プロのジャズピアニストであり、メタラーでもある西山瞳さんのメタル連載〈西山瞳の鋼鉄のジャズ女〉。今回は、2024年3月15日（金）に公開されるドラマーたちのドキュメンタリー映画「COUNT ME IN 魂のリズム」について。映画の感想を通じてドラムという楽器、ドラマーという人々、リズムやビートといった音楽要素に西山さんが迫りました。 ＊Mikiki編集部
予告映像を見てから、これは絶対に観たいと思っていた映画「COUNT ME IN 魂のリズム」を、一足先に拝見しました。
ドラマーだけでなく音楽を愛する全ての人に見て欲しい、素晴らしいドキュメンタリー映画でした。
〈音楽の三要素〉は〈リズム、メロディ、ハーモニー〉ですが、〈メロディ、リズム、ハーモニー〉じゃだめなんです。〈リズム〉がまず第一。
人を鼓舞するために、まずは太鼓を叩き、リズムを作る。
そこから同じ言葉を皆で発声し、抑揚をつけて唱和し、メロディーになっていく。
そのメロディが複数になり、ハーモニーになっていく。
ドラム＝リズムを司る楽器は、一番プリミティブな楽器であり、律動として直接フィジカルに作用するものです。御託はいらない。ただ良いビートを作り、身を委ねるだけ。それは、音楽においてとても原初的な行為であり、神秘的ですらあります。
「COUNT ME IN 魂のリズム」は、そんなリズムを司るドラマーという人たちについての、イギリス制作のドキュメンタリー映画です。
ロックバンドの華々しいドラマーが19人登場し、ドラムを始めた子供時代の話や、憧れのレジェンドについて、ドラムを叩いていてどういう喜びがあるのか、それぞれのドラミング同様にとても躍動感のある話が繰り広げられます。
登場するドラマーは、
イアン・ペイス（ディープ・パープル）
ニック・メイスン（ピンク・フロイド）
ロジャー・テイラー（クイーン）
スチュワート・コープランド（ポリス）
トッパー・ヒードン（ザ・クラッシュ）
ニコ・マクブレイン（アイアン・メイデン）
チャド・スミス（レッド・ホット・チリ・ペッパーズ）
など。
名前を見ただけで、この映画、観たくなりますよね。
映画は、ドラムサークルから始まります。
ドラムサークルとは、皆で輪になって打楽器を叩くもので、私は参加したことはないですが、知り合いのミュージシャンがシェアするドラムサークルのイベント案内を、時々見かけることがあります。
サークルといっても、メンバーが固定される〈会〉という意味ではなく、物理的に輪になったり集合して、大勢で打楽器を即興で叩いていくもの。
ただ一緒に音を重ねることで、ビートと人間が繋がっていく、音楽以前にグルーヴを共有する喜びを感じる体験会とでもいうもので、この映画がドラムサークルから始まる時点で、伝えたいことは〈音楽〉以前の〈叩くということ〉〈体験〉〈ビートを紡ぐこと〉〈人と人でグルーヴを共有すること〉なのだと、わかります。
スティーヴン・パーキンス（ジェーンズ・アディクション）がドラムサークルの活動をやっているとは、知りませんでした。映画を見た後で、少し検索してみたら、こんな可愛い野外の映像もありました。
メタルファンのジャズピアニストとして非常に興味深かったのが、素晴らしいロックドラマーたちから、ジャズについての話も沢山聞けたこと。
この連載内で、ジャズドラマーの江藤良人さんにインタビューした際にも、初期のロックドラマーたちが、華やかなジャズドラマー、ジーン・クルーパやバディ・リッチ、エルヴィン・ジョーンズ、アート・ブレイキー、マックス・ローチなどに憧れていたと、どのような繋がりがあるのかを、ドラマー目線でお話しして頂きました（第一線のジャズドラマーのロックドラムについてのお話、映画を踏まえてもう一度ぜひ読んで頂きたいです）。
シンディ・ブラックマン（サンタナ、レニー・クラヴィッツ）が「ジャズは、音楽を動かしたり、自分の考えを表現できるし、形式に囚われない」、イアン・ペイス（ディープ・パープル）が「ジャズの場合は、実際に演奏しなくても音符を感じている」と、口でビートを表現するのが、またとっても良い感じでスイングしてるんですよ。
そんな流れから、チャド・スミスやニック・メイスンも「ジンジャー・ベイカーは本質的にはジャズドラマーだったと思う」と、ジンジャー・ベイカーの凄さの話に繋がっていったりするんです。このような素晴らしいロックドラマーたちが、ジャズとの繋がりや横断について話しているのが、どちらもリスペクトしている私にとって大変興味深く、胸が熱くなる部分でもあり、とにかく貴重なコメントの数々でした。
