フレッド・アゲイン
Photo by Masanori Naruse

7月25日・26日・27日の3日間、新潟・苗場スキー場にて〈FUJI ROCK FESTIVAL ’25〉が開催された。国内外のビッグネームと新鋭が大自然のなかで繰り広げた名演の数々に、10万6,000人が熱狂した(7月24日の前夜祭を含めると計12万2,000人が来場)。

現地で3日間を過ごして実際に感じたのは、例年以上にフェスとアーティストとリスナーが密接に結びついていた、ということだ。そんな自然と音楽と人が一体となった今年のフジロックを筆者の視点でレポートしていく。まずはフレッド・アゲインがヘッドライナーを務めたフェス初日の模様をお届けする。


 

TOMOO、エムドゥ・モクターらフジロック初登場組のステージを目撃

フェス初日、WHITE STAGEのトップバッターを務めたおとぼけビ〜バ〜は、ど頭からフルスロットルだった。彼女たちのステージを向井秀徳も配信を通じて見ていたそうだが、実際に現地で浴びる狂気と熱気の凄まじさたるや! 土埃が立ち込めるなかで様子見程度のリスナーを次々とねじ伏せていくかのようなパフォーマンスは、まさにパンクそのもの。いや、パンク以上にハードコアで、何周か回ってロックンロールの真髄を見ているようだった。

RED MARQUEEに移動すると後方までオーディエンスがびっしりと詰まっている。フジロック初登場となるTOMOOのステージは、通り雨の降るなかでスタートした。イントロから歓声が上がった“Super Ball”や“オセロ”、夏の浮かれた気分を彼女らしい描写で歌った最新シングル“LUCKY”といったヒットナンバーも素晴らしかったが、ピアノの弾き語りで披露した“17”、最初の1音が鳴った瞬間に苗場の空気と溶けあった“風に立つ”などライブ中盤の流れが特に素敵だった。

TOMOOのライブ後、さっきまでの雨が幻だったかのように強い日差しが差し込みはじめる。少しぬかるんだ道を歩いて舞い戻ったWIHTE STAGEでは、初来日となった南アフリカ出身のエッカ・ヴァンダルが大暴れしていた。これまでクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジやインキュバス、リンプ・ビズキットらのサポートを務めたとあって、ステージを左右に動き回りながら観客のボルテージを上げていく。

エッカ・ヴァンダル
Photo by Taio Konishi

パンキッシュなサウンドにシャウトも交えたラップが冴えわたる“Eyes Shut”、同期も用いたシリアスなムードの“Came Here For The Loot”など、その雑食な音楽性は日本のリスナーと好相性のように感じた。炎天下の野外で躍動する彼女に吸い寄せられるように集まった観客たちの力強い声援を聞きながら、近いうちにまた日本で会える未来を想像した。

Photo by Taio Konishi

再びRED MARQUEEに戻ると、開催前の座談会でも取り上げたポーランドの新鋭マーシンが熱狂を生んでいた。自分が到着したときはシステム・オブ・ア・ダウン“Toxicity”をプレイしていたが、原曲の印象的なギターアルペジオはそのままに、スラム奏法も駆使したフランメンコ調のアレンジは生で体感すると想像以上にヘヴィだ。

マーシン
Photo by Daiki Miura

ルーパーを使って音を重ねながらベートーヴェン“交響曲第5番”やモーツァルト“レクイエム”などクラシックの大名曲をギター1本で奏でていく。そのテクニックと堂々たる出で立ち、まだ24歳という若さも踏まえて、この先彼がどんなギタリストとして大成していくか非常に楽しみだ。

Photo by Daiki Miura

次に向かったエムドゥ・モクターもマーシン同様に強烈なギターを聴かせてくれた。昨年リリースのアルバム『Funeral For Justice』の表題曲など、サイケデリックブルースなグルーヴは確かにジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスあたりを想起させる。客入りも上々だったので、次回はぜひワンマンで堪能したい。

エムドゥ・モクター
Photo by Taio Konishi

 

青葉市子
Photo by Daiki Miura

Vaundy、ヒョゴ&サンセット・ローラーコースターが見せたヘッドライナー級の好演

エムドゥ・モクターを途中で離脱したのち、この日どうしても見たかった青葉市子のステージへ。大入りのRED MARQUEEにいながら、体感温度が一気に5度ほど下がったかのように感じた“アンディーヴと眠って(Asleep Among Endives)”、石井織絵がデザイン・演出した万華鏡の映像をバックに披露した“月の丘”など、音楽ライブであると同時に一種のインスタレーションを体験しているようなライブだった。

Photo by Daiki Miura

GREEN STAGEで見届けたヒョゴ&サンセット・ローラーコースターのライブは、フジロック3日間を通してもハイライトの一つに挙げたくなるほど感動的だった。西日が差しはじめた時間帯に登場した総勢10名を、観客たちは温かい拍手と歓声で出迎える。ドビュッシー“月の光”をプロローグ代わりに、そのまま“Kite War”へと突入していくのだが、音が一つ、また一つと重ねられていくたびに2組のコラボレーションに魅了されていく。

ヒョゴ&サンセット・ローラーコースター
Photo by Masanori Naruse

様々な国籍の観客が無我夢中で歌い踊っていた“Young Man”、夕暮れの苗場にシンガロングを巻き起こした“TOMBOY”など、ほぼすべての楽曲で演奏がはじまった瞬間に歓声が上がっていた。フジロッカーがどれだけ彼らを渇望していたか、そしてヒョゴ&とサンセット・ローラーコースターもどれだけフジロックでのパフォーマンスを心待ちにしていたか、双方の願いが叶ったピースフルな空間に思わず涙腺が緩みそうになった。

