［緊急ワイド］JAZZ革命とは何か?
さまざまな革命の積み重ねによって果てしない進化を遂げてきたジャズ。今も昔も最高だからこそ、現代と同じく過去の音源も素晴らしいわけで……この機会に未知の名作に触れて、新たな扉を開いてみよう!
〈JAZZとは革命である。JAZZという音楽の成立要因とその背景は革命の歴史である。楽譜による定理と楽理によるセオリーからの逸脱、情念に導かれた即興、魂の開放のための悦楽。根源にあるのは「自由への欲求」だ〉……そのように高く掲げられたコピーと共に山のようなジャズの名盤たちが改めて提示される。ジャズに革命を起こした名盤、ジャズ革命の旗手による実験作、ジャズ史に残る名盤を革命的な価格でリイシューするキャンペーンが〈JAZZ革命〉だ。このキャンペーンでは第1弾／第2弾それぞれ60タイトルずつ、合計120タイトルのアルバムが復刻される。さらに12月には〈JAZZ革命〉を銘打ったコンピが5作品リリースされる予定だ。
まず、5月7日に復刻される第1弾は、フライング・ダッチマンとメインストリームという人気レーベルの音源をチョイス。フライング・ダッチマン発のものでは、ギル・スコット・ヘロンやガトー・バルビエリ、バーナード・パーディ、ロニー・リストン・スミスといった定番の名前から、ハロルド・アレキサンダー、リチャード“グルーヴ”ホームズらの名盤がラインナップ。一方のメインストリーム音源は、新規ベストが編まれたサラ・ヴォーンの8タイトルをはじめ、カーメン・マクレエの8タイトルなどが登場する。
そして5月21日リリースの第2弾では、ドイツの名門エンヤ発の音源を復刻。チェット・ベイカーの6タイトルをはじめ、トミー・フラナガン、ケニー・バロン、マル・ウォルドロン、アビー・リンカーンらの多様な名品が届く。
ここでは初心者にもそれ以外のリスナーにも満足できる作品を紹介すべく、全120作品の中から入口となりうるタイトルを選りすぐって紹介していこう。
MAINSTREAM
新しい主流を紡ぎ上げたNYの重要レーベル
マーキュリー内に設立したエマーシーでモダン・ジャズの名品を多く手掛けたプロデューサー、ボブ・シャッドが64年に設立したレーベル。ジャズを軸に多様な作品を送り出し、ビッグ・ブラザー&ザ・ホールディング・カンパニーをデビューさせたことでも知られる。
ブルックリン出身のソウル・シンガーによる唯一のアルバム。当時は不発だったが、90年代のアシッド・ジャズ〜フリーソウル文脈で脚光を浴び、現在ではメインストリームを代表する名盤とされている。バーナード・パーディやゴードン・エドワーズらの援護したグルーヴィーで瑞々しい名曲揃い!
クリフォード・ブラウンとのエマーシー録音が名高い〈NYのため息〉ことヘレン・メリルが、世界の音楽を解釈して歌った名作。ボサノヴァやフォーク、子守唄などを品のある柔和な歌声で披露している。一時は日本に拠点を移してビクターやトリオで録音するなど日本とも縁深い存在だ。
後に映画「ゴッドファーザー」に出演してスクリーンでも脚光を浴びたNY出身のモルガナ・キング。ジャズに魅せられる前はオペラ歌手を志して学んだ経歴の持ち主だけあって、代表曲“A Taste Of Honey”や“Lady Is A Tramp”などのナンバーを押し引き自在の優雅な熱唱で聴かせる。
FLYING DUTCHMAN
レア・グルーヴの宝庫……だけじゃない!