他にも、スチュワート・コープランドがレゲエのチルの感覚を取り入れた話があったり、スティーヴン・パーキンスによる“Who Are You”（ザ・フー）のキース・ムーンのドラミングの解説で「ここはディスコの感覚を取り入れて」「ここはティンパニ風で」などの説明があったり、盛り沢山です。
第一線のドラマー目線で語られる、あらゆる音楽を取り入れていく話はとても面白く、数ある楽器の中でもドラムは一番ジャンルという垣根が低いのではないかと、柔軟で、プリミティブで、シンプルな楽器だけど可能性がいっぱいだということを伝えてくれます。
ドラマー目線で語る、リンゴ・スター、チャーリー・ワッツ、キース・ムーン、そしてジョン・ボーナムですよ。ジョン・ボーナムの衝撃を語るドラマーたちは、全員めちゃめちゃテンションが上がってましたね。
また、ニック“トッパー”ヒードン（ザ・クラッシュ）、ラット・スキャビーズ（ザ・ダムド）などのパンクのレジェンドドラマーたちの話が滅茶苦茶で、最高でした。
メタル系では、アイアン・メイデンのニコ・マクブレインも、ジョー・モレロ（デイヴ・ブルーベック・カルテット）の話をしたりしているのですが、ニコの口ドラムがとってもスイングしていて上手いんですよ。
ニコだけでなく、この映画内で、素晴らしいドラマーたちの口ドラムを聞くのがとても楽しいんです。
おそらく中学か高校の頃に見た「笑っていいとも!」のテレフォンショッキングのコーナーだったと思いますが、テレビで村上“ポンタ”秀一さんが口でドラムパターンを歌っているのがとても格好良くて、鮮烈に印象に残っているのです。口だけで実際にドラムを叩いていないのに、すでにダイナミックな音楽で、強力にグルーヴが伝わってきて、当時ドラムのことなんて何もわかっていなかったですが、ドラマーって格好良いな!と思ったんですよね。
良いドラマーは、カウントだけで、その人が見えているグルーヴを伝えることができるし、スティックすらない口ドラムだけで、音楽のビジョンを伝えることができる。ポンタさんのそれが頭にずっとこびりついていますから、〈イアン・ペイスの口ドラムだー!〉とか、いちいちワクワクして見ていました。
映画の中で、ジェス・ボウエン（ザ・サマー・セット）が、ドラムセットを探しに行くパートがあります。探しに行く先は、〈ザ・ドラムドクター〉と呼ばれるロス・ガーフィールドの倉庫。
当たり前ですけど、ドラムは組み立てないと試奏ができないですし、ありとあらゆる組み合わせが考えられるので、倉庫に山ほどあるドラムセットのそれぞれのパーツを集めて試奏するだけでも大変な選択作業です。ドラマーのニーズに合わせてカスタマイズできるこのドクターがとても信頼されているのが、よくわかります。
大阪で活動していた時に、知り合いのプロドラマーたちが何かというと「ACTに行く」と言っていたのですが、そういうお店なんでしょうね。東京だとどこになるんだろう?
映画全体を通して、ドラマーがドラマーのことを語っているのを聞くのって楽しいなあと、もっと話を聞きたいぞと、ずっと前のめりで見ている自分がいました。
映画の最後で、登場したドラマーのうちの4人でセッションするのですが、もっと見たい。ずっと見ていたい。他のドラマー同士のセッションも見てみたい。
時々、ドラムに限らず様々な楽器で、ライブ演奏があまりにも素晴らしくて、〈人間のエネルギーが、楽器を追い越しちゃってるな〉と思う時があるんですが、体から溢れてくるビートと情熱がドラムを超えていく様は、見ているだけで解放感があり、爽快で興奮します。
最後に、〈どうしてドラムを叩くのか〉を皆が語る。これを聴いているだけで胸が熱くなりますし、演奏をする身としては、初心に戻らざるをえない、ガッツポーズをしたくなるような言葉が沢山ありました。
これはとにかく大きな音で観た方が良いです。ぜひ、劇場の大きな音で体感してください。
MOVIE INFORMATION
COUNT ME IN 魂のリズム
監督：マーク・ロー
出演：シンディ・ブラックマン・サンタナ／ニコ・マクブレイン／イアン・ペイス／チャド・スミス／ロジャー・テイラー
2021年／イギリス／英語／85分／カラー／5.1ch／原題：COUNT ME IN／配給：ショウゲート
©2020 Split Prism Media Ltd. ALL RIGHTS RESERVED.
