田中亮太「Mikiki編集部の田中と天野が、海外シーンで発表された楽曲から必聴の楽曲を紹介する週刊連載〈Pop Style Now〉。カニエ・ウェストの新作『Donda』は結局8月15日にはリリースされませんでした」
天野龍太郎「もはや現代のサグラダ・ファミリア? iTunes Storeではリリース日が8月22日（日）になっているとか。なんだか、どうでもよくなってきちゃいました……」
田中「先週はこれといって大きなトピックはないのですが、アメリカではライブやフェスティヴァルの開催とワクチン接種、そして検査を巡る議論が活発になされていますね。ライブ・ネイションはライブの出演者とそのクルーにワクチン接種か検査での陰性の証明を義務づけました」
天野「当然の流れですね。日本でもそうしたほうがいいと思います。あと、ぜんぜん別の話ですが、クロマティックス（Chromatics）の解散（?）が地味にショック……。レーベル、イタリアンズ・ドゥ・イット・ベターと共にエレクトロ・ポップの一時代を築いたバンドでした。それでは、今週のプレイリストと〈Song Of The Week〉から」
Big Thief “Little Things”
Song Of The Week
天野「〈SOTW〉はビッグ・シーフの新曲“Little Things”です。これは文句なしのチョイスでしょう!」
田中「現在のUSインディー・ロック／フォークを代表するバンドと言っていいビッグ・シーフは、2019年に『U.F.O.F.』『Two Hands』という2作のパワフルなアルバムを発表しました。その後、2020年4月に“Love In Mine”というアウトテイクの曲を発表していたとはいえ、今回の“Little Things”と“Sparrow”は約2年ぶりの新曲ですね」
天野「ただ、フロントウーマンのエイドリアン・レンカー（Adrianne Lenker）が『songs』『instrumentals』とアルバムを2作も発表したり、ドラマーのジェイムズ・クリヴチェニア（James Krivchenia）が『A New Found Relaxation』を、ギタリストのバック・ミークが（Buck Meek）が『Two Saviors』をリリースしたりと、その間もソロ活動は活発でしたね」
田中「そんな充実した活動を経てビッグ・シーフが発表した今回の新曲についてですが、まず“Sparrow”は3拍子系の穏やかかつ気迫に満ちたフォーク・ロック・ソングです。で、もう一方の“Little Things”はギターの音色がキラキラとしたロック・ナンバー。〈ネオアコ〉と形容したいようなサウンドが、かなり意外ですね」
天野「プロデューサーはクリヴチェニア。2020年10月、カリフォルニア州トパンガのファイヴ・スター・スタジオでショーン・エヴェレット（Shawn Everett）と録音したとのことです。エヴェレットは、アラバマ・シェイクスやケイシー・マスグレイヴスとの仕事で知られる名エンジニアですね。各楽器の音が混ざり合っていないような不思議な音像で、レコーディングにもミキシングにもかなりこだわったことが感じられます。これは新しいサイケデリッック・サウンドですね。ビッグ・シーフの新作がとても楽しみになりました」
Lizzo feat. Cardi B “Rumors”
天野「リゾがカーディ・Bをフィーチャーした“Rumors”。現在のポップ／ヒップホップ・シーンを代表するスター2人の共演曲で、先週最大の話題曲でしたね!」
田中「2019年のポップ・シーンを“Truth Hurts”で席巻したリゾは、その後2年以上新曲を発表していませんでした。なので、“Rumors”は待望の新曲ですね。期待を裏切らない、力強いポップ・ナンバーと言っていいでしょう」
天野「バウンシーなR&Bポップですよね。リッキー・リード（Ricky Reed）のソウルフルなプロダクションにはちょっと80sっぽいところがあって、太いベースのサウンドなどはまさにそういう感じ。カーディのラップは平常運転というか、珍しく存在感が希薄で、この曲は完全に〈リゾの曲でちょっとラップしている〉という感じです（笑）。〈あなたが耳にした噂はすべて真実／彼のこともあなたのこともファックした〉〈あなたが信じるならね〉と歌うリゾのファースト・ヴァースが衝撃的で、〈ノー、まだドレイクとはファックしてない〉というところで笑ってしまいました。全体的にフェミニズム的で、〈あなたは女を弱らせるためにすべての時間を使っている〉というなラインも最高に力強い! 今年は新作を届けてくれるのでしょうか?」
Indigo De Souza “Real Pain”
天野「3曲目は、インディゴ・ド・スーザの新曲“Real Pain”。インディゴ・ド・スーザのことは、最近気になっているんですよね」
田中「インディゴ・ド・スーザはノースカロライナ、アシュヴィル出身のシンガー・ソングライターで、彼女のバンドの名前でもあります。バンド・メンバーはド・スーザの他に、ベーシストのオーウェン・ストーン（Owen Stone）、ギタリストのイーサン・ベックトールド（Ethan Baechtold）、ドラマーのジェイク・レンダーマン（Jake Lenderman）の4人。2018年にファースト・アルバム『I Love My Mom』をセルフ・リリースして、今年6月に名門インディー・レーベルのサドル・クリーク（Saddle Creek）がリイシューしています。今回の“Real Pain”は、8月27日（金）にリリースされるセカンド・アルバム『Any Shape You Take』からのサード・シングルです」
