead “Karma Police”
by 妹沢奈美

ちょっとトム!　筆者はザ・スマイルでバンドのケミストリーを楽しむトム・ヨークがなんだか好きで、彼の楽しげな様子を見たくて海外でのザ・スマイルのライブ映像などもつい見てしまう。当然、ソロとはいえ今回の来日公演ではザ・スマイルの曲もたくさんやってくれるといいな、10月にアルバム発売したばかりだし、と思っていたが蓋を開ければ先んじてのニュージーランド公演では1曲のみ。まあ、ザ・スマイルのライブを待てということか、トム。ただ、ジョニー・グリーンウッドの病気でザ・スマイルはこの夏のヨーロッパツアーをキャンセル。果たして来日はいつになるのだろう。

一方で、なんとニュージーランド公演ではレディオヘッド曲を10曲も演奏している。“Bodysnatchers”とかやっていて、セットリストを見るだけでちょっと鳥肌が立つ。そのため、聴きたい1曲としてアンコールの最終曲でやっていた“Karma Police”を挙げさせてほしい。『OK Computer』世代の一人として、今の彼が、どんなモードでこの曲を演るのか見届けたい。

Radiohead “Airbag”
by セメントTHING

この企画の依頼をもらって、改めてトム・ヨークが関わった仕事一覧を眺めてみた。そしてわかったのは〈一曲に絞るなんて無理〉ということ。ほとんどの曲に思い入れがあり、再生すればその曲を初めて聴いた時の感情がすぐ蘇る。そんなアーティストはトム・ヨーク以外にはなかなかいない。

トム・ヨークの関わる音楽に最初に触れたのは、確か『OK Computer』。〈名盤らしいから〉程度の軽い気持ちで手に取って、とんでもない衝撃を受けた。

トリップホップやIDM、現代音楽まで様々なジャンルを参照しながら、ロックバンドの新しい可能性を追求していく。一体これはなんなんだ。ロックやメタルを好んで聴いていた当時の私にとって、レディオヘッドが〈わからないけどカッコいい〉ものの象徴になった瞬間だった。

それ以降トム・ヨークの興味関心は、私にとって自身の音楽遍歴を形作るうえでのひとつの指針となった。ジェフ・バックリィ、オウテカ、DJシャドウ、ポーティスヘッド、マッシヴ・アタック、ブリアル、フォー・テット、フライング・ロータス、そしてもちろんトーキング・ヘッズ。彼を通して知ったものは数多い。トム・ヨークの音楽は、多くのリスナーにとってそうであるように、私をワクワクするような未知の世界へと導いてくれたのだ。

ただここまで影響を受けているのに、私はまだトム・ヨークを生で観たことがない。私は〈録音された〉彼の音楽にしか触れておらず、それが〈演奏された〉時にどのように響くのかは、全くわかっていないのだ。

だからこそ〈Everything〉を掲げた今回のツアーは、彼の音楽と再び出会い直す絶好の機会となることだろう。数え切れないほどの名曲を、2024年のトム・ヨークがどのように解釈してみせるのか、それがいまから楽しみでならない。思い出深い『OK Computer』の1曲目“Airbag”を今回選んだのは、そんな期待を込めてのことだ。彼は再び、私に新しい世界を見せてくれるだろうか?

Radiohead “True Love Waits”
by 照沼健太

レディオヘッドの〈有名なレア曲〉ではないでしょうか。バンドの初期1995年ごろから存在する楽曲で、2001年の『I Might Be Wrong: Live Recordings』にライブバージョンが収録されて初リリース。スタジオ録音版は現時点での最新作『A Moon Shaped Pool』（2016年）でようやく発表された美しくノスタルジックなバラードです。そもそも2001年リリースのライブ版はトム・ヨークのギター弾き語りソロ曲みたいなところがあるし、歌詞も非常にパーソナルな内容なので、ソロライブで聴きたい曲としてはこれを措いて他にありません。レディオヘッドでもほとんどパフォーマンスされていないので可能性はとんでもなく低いと思いますが、何が起こるかわからないのがトム・ヨークのセトリだったりするので。

Thom Yorke “Dawn Chorus”
by hiwatt

過小評価されている印象が強いトムのソロキャリアの中でも、“Dawn Chorus”だけはなにかが違う。この曲では、トムがキャリアを通して愛用するシンセサイザー、Prophetがフィーチャーされている。リリース直後から、ネット上にあるProphet系の試奏動画で、この曲が使われているのをしばしば見かけることがあった。つまりは、エレクトロ界隈でインスタントクラシックとなったのだ。事実として、Spotifyでもトムの中では2番目の人気曲となっているし、1年のスパンでジョン・ホプキンスにもカバーされるなど、楽曲としての魅力が強い。彼のアコースティックなカバーにも魅了されたからこそ、トムが弾き語る“Dawn Chorus”が聴きたいのだ。