オフィシャルサイト：https://countmein.jp/
2024年3月15日（金）よりヒューマントラストシネマ渋谷・新宿シネマカリテほかで全国ロードショー
INFORMATION
西山瞳 × maiko DUO TOUR
2024年2月22日（木）岡山 Livehouse Bird
開場／開演：19:30／20:00
出演：西山瞳（ピアノ）／maiko（バイオリン）
前売／学生：3,500円／2,500円（当日はそれぞれ500円up）
2024年2月23日（金）兵庫・神戸 gallery zing
開場／開演：19:00／19:30 ＊2shows、入替なし
出演：西山瞳（ピアノ）／maiko（バイオリン）
予約／当日：3,850円（税込）／4,400円（税込）
2024年2月24日（土）京都 NAM HALL
開場／開演：12:30／13:00
出演：西山瞳（ピアノ）／maiko（バイオリン）
前売一般／学生：3,500円／2,000円（当日券は+500円）
2024年2月28日（水）埼玉・蕨 OurDelight ＊有料配信あり
開場／開演：19:00／19:30 ＊2セット、入替なし
出演：西山瞳（ピアノ）／maiko（バイオリン）
一般／29歳以下の本業学生／29歳以下の社会人：3600円（税込）／1100円（税込）／2600円（税込） ＊別途1000円分のドリンク券
西山瞳トリオ『Dot』CD発売ライブ
2024年3月22日（金）神奈川・横浜 Dolphy
開場／開演：18:30／19:30
出演：西山瞳トリオ 西山瞳（ピアノ）／西嶋徹（ベース）／則武諒（ドラムス）
前売／当日：4,000円／4,500円
★詳細やその他のライブについては西山瞳のオフィシャルサイトへ
リリース日：2023年11月22日（水）
品番：MT-12
価格：3,190円（税込）
TRACKLIST
1. Turtledove タートルダブ
2. Dot ドット
3. The Rider ザ・ライダー
4. To Return トゥ・リターン
5. Tidal タイダル
6. Red and Yellow レッド・アンド・イエロー
7. Pigeons ピジョンズ
8. Baroness バロネス
9. Lighthouse ライトハウス
（全曲 西山瞳作曲）
■メンバー
西山瞳 ピアノ、作曲 Hitomi Nishiyama piano,compose
西嶋徹 ベース Toru Nishijima bass
則武諒 ドラムス Ryo Noritake drums
鈴木孝紀 クラリネット Takanori Suzuki clarinet (on 2, 3, 5, 6, 9)
橋爪亮督 テナーサックス、フルート Ryosuke Hashizume tenor sax, flute (on 2, 3, 5, 6, 9)
maiko バイオリン maiko violin (on 2, 3, 5, 6, 9)
2023年7月12-14日 群馬県高崎市 TAGO STUDIO TAKASAKIにて録音
録音、ミックス、マスタリング：松下真也（Piccolo Audio Works）
FAZIOLI F278使用
ピアノ技術：越智晃（Fazioli Japan Co., Ltd.）
アートディレクション：平岡直樹（yuu）
PROFILE: 西山 瞳
79年11月17日生まれ。6歳よりクラシックピアノを学び、18歳でジャズに転向。大阪音楽大学短期大学部音楽科音楽専攻ピアノコース・ジャズクラス在学中より、演奏活動を開始する。卒業後、エンリコ・ピエラヌンツィに傾倒。2004年、自主制作アルバム『I’m Missing You』を発表。ヨーロッパジャズファンを中心に話題を呼び、5か月後には全国発売となる。2005年、〈横濱JAZZ PROMENADE ジャズ･コンペティション〉において、自身のトリオでグランプリを受賞。2006年、スウェーデンにて現地ミュージシャンとのトリオでレコーディング、『Cubium』をSpice Of Life（アミューズ）よりリリースし、デビューする。2007年には、日本人リーダーとして初めて〈ストックホルム・ジャズ・フェスティバル〉に招聘され、そのパフォーマンスが翌日現地メディアに取り上げられるなど大好評を得る。以降2枚のスウェーデン録音作品をリリース。2008年に自己のバンドで録音したアルバム『Parallax』では、スイングジャーナル誌日本ジャズ賞にノミネートされる。2010年、〈インターナショナル・ソングライティング・コンペティション〉（アメリカ）で、全世界約15,000のエントリーのなかから自作曲“Unfolding Universe”がジャズ部門で3位を受賞。コンポーザーとして世界的な評価を得た。2011年発表『Music In You』では、タワーレコードのジャズ総合チャートで1位、HMVの総合2位にランクイン。CDジャーナル誌2011年のベストディスクに選出されるなど、芸術作品として重厚な力作であると高い評価を得る。2014年には自身のレギュラートリオ、西山瞳トリオ・パララックス名義での2作目『Shift』を発表。好評を受け、アナログでもリリースする。2015年には、ヘヴィメタルの名曲をカバーしたアルバム『New Heritage Of Real Heavy Metal』をリリース。マーティ・フリードマン（ギター）、キコ・ルーレイロ（ギター）、ヤング・ギター誌などから絶賛コメントを得て、発売前よりメタル・ジャズの両面から話題になり、すべての主要CDショップでランキング1位を獲得。ジャンルを超えたベストセラーとなっている。同作は『II』（2016年）、『III』（2019年）と3部作としてシリーズ化。2019年4月には『extra edition』（2019年）もリリース。自身のプロジェクトの他に、東かおる（ボーカル）とのボーカルプロジェクト、安ヵ川大樹（ベース）とのユニット、ビッグバンドへの作品提供など、幅広く活動。〈横濱JAZZ PROMENADE〉をはじめ、全国のジャズフェスティバルやイベント、ライブハウスなどで演奏。オリジナル曲は、高い作曲能力による緻密な構成とポップさが共存した、ジャンルを超えた独自の音楽を形成し、幅広い音楽ファンから支持されている。
