MODERN CITY SOUNDTRACK 2016
［緊急ワイド］2016年、秋のムード
クールダウンしつつあるこの季節に似合う、メロウでメランコリックなムードを持つ新世代が近いタイミングで次々に登場。フィーリングを共有する2016年作品と合わせてどうぞ! ＊bounce編集部
hyukoh
優れた温故知新のセンスに基づく、新世代だからこそのクールネス
メンバー全員が現在23歳という韓国の若手ロック・バンド、hyukoh（ヒョゴ）。ファンキーなダンス・グルーヴやファルセットを多用したナイーヴなヴォーカルなど、洗練されたセンスのクールな楽曲が持ち味の4人組だ。歌詞が英語中心ということもあって、欧米のロックやソウルからの影響を強く感じさせ、昨今の世界的なトレンドを鑑みれば、日本のリスナーにも親和性のあるサウンドと言える。彼らは2014年に『20』、2015年に『22』と、2枚のミニ・アルバムをリリース。それぞれのタイトルは楽曲制作時のメンバーの年齢で、当時の考えや自我を、作品を通して表現した。地元の韓国ではすでに高い人気と知名度を誇っている彼ら。すでに2度の来日も果たし、今年は〈SUMMER SONIC〉に出演するなどで、日本でもじわじわと注目を集めている。
ヒョゴの結成は2014年の秋頃。もともとは中心人物でソングライターのオ・ヒョク（ヴォーカル／ギター）のソロ・プロジェクトとして始まったが、その時に集まった4人で現在のバンド・スタイルになっていったという。
「一人でやるのはあまりおもしろくないし、バンドでやるほうがカッコイイんじゃないかって思ったんですよね。僕ら4人はみんな好きな音楽が違っ て、それでバンドを組んでいるので、それぞれの好きな音楽を作っていこう、という気持ちでやっているんです。ひとつのスタイルに固まってしまうとつまらな いと思うし、やりたいことをやるという気持ちでいけば、そのなかでおのずと独自の色が出てくると思うし」（ヒョク：以下同）。
彼が言うように、ヒョゴの音楽はロック、ファンク、AOR、R&B、ソウル、ヒップホップなどの要素が混ざっており、曲ごとのタイプも多様。そこが彼らのおもしろいところなのだが、特に際立っているのがダンサブルでファンキーな曲だろう。たとえば『20』に収録の“Lonely”は、グルーヴィーなベースやリズミックなエレピを軸としたミディアム・ファンク・チューン。『22』の“Settled Down”も、弾けるリズムとメロウなファルセット・ヴォイスが、クールで妖しげなムードを醸し出す。さらには“Comes and Goes”の無駄を削ぎ落としたファンキーなグルーヴなどには、日本で言うところのシティー・ポップやAOR的なテイストが感じられる。
「ダンサブルな音楽はもちろん好きです。でも〈ダンサブル〉といってもいろいろあって、すごく盛り上がって踊る曲があれば、ジャンプしてしまうような曲、あるいはちょっと身体を揺らすような曲もある。僕らの場合、ちょっと身体を揺らすくらいの……いや、揺らすまでいかないくらいかな、軽く身体を動かすようなものが好きなんです」。
勢いで聴き手を踊らせるようなものではなく、自然と腰を揺らしてしまうようなグルーヴはヒョゴの大きな魅力だ。そうした彼らの指向は、例えばSuchmosなど、優れた温故知新のセンスを持つ近年の日本の新世代バンドに通じるものがある。それは同時多発的な現象というべきだろうか。
「それはあると思いますね。世代論的な話になりますけど、僕らの世代は子供の頃からインターネットがあって、過去の良質の音楽やパフォーマンスを身近に接することができた。その頃から聴いていたいろんな音楽がミックスされて、新しい音楽が作られていって、そのスピードも速くなってきていると思うんです。だから日本や韓国に限らず、欧米でも、音楽の作り方の流れが変わってきている気がしますね」。
ちなみに現時点は、彼らは『23』と題された最新アルバムの制作途中。11月には『20』『22』の日本盤がリリースされ、3度目の来日も決定している。新作と合わせて楽しみに待ちたい。
「新作は、いままで僕らが表現してきたものに、ひとつ終止符を打つようなアルバムになるんじゃないかと思います。僕らのアルバムは『20』『22』という数字に表れているように、その時に感じたこと、空虚感だったり不安だったりを表現してきたんです。でも『23』には、それまでにはなかったような感情も表しているし、ターニング・ポイント的なアルバムになるかもしれないです」。
2016年の都市を彩る、新世代のメロウ・ソウルを紹介!