天野「セカンド・シングル“Hold U”がPitchforkの〈Best New Track〉に選ばれていたことが話題になっていましたね。実際、すごくいい曲です。この“Real Pain”はオルタナティヴなギター・サウンドとド・スーザのヴォーカルが印象的で、ノイズ・ギターの壁とさまざまなヴォイス・サンプルが混沌とした様相を呈する中盤以降が圧巻。最後はガラッと変わって、初期のティーンエイジ・ファンクラブみたいなギター・ポップに展開していくという、3パートに別れたドラマティックな曲です。アイデアがこれでもかと詰まっていますね」
田中「実験性も魅力ですが、ギター・ポップ的な親しみやすさも兼ね備えているのがすごくいいですね。ジェイ・ソムやサッカー・マミーのリスナーにぜひ聴いてほしいところ。インディゴ・ド・スーザは、USインディーの新たな注目株として要チェックでしょう」
天野「ド・スーザはベックトールドと2人でイッキー・ブリケッツ（Icky Bricketts）というインディー・ソウル／ネオ・ソウル系のバンドもやっていて、本当におもしろいアーティストですね。底知れない才能を感じます」
정크야드 (JNKYRD) feat. Omega Sapien “Intro”
天野「ひさしぶりに、韓国インディーの楽曲を紹介しましょう。ソウルを拠点に活動しているプロデューサーのJNKYRDが、Balming TigerのメンバーであるOmega Sapienをフィーチャーした“Intro”。この曲は2曲入りのシングル『JNKYRD‘s Greatest Hits』に収録されています。カップリングは、O3ohnをフィーチャーした“Outro”。2曲ともカラーがちがっていて、おもしろいですね」
田中「“Outro”がリリカルなピアノのメロディーをフィーチャーしたバラードであるのに対して、この“Intro”はポスト・パンク風のギターとOmega Sapienによるエキセントリックなヴォーカルが耳を引く一曲。中盤からブリブリのベースとハードなドラムが入ってくる展開もおもしろいですし、プロダクション的にはエクスペリメンタル・ラップの亜流と言えそう。アール・スウェットシャートがポップ・グループをバックにマイクを持っている……みたいな」
天野「アールのラップともポップ・グループのサウンドともちがうような気がしますが（苦笑）。それはさておき、この曲のミュージック・ビデオにはヒョゴ（HYUKOH）のギタリストであるイム・ヒョンジェが出演していて、話題になっているようです。映像はといえば、塚本晋也監督の80年代の作品を思わせるような、かなりマッドなものです……。近年は東アジア全体のインディペンデントな音楽が注目を集めていますが、特に韓国のオルタナティヴな音楽、アンダーグラウンド・シーンはユニークですよね。掘れば掘るほど、おもしろい音を発見できそう。僕たち〈PSN〉も、もっと積極的にチェックしたいところ!」
Katy B “Under My Skin”
天野「5曲目です。英ロンドン出身のシンガー・ソングライター、ケイティ・Bのカムバック・シングル“Under My Skin”。丸5年ぶりの新曲です」
田中「ケイティ・Bは、“Katy On A Mission”や“Lights On”（いずれも2010年）で知られるダンス・ポップ・シンガーですね。前者はダブステッパーのベンガが手がけた楽曲で、ダブステップやUKファンキーなど英国らしいダンス・ビートをポップに歌いこなすシンガーです。ファースト・アルバム『On A Mission』（2011年）も、その後のエレクトロに寄ったセカンド・アルバム『Little Red』（2014年）もヒットしましたが、サード・アルバム『Honey』（2016年）の発表以降、表立った活動はしていませんでした」
天野「そのあたりの事情はわからないのですが、今年2月にUKジャズ・シーンの重要人物モーゼズ・ボイドの“2 Far Gone”のヴォーカル・ミックスで歌っていて、それが今回の復帰の伏線になっていたように思います。ひさしぶりの新曲“Under My Skin”は、クラブ・シーンとポップ・シーンを繋いでいたケイティらしく、現在のダンス・ミュージックのトレンドを意識したアフロビーツ調のサウンド。彼女の兄弟と同じ学校に通っていたというP2Jがプロデュースしていて、同じサウス・ロンドナーとして全幅の信頼を寄せていることを感じます。ケイティにはアルバムのリリースに期待したいですね」
Monaleo “Suck It Up”
天野「ラストはモナリオの“Suck It Up”。モナリオは、今年2月にリリースした“Beating Down Yo Block”がヴァイラル・ヒットしたラッパーですね。あのメアリー・J・ブライジが注目していたり、〈Rolling Loud California〉への出演が決まっていたりと、なにかと話題ですね」
田中「モナリオはヒップホップの聖地、ヒューストン出身のラッパーなんだそうですね。ヒット曲“Beating Down Yo Block”も、ヒューストン・ギャングスタ・ラップのクラシックであるヤングスターの“Knocking Pictures Off Da Wall”（99年）を引用していたのだとか」
天野「そうなんですよ。だから、ヒューストン・ヒップホップの正統後継者という感じがします。僕はラップの新曲を大量にチェックしていて、フィメール・ラッパーが以前と比べてたくさん登場しているのを感じるのですが、群雄割拠のフィメール・ラッパーたちのなかでもモナリオの登場には〈真打ちが現れたな〉と感じました。現在の西海岸やデトロイト・ギャングスタ・ラップのトレンドを意識しつつ、ダーティー・サウスの伝統を受け継いだスタイルを表現したこの“Suck It Up”は最高ですよね。プロデューサーは、同じヒューストンのキーウェイ・ビーツ（Keyway Beats）。モナリオは、今年注目すべき才能だと思います!」
