台湾で最大の野外ワールドミュージックイベント〈World Music Festival @ Taiwan〉が、2022年10月14日（金）～10月16日（日）に開催される。台湾の文化部（日本の文化庁に相当）で、映画・ラジオ・テレビ・ポピュラーミュージックの振興を促す〈影視及流行音樂產業局〉が後援し、同国で幅広く音楽事業を展開するWind Music（風潮音樂）によって運営されている同イベント。2016年に第1回が開催され、2020年はコロナ禍で中止を余儀なくされるも、2021年に再開し、今年で6回目を迎える。
Wind Music は88年の設立以来、台湾や中国の民族音楽・伝統音楽や、ニューエイジミュージック、児童音楽にフォーカスしたレーベルとして、台湾の音楽業界の中でも、唯一無二の存在感を放ってきた。〈FUJI ROCK FESTIVAL ’17〉にも出演しているシンガーソングライターの以莉高露（Ilid Kaolo）や、NHK「Amazing Voice 驚異の歌声」で取り上げられ、世界各地で公演を行なっている児童合唱団、泰武古謠傳唱（Taiwu Children’s Ancient Ballads Troupe）など、原住民音楽を代表するアーティストたちの作品も多い。
そんなWind Musicがオーガナイザーを担う〈World Music Festival @ Taiwan〉では、原住民や客家（漢民族の支流の1つ）など、台湾の民族的・音楽的多様性をまるごと体験できるのが大きな魅力だ。また、世界各国のアーティストや音楽関係者を招致し、ライブのみならずパネルディスカッションやワークショップも開催。ワールドミュージックに関わる人々の交流を促す、ハブとしての機能も果たしており、〈台湾からシーンを盛り上げていこう〉という気概を感じさせる。
2022年は〈Music is everywhere（あらゆる場所に音楽がある）〉をテーマに掲げ、会場のどこにいても音楽が感じられるようなフェスティバルを目指す。そして、昨年に引き続き、今年もそのパフォーマンスの多くがYouTubeでライブ配信されるので、日本からも視聴可能だ※。今回は同フェスティバルでスーパーバイザーを務める、Wind Musicの黃珮迪（Peiti Huang）氏にインタビューを行い、そのコンセプトや見どころについて語ってもらった。
遊び心満載、家族で参加できるライフスタイル提案型のフェス
――〈World Music Festival @ Taiwan〉のコンセプトや、運営する上で大切にしているモットーがあれば教えてください。
「Wind Musicは設立以来ずっと〈ワールドミュージック〉に注力してきましたし、世界的にも音楽ジャンルの1つとして広く認知されていますよね。だとしたら台湾でワールドミュージックにフォーカスしたフェスティバルを開いてもいいのではないか、と考えたのがきっかけです。幸運なことに今年で第6回を迎えることができました。コロナ前の2019年は延べ50,000人程の来客を記録し、すでに多くのファンを獲得したという自負もあります。
フェスのプログラムを組む上で大切にしているのは、観客には毎回、必ず新しいものを提供するということです。今年は本フェスでしか見ることのできない、5つの特別プログラムを用意しています。例えば、本フェス限定で結成されたバンドによるパフォーマンスや、2人の凄腕ドラマーによるドラムバトルなど、どれも見応え抜群のプログラムです」
――今年のテーマはありますか?