Photo by Masanori Naruse

ヒョゴ&サンセット・ローラーコースターの好演に若干燃え尽きたような気持ちになっていたが、次に足を運んだパフューム・ジーニアスで再び活力を得た。今年春にリリースしたニューアルバム『Glory』を軸にした最新セットで臨んだパフューム・ジーニアスことマイク・ハドレアスは、まるで重力から解放されたかのような動きを見せる。直立不動だったかと思えば突然大きく後ろに仰け反ったり、“No Front Teeth”では腰掛けていたパイプ椅子と絡みあったりと、演劇にも近いパフォーマンスで自らの音楽を体現していく。

11年ぶりの日本でのライブだったそうだが、次回はもっと多くの人にマイクの澄み切ったクィアネスに触れてもらいたい。

パフューム・ジーニアス
Photo by Daiki Miura

日も沈み切ったGREEN STAGEはVaundy目当ての観客で溢れかえっていた。ヘッドライナー並みの集客で、アジア圏をメインに会場のあちこちで色々な言語が飛び交っている光景からは、Vaundyをはじめとした今のJ-POPアーティストへの注目度の高さが窺える。

“不可幸力”“風神”“踊り子”と序盤からヒット曲を連発する構成にVaundyらしさを感じるとともに、サブスクで聴ける手軽さを一切排除したかのような強靭な演奏とまばゆい演出からは〈ライブならではの体験〉を重要視する彼の意思を見てとることができた。夜空を突き抜けるような盛り上がりを見せたラストの“怪獣の花唄”まで、持てるすべてを出し尽くしたVaundy。王道と邪道、どちらの道も選択できる稀有な存在であることを今年のフジロックで証明した。

 

ティコ
Photo by Daiki Miura

フレッド・アゲインと日本のストーリーがはじまった

機材トラブルでフレッド・アゲインの開演時間が大幅に遅れることがわかり、すぐさまタイムテーブルを確認し直す。この間に見たティコとSuchmosはいずれもフジロックならではの熱を帯びていて、短い鑑賞時間ながら脳裏に焼きつく名演を目撃できた。ティコは最新作『Infinite Health』からの曲は少なめだったが、まどろむようなシンセとディレイの効いたギターが疲労困憊の身体に染みわたる“Awake”など、リスナーの期待に応えるような充実のセットだった。

Photo by Daiki Miura

再始動したSuchmosは“Pacific”で静かに幕を開け、最新EP『Sunburst』のオープナーを飾る“Eye to Eye”でライブのギアを一段階上げていく。続く“DUMBO”で懐かしさに少し浸り、「7年前にやり残した曲やります」とYONCEが告げてはじまった“STAY TUNE”まで堪能。山本連をベースに迎えた新体制のSuchmosを見たのはこれが初めてだったが、以前に比べて背負うものが減り、より純粋に音楽に身を委ねている6人はとてもクールだった。

Suchmos
Photo by Taio Konishi

本来の開演時間から約2時間ほど遅れてスタートしたフレッド・アゲインのステージだが、時刻が23:00を迎えてもGREEN STAGEは大勢の人で埋め尽くされていた。ステージ裏から自らカメラを回し〈遅れてごめんね〉とジェスチャーするフレッドの姿がLEDビジョンに映し出される。

そのままステージに登場すると、“Kyle (i found you)”の静かなピアノの調べに乗せてビジョンには和訳付きのメッセージが投影されはじめた。〈僕の名前はフレッド〉〈日本でプレイするのは今回が初めて〉〈ここフジロックでプレイ出来るなんて光栄だよ〉――英語でも十分通じる内容のメッセージではあったが、その国の言語でしっかりと全員に届けたいという彼の強い思いが伝わってきた。そんな温かい言葉に会場全体が高揚していくと、静かに“Bleu (better with time)”へとなだれ込んでいく。

“glow”や“adore u”などシンセのフレーズをひたすら人力で再現していく。PA卓前に設置されたサブステージに移動すると最新のグライムチューン“Victory Lap”から“Jungle”“Rumble”とアップリフティングなナンバーを立て続けに投下。シンセパッドを駆使してその場で肉体的なアレンジを施していく様は、もはやDJではなく演奏家と表現したほうが適切かもしれない。

フレッド・アゲイン
Photo by Masanori Naruse

“peace u need”では、〈I let you take the piece of me(あなたに私の一部をあげる)〉〈I hope you get the peace you need(あなたが必要とする平和が来ることを願っている)〉とフレッド自身も救われたという印象的なフレーズを観客と共有する。メンタルヘルスにも焦点を当てる彼の音楽は、感情やメッセージを表す真のダンスミュージックでもあるのだ。

Photo by Masanori Naruse

後半では“leavemealone”に“Turn On The Lights again..”、“Danielle (smile on my face)”や“Marea (we’ve lost dancing)”といった代表曲をプレイ。最後は再び“peace u need”のフレーズを全員で合唱し、ステージは幕を閉じた。これまで縁遠かった日本、そしてアジアとの距離を90分弱で瞬く間に0にしてみせたフレッド・アゲインと私たちのストーリーは、まだはじまったばかりだ。

 


TV INFORMATION
FUJI ROCK FESTIVAL ’25完全版

放送日時
DAY1:2025年9月13日(土)19:00~24:00
DAY2:2025年9月14日(日)19:00~24:00
DAY3:2025年9月15日(月)19:00~24:00

放送チャンネル:フジテレビNEXT ライブ・プレミアム/フジテレビNEXTsmart

番組ページ:https://otn.fujitv.co.jp/fujirock25/