BiS『KiLLiNG IDOLS』激動の年を乗り越えた4人が語る、繊細な衝動で溢れた新EP

激動の1年を越えてもなお、エモーショナルな4人の進化は止まらない!　揺れる感情と繊細な衝動で溢れ返った『KiLLiNG IDOLS』は何を殺す?

　約8か月ぶりの有観客ワンマン〈ANTi WiNTERxxx〉シリーズを昨年10月より全国5か所で開始し、12月にはLINE CUBE SHIBUYAにて〈The DANGER OF MiXiNG BiS〉を開催、今年1月からは10都市を巡る怒濤の〈KiLLiNG IDOLS TOUR〉をスタート……と、制限は設けつつもライヴの日々を取り戻しつつあるBiS。その完遂を経て現在はWACKツアーに出ている4人から、昨夏の『ANTi CONFORMiST SUPERSTAR』に続く6曲入りの強力な新作EP『KiLLiNG IDOLS』が届きました。

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難しかったけど、乗り越えた

――10月に有観客ライヴを再開して、その後はライヴを重ねている印象ですが、再開前の皆さんのコンディションはどういう感じだったんでしょう。

トギー「WACKは渡辺（淳之介：マネージャー）さんが気にかけてくださって、落ち込んだりしないように、初めて全員とLINE交換したりして、少しでも変化に気付くようにしてくださったり。あとモチヴェーションが下がらないように、ライヴできなくても何かしらの活動はさせてもらっていて。だから、心の持ちようは違ったのかなって思ってます」

チャントモンキー「私はグループだから大丈夫だったのかなと思います。たぶん個人で活動してたら、気持ち的にもう続けられないっていう判断もあったかもしれないですけど。だから、この期間に活動休止とかになった方の気持ちも凄いわかります」

イトー・ムセンシティ部「うん。でも、それぞれの気持ちが落ちてしまうタイミングも理由も全然違うので、毎日ずっと同じ方向を見続けるって難しいことなんだって改めて思いました。つらい時はやっぱりつらかったし、そのぶん互いを気にかけることもあったし、気付けないこともいっぱいあった、うん（笑）。難しかったけど、乗り越えたなとは思います。ライヴに救われたなって」

モン「そうだね」

――良かったです。で、去年のEPから半年でまた濃厚な『KiLLiNG IDOLS』が完成したわけですが、これはいつ頃から作ってたものなんでしょう?

ネオ・トゥリーズ「作詞してたのが10月から11月の半ばぐらいだよね、たぶん」

モン「“HiDE iN SEW”を含めるなら、9月からですね」

ティ部「そうだね。“COLD CAKE”とかは11月に録りました」

――まず“HiDE iN SEW”は編集盤『“プロパガンダ”と“PROPAGANDA”』で先に披露されていた全英詞の曲ですね。

トギー「歌詞を翻訳したんですけど、作詞した渡辺さんの心の奥の奥みたいなのを曝け出してる歌詞で、日本語では書けないくらい奥底の気持ちが書いてあるのかなって思います」

モン「渡辺さんは人と違う発想をしたりするから、より高いものを求められる立場なのかなっていう気がしてて。その渡辺さんが〈自分はスーパーマンじゃない〉って書いてるからこそ、凄い刺さる歌詞だなって」

トギー「〈子どもの頃は何でもできると思ってた〉から始まって、でもスーパーマンになれないから、渡辺さんができないことを私たちに託してくれてるように捉えてます。だから凄い奮い立たせられる曲です」

――歌詞もアレンジも旧BiSの“Hide out cut”（13年）のオマージュなので、最初は意味ありげなものを感じたんですが。

モン「単純にBiSの大事な曲だからこそ3期でもやりたいって思ってくださったのかなって。私たちは過去のBiSの曲を歌わないので、めちゃくちゃ良い曲たちが封印されてしまっていて。大切な曲だっただろうし、私たちにとっても凄い大切な曲です」