ポール・トーマス・アンダーソンが監督した、『ANIMA』のビデオの中でも、戦場のような日常を切り抜けて、ラストに愛する人と共に帰路に着くシーンで使われるのがこの曲。しかも、相手は単なる役者ではなく、トムの私生活のパートナーであるデジェイナ・ロンチオーネで、きっとトムにとっても思い入れのある楽曲なのだろう。

“Fake Plastic Trees”や“Karma Police”のような、何百回と聴いてきた楽曲をゴージャスな音響のホールで聴けたならば、最高の時間となるだろう。一方で、“Last Flowers”や“Daily Mail”のような隠れた名曲を聴けたのならば、それはそれでレアな体験になる。だが、冷静と情熱が同居する、トム・ヨーク史上、最も美しくリリカルなこのラブソングにも注目して欲しい。

Radiohead “Reckoner”
by 八木皓平

ここ数年、様々な音楽家がレディオヘッド『In Rainbows』からの影響を口にし、カバー曲も発表している。アーロ・パークスやプーマ・ブルー、リアン・ラ・ハヴァスのようなシンガーソングライターや、ケリー・リー・オーウェンスのようなテクノミュージシャン、近年SNSを中心に日本で大きな話題となったロックバンド、フリコもレディオヘッドのフェイバリットアルバムに本作を挙げていた。メランコリックなソングライティングと、エレクトロニカ以降のミニマリズムともリンクする、緻密で繊細なアンサンブルが特徴的で、ロックバンドとしてのレディオヘッドという点からするとキャリア最高峰は本作だと思う。

“Reckoner”はレッド・ホット・チリ・ペッパーズのジョン・フルシアンテのギターワークからインスピレーションを受けた楽曲で、特徴的なパーカッションと、執拗に反復されるトム・ヨークによるギターリフ、後半のジョニー・グリーンウッドの手掛けるストリングスアレンジが印象的な美しいバラードだ。『In Rainbows』の中心と言ってもいい楽曲で、ピッチフォークの〈The Top 500 Tracks Of The 2000s〉や2011年にNMEでおこなわれた特集〈過去15年間のベストトラック150〉にもランクインしており、海外での評価も高い。

今回のソロツアーはすでに海外でおこなわれているのだが、セットリストをチェックすると“Reckoner”を演奏しており、生で観たい気持ちがより高まった。『In Rainbows』のなかでもとりわけ、弾き語りとしての魅力を備えたこの楽曲は、今回のツアーに相応しい。『In Rainbows』がリリースされて17年の時が経ったが、トム・ヨークがギターを爪弾きながらファルセットで発する、〈だって僕らは何もない海辺に打ち寄せるさざ波のように離れ離れになるんだから〉というフレーズのリアリティは、決して色褪せない。

Radiohead “I Will”
by 李氏

ハマスの奇襲攻撃への報復と人質の解放を目的とした、イスラエルによるパレスチナ自治区での軍事攻撃が始まってから1年以上が経過した。現在パレスチナ側の死者数は4万人を超え、その大半が子供や女性といった非戦闘員が占めているとされる。夥しい数の市民を巻き込み、当初掲げた目的から逸脱して久しいイスラエルの行動に対して〈ジェノサイド〉と国際的な非難が高まりつつあり、現在に至るまで多くの音楽アーティストがそれに賛同を表明した。

今回取り上げたレディオヘッドの楽曲である“I Will”は湾岸戦争時の米軍による民間人殺害をテーマにしたとも言われており、歌詞には幼い子供たちが直面する悲劇的状況に対する鋭い怒りが滲んでいる。さらにこの楽曲を収録したアルバム『Hail To The Thief』は、イラク戦争に邁進する2003年当時のブッシュ政権に対する批判が前面化しており、バンド史上最も政治的な作品とも評価された。

このように気候変動問題やグローバルな経済格差をはじめとして様々な政治問題に対して発言や行動を続けてきた彼らだが、2024年11月現在、イスラエルによる攻撃が始まってから1年以上が経過した今もなお、同国の軍事行動に対するトム・ヨークを含むレディオヘッドのメンバーによる声明は一切なされていない。バンドがイスラエルへの沈黙を貫くなかで、〈殻を抜け出して本当の世界と向き合うべきなんだ〉と歌うかつてのトムの物憂げな歌声は、喉に引っかかった魚の小骨のように今も居心地悪くこだまし続けている。