「テーマは〈Music is everywhere（あらゆる場所に音楽がある）〉です。これには2つの意味があって、1つは文字通り、会場のどこにいても音楽を感じられる作りになっていること。そして、もう1つは〈遊び心〉です。ワールドミュージックというと、伝統音楽・民族音楽など古い音楽を思い浮かべる人も多いと思いますが、〈World Music Festival @ Taiwan〉はファミリーをターゲットとして設定しているので、若い世代にも魅力的なプログラムが必要なんです。
例えば、今年はストリートダンスを取り入れた〈Beats & Breaks〉が用意されています。ダンスが音楽に従属するのではなく、対等に扱われているのがポイントで、まるで演劇を見ているかのような印象を与えるはずです。そしてオーディエンスもパフォーマーたちに合わせて体を動かしていい。このような〈遊び〉の要素がいくつも散りばめられています」
――そういった音楽を取り入れた参加型のプログラムも目を引きますし、飲食やハンドクラフト等の出店も充実してますよね。音楽に触れてもらうのはもちろん、〈ワールドミュージックがある生活〉というか、Wind Musicが考える理想のライフスタイルを提案しているようにも思えます。
「当初からそれを意識していたわけではありません。ただ、ターゲットをファミリーに設定しているので、必然的に幅広い年齢層や趣味嗜好、価値観を意識することになります。そしてファミリーが休日に訪れて楽しめるようなフェスを目指した結果、ワールドミュージックを聴かせるだけではない、ライフスタイル提案型のフェスになっていったように思います」
――ターゲットがファミリーというのも面白いですね。
「会場となっている大佳河濱公園は台北では定番のレジャースポットで、週末はファミリーがピクニックをしているような場所なんです。フェスを始めた当初は予算も少なく、プロモーション費用も無かったので、大佳河濱公園を会場として選べば、そこに来る人たちがフェスにも立ち寄ってくれるだろうと考えたんです。
台湾は音楽フェスがたくさんありますが、その多くはインディーズの音楽が好きな若者がターゲットです。なので、私たちはワールドミュージックを〈家族みんなで楽しめる音楽〉と位置付けることしました。これは世界のさまざまな、ワールドミュージックフェスティバルから学んだことでもあります」
多様な民族と言語に光を当てるキュレーション
――2020年はコロナ禍によって中止を余儀なくされています。今年はようやく以前の規模へと戻り、感慨深さもひとしおかと思います。ここに至るまでに大変だったことは何ですか?
「コロナを取り巻く状況は目まぐるしく変化していきますし、予測不能です。政府の方針もその都度変わるので、それに合わせなければいけないのが何より大変でした。〈World Music Festival @ Taiwan〉は海外のアーティストや音楽関係者も数多く招致しているので、ビザの発行や労働許可の申請、防疫ホテルの確保など、やらなければならないことがたくさんあります。
ただ、私がラッキーなのはチームに恵まれていることです。先日、政府が10月13日から隔離を完全撤廃する、と発表した時は思わずテレビの前で叫んでしまいましたが、チームのみんなが〈落ち着いて、みんなでなんとかしよう〉と励ましてくれたことで、平静を取り戻すことができました。予期せぬ事態に遭遇しても、みんなで協力しながら乗り切ってきたからこそ実現できたことです」
――台湾の伝統音楽である北管を取り入れたロックバンド、百合花（Lilium）や、コンテンポラリーフォークを奏でる葉穎（Leaf Yeh）など、多くの人がイメージするような〈いわゆるワールドミュージック〉ではない、オルタナティブなアーティストたちの出演も目を引きます。ここにはどんな意図があるんですか?
「とても興味深い質問です。これに答えるためにはそもそもの〈ワールドミュージック〉の定義から話し合わないといけませんね。私自身は〈世界中のさまざまな音楽〉と解釈していて、それは伝統音楽や民族音楽、民謡などに限定されるものではありません。本フェスでジャズのアーティストが多いのもそれが理由です。そして、政府が後援している以上、あらゆる民族とその言語にスポットライトを当てる必要があります。
百合花は閩南語（河洛語）、葉穎は客家語※で歌っていますし、その音楽性だけでなく、使用されている言語も彼らをワールドミュージックとして位置付ける重要な要素であると私たちは考えています。その一方で、外国人など言語の違いが分からない人にとってはワールドミュージックではなく、むしろロックやポップスのように聞こえることもあるでしょう。キュレーションする時はそういった葛藤が常にありますが、できる限り多様性を出していきたいと考えています」
伝統音楽の価値を認め積極的に発信する韓国
――台湾の伝統音楽・民族音楽のシーンを育み、台湾人アーティストたちを世界にプロモーションしていく上で何が必要だと考えてますか?