ティ部「旧BiSとの繋がりを感じて嬉しいって言ってくれてる人もいて。1期から見てくれてる研究員ももちろんいるわけで」

――そうですね。2曲目の“COLD CAKE”は限定シングルの攻めたヴィジュアルが話題になったミクスチャー風の曲ですが、これは松隈ケンタさんとの共作で渡辺さんが作曲もされていますね。

トギー「最初はインストにサビだけ松隈さんの仮歌が入ってる状態で、渡辺さんがラップの歌詞とメロディーを考えたので」

モン「デモ自体は“HiDE iN SEW”より前にあって、でも渡辺さんが凄いこだわって〈あれじゃない〉〈これじゃない〉ってなって……こうなりました（笑）。最初に聴いた時はもっと違う曲だったんですけど」

ティ部「だんだん蕾が膨らんでった感じだよね（笑）」

――これも明快なオマージュで（笑）。もうライヴで披露されてますが、こういういつもと違う曲調は歌ってみてどうですか?

トギー「サビがめっちゃ急に盛り上がるから爆発力がホントに凄いです。こんな感情剥き出しで歌える曲はなかったくらい」

ティ部「ラップ部分は楽器の音数も少ないので、自分の声が響き渡る状態って考えると、音源通りの口調でやると私とかは特に弱々しくなりすぎちゃうし難しいです。語りに集中するみたいなパートは初めてで」

ネオ「サビに行く前とサビのギャップが凄くて切り替えが難しいから、逆に気持ちを大切に歌えるなっていう気がします」

トギー「3サビが好きです。私たちは〈さぁ始めよう〉って肩組んで飛び跳ねながら歌ってて。いつか何も気にしなくていい時期がきたら、お客さんも肩組んで声出して手上げてほしい曲だなって思います」

ネオ「全員でサビ一緒に歌いたい」

――余計にそう思えるような曲ですよね。

モン「私は歌詞を読んでボロボロ泣きました（笑）。歌詞を見て泣いたのは初めてで、自分でもビックリしました。自分では言葉にできてなかったけど〈めっちゃ思ってたことだ!〉って共感して、ビックリするぐらい顔がビッチャビチャになって（笑）」

音楽を届けることはやめたくない

――当時の状況を反映してる内容なので、心にきたんでしょうね。続く“GOiNG ON”も緩急のあるカッコイイ曲で。

トギー「いいですよね～。これもめちゃくちゃライヴでやりたい曲」

ネオ「〈ずっとずっと歩き続けていこうぜ〉とかサビに行く前の前向きな語り口調みたいな歌と、サビの伝え方が真逆な気がしてて。そのギャップが凄い好きだなって思ったんですけど。サビはちょっと寂しい感じもするし」

ティ部「うん。私こういうの泣いちゃう」

――曲調はいちばん明るいぐらいで威勢がいいんですけど、サビは何となく儚くて。

モン「いましかないかもって思わせる歌詞ですね。〈一瞬しかない〉〈一回しかない〉っていう言葉なのに、いまのことだって思いました」

トギー「いましかないからこそ、いまを大事にしなきゃって、改めて実感した曲。〈そんな僕たちは真ん中をすり減らしながら〉って歌詞があって、真ん中って何だろうって思った時に、心とか気持ちなのかなって思って。どれだけ精神的に擦り減っても、その一瞬のためならがんばれるなって思いました」

――4曲目の“I ain't weak maybe..”もエモーショナルです。作曲のYUNOSYさんは初めての方ですね。

ティ部「福岡のSCRAMBLESの方です」

――作詞はネオさんです。

ネオ「これは曲をいただいた時期に思ってたことを、まんま書いたものなんですけど。私は人に自分のことを話すのが苦手で、たぶん言葉にすることが怖くて、気持ちを曝け出せる唯一の場所が歌詞なので、その当時の気持ちを、自分を助けるために書いた歌詞って感じです。こういう気持ちの人も他にいるかもしれないから、そういう人に少しでも刺さったらいいなっていう」

