ニンジャ・チューン総帥のコールドカットと、On-Uを率いるエイドリアン・シャーウッドが伝統と革新を繋いで衝撃合体!
復活!といっても、「ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!!」のフリートークの話ではない。同番組で使用されている“Theme From Reportage”でもお馴染みの……(強引な展開で恐縮ながら)……コールドカットが久々のアルバム『Outside The Echo Chamber』を携えて帰ってきたのだ。正確に言えば名義はコールドカット×On-Uサウンドで、エイドリアン・シャーウッドとの大物コラボによるもの。ピンチとのコンビ作を年頭に出したばかりの精力的なシャーウッドに対し、ともかくコールドカットにとっては『Sound Mirrors』(2006年)以来11年ぶりのオリジナル・アルバムだ。今作、というよりはその前ぶれでもあった昨年末のカムバック音源“Only Heaven”の時点で話題だったように、彼らはニンジャ・チューン設立前に立ち上げていたレーベル=アヘッド・オブ・アワ・タイムを再興している。そんなところにもデビュー30周年を迎えての原点回帰に挑むマインドの強さを感じられるかもしれない。
もともと先んじて活動していたのは、81年にOn-Uサウンドを立ち上げたシャーウッドだ。ジャマイカ移民がUKに持ち込んだサウンドシステムの文化がロンドン・パンクスたちのフィルターを通じて広まったのが70年代後半、その波動を吸収した彼は、ニュー・エイジ・ステッパーズを送り出すなど、レゲエ/ダブ・オリエンテッドなポスト・パンク時代の先端を走り、後のブリストル勢にまで及ぶ影響力を発揮していくことになる(そこからダブステップ・カルチャーへ至る余波も言うまでもない)。
一方のコールドカットは、87年に“Say Kids(What Time Is It)”でシーンに登場。グランドマスター・フラッシュよろしくターンテーブルのみで奏でた同曲はクラブ・シーンに多大な衝撃を与え、いわゆるラップ主導のUSヒップホップとは違う形でUK独自のブレイクビーツ・カルチャーを定着させるに至った。そんな先駆者たるコールドカットは当時から先達のシャーウッドに刺激を受けていたそうで、「コールドカットのマッシュアップはOn-Uからヒントを得たんだ。On-Uがなければニンジャ・チューンも存在していなかったよ」(マット・ブラック)とも語っている。90年代に入ってニンジャ・チューンを設立してからの歩みは衆知の通りだろう。アブストラクトやエレクトロニカ、ビート・ミュージックといった後の形容に先鞭を付けた彼らの動きこそが、現在もレーベルの増えていく引き出しや多様性を確実に担保しているのだ。

COLDCUT,ON-U SOUND Outside The Echo Chamber Ahead Of Our Time/BEAT(2017)
で、今回の『Outside The Echo Chamber』は、レジェンド2組が育んできた文化と伝統を下地に、それぞれが推進するレーベルの活動の多彩さを裏付けるようなアルバムになっている。冒頭の“Vitals”に招かれたビッグ・ダダ生え抜きのルーツ・マヌーヴァを筆頭に、ジュニア・リードとリー・ペリー、エラン、セシル、チェジデックらが作品に人間味とメッセージを注ぎ込む。ウィズ・ユー(スウィッチを中心とするチーム)や忍者のトドラTがプロダクションに助力し、On-Uでお馴染みのスキップ・マクドナルドやダグ・ ウィンビッシュも演奏面でサポート。主役の2組によってUKで独自の進化を遂げたレゲエとヒップホップが先達と後進を繋ぐキーになって今作で深化を見せていることに喜びを禁じ得ないという人も多いだろう。これぞ唯一無二である。
さまざまに枝分かれしながら多様化を進める、この1年ほどのニンジャ・チューン絵巻

MACHINEDRUM Human Energy Ninja Tune/BEAT(2016)
ジュークやジャングルなど時代の空気に合わせて作品ごとにモードを切り替えているマシーンドラムが、この最新作で見せたのは南国R&Bです。ジェシー・ボイキンス3世やドーン・リチャードらの力も借りて地下都市から這い出し、お日様の光を吸い込んだ感じ!? *山西

カウンターの看板を背負うこのロックンロール・バンド。この最新作では大掛かりなホーン&コーラス隊を動員し、テンプテーションズ“Get Ready”への直球オマージュなど、かつてのニンジャにあったストイックさのカウンターにあるパーティー盤になっています。 *山西

近年のハウス~ビートダウン人気を牽引する気鋭で、ボノボやフォルティDLの後押しも受けるロメア。ブラック・エイカーで名を売った後、この2作目ではニンジャ入り。少々ノスタルジックな生音と鮮やかなサンプリングで、ニンジャの今昔を繋いでいます。 *山西

コールドカットばりのハイセンスなサンプリング作法で、ニンジャの伝統を現代に受け継ぐ2人組。難解な方向へは傾かず、あくまでもフレッシュ、そして時にメロウで官能的なカットアップ・ディスコでリスナーの心と身体を踊らせるのがBボーイの嗜み。 *山西

HIEROGLYPHIC BEING The Disco's Of Imhotep Technicolour(2016)
自身のマスマティクスなど複数レーベルに痕跡を残しまくるシカゴの前衛ハウス奇才、ジャマール・モスが忍者の門を潜った一作。 フリークアウトしたドープでロウな音像はレヴェンティスに続くテクニカラーの第2弾アルバムに相応しいものだった。 *出嶌

カイル・ホール→ピンチ→シャーウッド→コールドカットと縁を辿れば、カイル主宰のワイルド・オーツで脚光を浴びたデトロイトの若き鬼才がテクニカラーからリリースするのも自然な流れ(?)。漆黒のディープ・サウンドでストイックな音響ハウスを天まで飛ばす。 *出嶌

2000年以降の忍者の基軸のひとつとも言える、内気なエレクトロニカ~ダウンテンポ路線を引っ張ってきた古株。キャリアハイを更新したこの最新アルバムでは、ライなど多くの歌い手をフィーチャーし、ドリーム・ポップ好きにも親しみやすい仕上がりに。 *山西

ボーダー・コミュニティの隆盛を支えたネイサン・フェイクもここからニンジャに移籍。さらに踊れる要素を削ぎ落として聴き手を脳のグラグラ揺れるディストピアへ導く内容で、“Unen”などでの終わりの見えないドローン使いは、フォレスト・スウォーズと繋がる部分も? *山西

自身の運営するヴェルクごと傘下に収まる形で忍びの道に入ったアクトレスは、テクニカラーにおけるレヴァンティス名義作を間に挿んだこの最新作で本隊ニンジャに移籍。ニューウェイヴィーでアーティーなコラージュ感覚も操って昔のコールドカットっぽい通俗性にも接近した感じ! *出嶌

“Jah War”でニンジャ道に踏み入って早10年の鬼才バグ。ドローン・メタルの雄たるアースのディラン・カールソンと組んだ本作は、ドゥーミーな圧で砂塵の吹き荒ぶ実験的なアンビエント・ラガ盤だ。昨年DダブルEらと発表したグライム路線の続きも期待! *出嶌

テクニカラーの最新リリースは、ゴーストリーやコンパクトでシングルを重ねてきたベルリン在住の英国人テック・ハウサーによる初めてのフル・アルバム。スペイシーかつ硬質なここでの作風が今後のレーベル・カラーを規定していきそうな雰囲気もあるか。 *出嶌