「台湾の伝統音楽・民族音楽は、一般的にとてもローカルな存在だとみなされています。私自身、台湾の伝統楽器を演奏しているので、それを取り巻く状況はよく理解しています。文化を育み、より多くの人に知ってもらうには時間がかかりますし、政府や教育機関からのサポートも不可欠です。
例えば、韓国は自分達の伝統音楽の価値をとてもよく理解しているので、政府が積極的にサポートしています。ワールドミュージックのマーケットは大きいですし、自国からシーンを賑わす優れた才能が現れることのメリットをよく理解しているんです。韓国は15～20年前から自国の学生たちを海外に送り込み、インターナショナルマーケティングを学ばせてきましたし、それはK-Popのみならずワールドミュージックにおいても有効なんだと思います。そして、韓国のアーティストは総じて英語力も高いので、コミュニケーションも円滑なんですよね。
世界最大級のワールドミュージックフェスティバルでは、必ずといっていいほど韓国のアーティストが参加しています。そしてパフォーマンス力も優れているので、オーディエンスの多くが魅了されています。そういった活動の積み重ねから、ワールドミュージックのシーンにおける韓国のプレゼンスが高まっているんです」
――出演者を選定する上で満たすべき要件はあるんですか?
「スキルがあるはもちろん、オーディエンスとどこまで通じ合えるのかも大切な要素です。また、毎年新しい試みが欲しいので、多様性も意識しています。あとはワークショップができるアーティストも重宝しますね。今年はエストニアのコンテンポラリーフォークデュオのプーループ（Puuluup）がエストニアの伝統的な踊りと音楽を紹介するワークショップを行います」
――今年は日本からは金曲奨も受賞しているジャズトリオ、東京中央線が出演しますよね。台湾人の視点で、日本の音楽に対してはどのような思いがありますか?
「ご存知の通り、台湾人の多くは日本が大好きですし、歴史的にも日本の伝統文化についてよく理解しています。なので、日本人アーティストの参加はいつでも大歓迎です。特に今興味があるのはアイヌのアーティストたち。是非台湾で演奏してもらいたいです」
LIVE INFORMATION
2022 World Music Festival @ Taiwan
2022年10月14日（金）～10月16日（日）台湾・台北 大佳河濱公園8～9號水門
出演：Alena Murang（馬來西亞）／Caiti Baker（澳洲、紐西蘭）／Puuluup（愛沙尼亞）／菲律賓樂舞 by Talahib People’s Music（菲律賓）／Hey String（韓國）／東京中央線 feat. 明馬丁（日本、阿根廷）／黃珮舒 × 台北愛樂室內合唱團 Taipei Philharmonic Chamber Choir／落日瑜珈 × YK band － YK樂團／金音仨－ 吳政君 × 陳思銘 × 若池敏弘／傳奇雙擊 － 黃瑞豐 × 吳政君／音舞共生 － 琴人樂坊 Musicians’ House × OVER the TOP／以莉. 高露 Ilid Kaolo／舞思愛 Usay Kawlu／舞思愛／陳建年 Paudull／蘇珮卿 Paige Su + TFM／百合花／魏廣晧 Stacey Wei／葉穎 Leaf Yeh／春麵樂隊 Chu Noodle／畫像五重奏 川樂團／MyMusic Live Podcast《萬秀孫代客洗衣》萬秀洗衣店 Want Show Laundry
配信URL：https://www.youtube.com/c/WMFtaiwan ※一部、配信されないアーティストもいます
※タイムスケジュールは台湾時間です。日本時間は＋1時間です
※配信で視聴可能なプログラムは赤丸で印を付けています
〈World Music Festival @ Taiwan〉は、台湾の音楽を世界へ発信し、世界のさまざまな民族音楽を台湾に紹介することを目的とした、台湾で最大の野外ワールドミュージックイベントです。台湾の文化部（台湾の文化芸術における最高行政機関）で、映画・ラジオ・TV・ポピュラーミュージックの発展に寄与する〈影視及流行音楽産業局〉が後援し、Wind Musicによってオーガナイズされています。
https://wmftaiwan.com/
PROFILE: Wind Music（風潮音樂）
Wind Musicは88年の創業以来、人々の生活と精神性の向上を目指し、音楽を中心とする多彩なサービスを提供してきました。民族音楽・伝統音楽やニューエイジミュージック、児童音楽を中心に、ローカルな視点で上質な音楽を世界発信し、これまでに金曲奨で74回の受賞、グラミー賞で6回のノミネートを果たしてしています。台湾の音楽を世界中にプロモーションすると同時に、海外の音楽を台湾に紹介する活動も行っています。〈Wind Music, Touch The World〉をビジョンとして掲げ、〈人間性・融合・革新〉という3つのコアバリューを大切にしながら、音楽レーベルやアーティストマネージメント、フェスの運営など幅広く事業を展開しています。