ティ部「〈歌詞のようにはいかないのさ〉ってあるけど、確かに落ち込んでたらポジティヴな曲を聴いても無理に前は向けないし、ネオらしいなと思った。そんなネオが作詞したから、いちばん弱ってる人に寄り添ってくれる曲になりましたね」

トギー「前は意味がある歌詞を書いてても言わなかったじゃん? 〈ただ音にハメただけです〉って。だから、こんな直球で自分の気持ちを書いたネオは初めてだね」

ネオ「初めて。自分でもビックリした」

――人間味ですね。歌詞で〈僕は絶対弱くないから大丈夫〉って言いつつ、曲名は〈maybe〉なのがいいなと思って。本当の気持ちは曲名になってるというか。

トギー「いま気付いた。ホントだ」

ネオ「しかも最初〈君は絶対弱くないから〉にしてたんですよ。けど、渡辺さんに〈僕〉に変えられて、バレてるって思いました。〈お前のことだろ?〉っていう感じで（笑）」

――バレてましたね（笑）。で、次の“どっきゅんばっきゅん”はトギーさんの作詞。

トギー「はい。これは聴いた時に攻撃的なメロディーだなって思って。〈何を書こう?〉って迷った時に、昔の自分が言ってほしかった言葉を詰め込んだ歌詞になりました。学生時代は学校がすべてで、逃げられないしマジ人生終わりみたいに重く捉えすぎていたんですけど、別に時間が経てば出られるし、動き出そうと思えばいつだって動き出せるってことを、昔の自分に伝えたいと思って。ちょっと攻撃的な歌詞ではあるんですけど、現状が嫌な人を救えたらいいなって気持ちで書きました」

モン「トギーが書くからいいんだろうなって凄い思います。いつも明るく〈トギーで～す〉って感じだけど、裏ではめちゃくちゃ考えてるのが凄い伝わるし、〈どっきゅん〉とか〈ばっきゅん〉とか、音にハマってて凄い好きです。歌ってても強い気持ちになれるっていうか、聴いてると無敵みたいな気分になれる」

トギー「おっ! やった。そうなってほしい」

ティ部「最初に聴いた時はブラック企業とかに勤めてる人に向けてるのかなって思いました。単純に（笑）。トギーの正義感に溢れてる曲だなってめっちゃ思う。トギーは最初のアルバムの“ナンデスカ?”の時から〈大人なんか信用しちゃいけない〉みたいに話してたし、〈ブレねえな〉って笑っちゃいました（笑）」

トギー「信用してますよ、いまは。信用していい人だけ信用してます」

――それでいいと思います。そしてラストが田仲圭太さん作曲のリード曲“つよがりさん”。ピアノがループする4つ打ちの今風なアレンジですね。

ネオ「渡辺さんは武道館のことを言ってるのかなって私は考えたんですけど。反感を持つ人たちへの気持ちとか、やってきたことが否定される状況に対する気持ちとか、そういう心情を書いたのかなと思って」

――歌詞がすべて平仮名っていうのが、逆に本音っぽいですよね。

ティ部「“HiDE iN SEW”も凄く渡辺さんの心の中の気持ちだなって思うし、この“つよがりさん”と、どっちも漢字まったく使ってないし、頭とケツにそれがくるのがおもしろいなって、シンプルに思っちゃいました」

トギー「音楽だからこそ表現できる言葉だし、〈それでもかまってほしくてさけんじゃうぼくはなんておろかなんだろうもしもおなじだったらてをあげてほしい〉とかさ、誰もわかってくれないけど、わかってほしいみたいな気持ち、絶対誰でもあるから、私は強がりじゃないんですけど、もう共感の嵐です」

モン「最後にバリ強がったね（笑）」