TEARS OF TRAGEDYの3人が『Wonder Arts』全曲を語り尽くす――速さと激しさを求め、新たな言葉とイメージを打ち出した5作目

マーチングドラムと自由を求める歌詞が肝な“リベラリスト”

――“リベラリスト”は3拍子のピアノ始まりの曲ですが、一瞬、HAYATOくんの作曲かと思いました（笑）。

TORU「（笑）。僕は作曲するとき、ピアノで考えることが多いんです。だから、意外と自分が弾いているピアノがアルバムにも収録されているんですよ。“リベラリスト”は挑戦曲でした」

――それはどういう意味で?

TORU「意外性があるというか、やったことのないパターンなんです。

スネアのマーチングが最初の方に入ってるので、仮タイトルも“マーチング”だったんですよ。きっかけは、今、サポートでお願いしているMAKIくん。彼は以前、マーチングドラムをやってたそうで、そういう一面もあるんだと頭の片隅にあったんですね。そこで、マーチングというアプローチは新しいなと。自分が好きなバンドの曲でも、L’Arc～en～Cielの“forbidden lover”やLa’cryma Christiの“未来航路”のイントロにはマーチングが入っていたりして。そんな考えからこの曲は始まりました。

あとはメロディーです。Aメロは普段、歌にはあまり使ったことがないスケールを部分的に用いて浮遊感を出してみたのが、聴かせどころですね」

――後半の展開はどうですか?　間奏後に抑えたボーカルが入り、ブレイクを挟んで歌とシンセの短いサビにつながり、またブレイクを挟んで最後のサビに入っていく。ここがすごく面白いですよね。

TORU「HARUKAがレコーディング中に言ったアイデアでそうなりましたね。最初は普通に進行していく流れだったんです。一回落ちて、ドラムのフィルからまた始まり、最後のサビに行くんですけど、その直前は拍が揃ってない感じになる。ずっとインテンポではないというか。そうした中で、静寂を破るようにドラムが入るアレンジにしたのは、〈ここは一旦スペースを空けて〉という意見があったからです」

HARUKA「空白が欲しかったんですよね。それを伝えたらそのまま採用してもらえました」

HAYATO「これはTORUさんから、あまりシンセはいじらないでくれという注文が珍しくあった曲です。特にバンドインする前までは、荒涼としたイメージなんだと。それから、全曲の中で唯一、ストリングを使ってない。そこも他の曲と差をつけたところです」

――“リベラリスト”というタイトルは、どういう意味合いでつけたんでしょう?　何事からも自由な存在でありたいという意思かもしれませんが。

HARUKA「そういう意味でつけました。出だしがマーチングドラムなので、思い浮かんだのが兵隊の行進だったんです。そこでテーマが決まったんですけど、書いてる中で、私が行進する兵隊の1人だったら、すごく窮屈なんじゃないかなと思って。足を上げる角度がどうとか……。で、そこから抜け出したいっていう内容になっていきました。タイトルは最後につけたと思います」

――歌詞の中に出てくる言葉ですね。

HARUKA「でも、その言葉を書いたのも最後の方だと思います。ここでタイトルになる言葉を歌おうと思って、空けておくことがあるんです」

――〈マジョリティ〉〈マイノリティ〉という対義語を入れたレトリックもありますね。

HAYATO「今回、そういうのが多いですよね」

HARUKA「確かに韻を踏んだりしてる。ヒップホップに目覚めたのかな（笑）。 “SONIC DRIVE!”の歌詞は、TORUさんに弾かれたりもしました。そうなることもわかって書いたものだったんですけど（笑）」