火照った季節もさりげなく過ぎ去ったこの時期、近年の時流であるソウル～ファンク、そこからのアシッド・ジャズやネオ・ソウル流儀の新作が多く登場。日本のみならず韓国からも届いたメロウなグルーヴやメランコリックなヴォーカルは、クールダウンしたい秋のお供にピッタリのもの。Kan Sanoの新曲といった先輩の美品にも目配せしつつ、今回は近い気分で楽しめる今年の新世代作品に絞って紹介します。 ＊bounce編集部
Tokyo Recordingsが送り出す話題の大型シンガーは、透明感のあるハイトーン・ヴォイスが最大の特徴。ソウル／R&B寄りの歌唱とインディー・ロック的なサウンドの融合という意味では、別掲のhyukohに近い存在だと言えるが、ゴスペル風味も入ったドラマティックかつスケールの大きな楽曲は彼ならではの魅力だ。 ＊金子
流麗なピアノがリードするヒップホップ～ネオ・ソウル的な曲調に、サイケな音像が組み合わさった楽曲は、現代ジャズの流れがNYからここ日本にも確かに伝わっていることを証明する。KANDYTOWNのDianやドラマーの石若駿ら客演陣が加わり、クールなだけではなく、確かな熱量を感じさせるのもいい。 ＊金子
サンプリング・パッドやアナログ・シンセの生演奏によって、インディーR&B以降のアトモスフェリックな音像を作り上げる4人組。福永浩平のソウルフルかつ温かみのある歌声で紡がれるメロディーは日本人の琴線を震わせるもので、広くポップ・シーンに訴求する確かな大衆性も持ち合わせていると言えよう。 ＊金子
シンガー・ソングライターのJQを中心とする不定形バンドの初アルバム。ソウル～ファンクをアシッド・ジャズ・マナーで咀嚼したグルーヴィーな楽曲を身上としつつ、この季節にフィットする落ち着いたムードや温かみのあるヴォーカルが、近年のニューカマー勢のなかではむしろ特性となり得るような。 ＊土田
神奈川は逗子在住のシンガー・ソングライターによる初作。mabanuaやKenmochi Hidefumi、OMAKE CLUBやTokyo Recordingsのメンバーらをアレンジャーに迎えた本作は、メロウなグルーヴに気怠いソウルを溶け込ませたスタイリッシュな一枚。ストリート感のある佇まいといい、女性版のSuchmosと言えそう。 ＊土田
SuchmosのYONCEとのバンド歴もある真田徹が結成した新鋭による初のミニ・アルバム。ファンクを血肉としたテクニカルな演奏と、天性のブルーズを備えた黒田秋子の歌唱が生み出すアーバンなグルーヴが聴き手を溶解させる。シューゲイザーの要素も随所に織り込まれ、一筋縄でいかない多彩さが興味深い。 ＊澤田
91年生まれのシンガー・ソングライターが、Shingo SuzukiやKan Sanoら手練れのプレイヤー陣を従えて送り出す初のフル・アルバム。濃密で複雑なグルーヴを紡ぎ、クラシカルな風格を備えた大人なムードのソウル・ミュージックを作り上げている。ゴスペルも吸収した力強い筆致のソングライティングが魅力的。 ＊澤田
今年3月のファーストEPで早耳リスナーをガッチリ掴んだ若きシンガー・ソングライターの新シングル。ロマンティックなトラックに伸びやかな歌唱を泳がせた表題曲など、先鋭的な意匠をポップに昇華したスムースなインディーR&B集だ。J-Pop枠でも大きくブレイクを遂げ得るスケール感が頼もしい。 ＊澤田
現在の日本における〈ブラック・ミュージック〉の流行をリードしているのは、他ならぬ彼らだと言って間違いないだろう。ソウル～アシッド・ジャズ、ラウド・ロックなどを自在に組み合わせるアレンジ能力の高さと、YONCEの少しハスキーでセクシーな歌声は、今まさにジャンルの垣根を超え、全国に広まりつつある。 ＊金子
ダブを軸に持つバンドがソウル／R&Bに接近した最新作。浮遊感たっぷりのサウンドをバンドならではのダイナミックなアンサンブルで展開しており、近年のインターネットなどにも通じるシルキーな音像が心地良い。エレクトロニクスの織り交ぜ方もおもしろく、現行の多様な動きを俊敏に捉えた作品だ。 ＊澤田
幅広い層から称賛を獲得したトリオ・バンドによる初アルバム。独特のファルセットが引導するサウンドはどこまでもスムースだが、クラウトロック由来のミニマリズムやブリストル一派を彷彿とさせるダビーな音響に支えられたプロダクションが、心地良く耽溺することを拒む冷徹なムードを生み出している。 ＊澤田
ポスト・ダブステップ～インディーR&Bを通過した冷たい空気を感じさせるトラックと、痛切なメロディーをエモーショナルに歌い上げるヴォーカルの組み合わせは、まさに世界標準。全体的にメランコリックではあるが、曲によってはポップであることも厭わず、肉体的なダンス・ビートを鳴らしてもいる。 ＊金子