コーラルやインパルスなどのレーベルでA&R／プロデューサーを務め、ルイ・アームストロング“What A Wonderful World”の作者でもあるボブ・シールが69年に設立したレーベル。レア・グルーヴ以降に再評価された作品群で名高いが、カタログの幅は広い。
グラミーを受賞した映画「ラストタンゴ・イン・パリ」（72年）の音楽で世界的に名を馳せたアルゼンチン出身のサックス奏者。フリー・ジャズに傾倒した60年代を経て、このフライング・ダッチマン移籍作からは南米のルーツに向き合ってラテンのリズムを取り入れていくことになる。
ファラオ・サンダースとの“The Creator Has A Master Plan”で知られた〈ジャズ・ヴォーカル界のコルトレーン〉による初のリーダー・アルバム。ファラオやロニー・リストン・スミスらの援護も受け、スキャットやヨーデルを交えた独自の歌唱が楽しめる親しみやすい好盤だ。
ボブ・シールがもっとも才能を高く評価していたというサックス／クラリネット奏者のフライング・ダッチマン移籍作。マーティン・ルーサー・キングに愛と敬意を捧げた意識の高いトリビュート作品になっていて、ゴージャスなビッグバンドの賑やかな演奏もドラマティックに響き渡る。
近年は〈ダチーチーチー〉でもお馴染み、アレサ・フランクリンやJBとの仕事でも名高いドラマーのソウル・ジャズ名盤。マーヴィン・ゲイ〜ビル・ウィザースの洒脱なカヴァーで始まり、本人がブルージーな歌声を響かせる自作の“Don’t Go”、小気味良いジャズ・ファンクまで魅力は明快だ。
ファラオ・サンダースらと活動してきた鍵盤奏者が独自のスピリチュアル・ジャズを模索した2枚目のリーダー作。後のアシッド・ジャズに直結するグルーヴィーなグッド・ヴァイブが満載された傑作で、表題曲をはじめとするクラブ方面でのリサイクル例の多さにも頷ける。
ENJA
独ジャズ界が誇るミュンヘンの老舗レーベル
ドイツのミュンヘンを拠点とするエンヤは、71年の設立から現在に至るまで堅調にリリースを重ねる老舗レーベル。佐藤允彦や山下洋輔といった日本の演奏家とも関係が深く、前衛的なジャズを出発点に近年はオーセンティックなヴォーカル作品まで中身は幅広い。
『Chet Baker Sings』に象徴される50年代の活躍から薬物中毒による没落を経て復活した稀代のトランペット奏者は、キャリア後期にエンヤに多くの録音を残した。これはその第1弾で、デヴィッド・フリードマンのヴィブラフォン・サウンドを従えて柔らかな音色を聴かせる佳作だ。
コルトレーンの『Giant Steps』やエラ・フィッツジェラルドとの仕事でも知られるデトロイト出身のピアニストで、日本では〈トミフラ〉として親しまれたレジェンド。これは77〜78年にジョージ・ムラーズ（ベース）、エルヴィン・ジョーンズ（ドラム）と録音されていたトリオ楽曲集となる。
60年代から前衛的な作風でフリー・ジャズを推進してきたサックス奏者が、ソウル・ジャズ路線にシフトした時期にエンヤで吹き込んだスタジオ録音アルバム。長尺の“Mama Rose”と“Geechee”を軸に、マーヴィン・スミス（ドラムス）らと深いサウンドを追求している。
敬愛するビリー・ホリデイの後継者と目されて50年代から活躍し、マックス・ローチとのスピリチュアル・ジャズ作や女優としても知られたシンガー。軽やかな空気感が快い本作は表題曲など自作のナンバーを中心に披露し、スティーヴィー・ワンダー“You And I”のカヴァーも絶品だ。
黄金期のジョン・コルトレーン・カルテットを支え、ジャズ・マシーンで活躍した巨人ドラマーも、キャリア後期はエンヤで精力的に数タイトルを残した。本作ではジョシュア・レッドマン（サックス）とニコラス・ペイトン（トランペット）ら当時の〈若き血〉との熱いセッションが堪能できる
ビバップ時代から高い影響力を誇ったフィラデルフィア出身の人気ピアニスト。エンヤでの初リリースとなった本作は、デイヴ・ホランド（ベース）、ダニエル・ユメール（ドラムス）というヨーロッパ出身のリズム隊とのコンビネーションで挑んだ80年代ピアノ・トリオの傑作だ。
ロンドン出身ながらミュンヘンを拠点に〈ドイツを代表するジャズ歌手〉と評されるようになったシンガーの、深い関係を築くことになるエンヤへの移籍作。レーベルメイトのダスコ・ゴイコヴィッチが援護したスタンダード集で、ジャンニ・バッソも加えたバンドの伴奏に雰囲気のある歌が光る。
旧ユーゴスラビア出身で西ドイツやアメリカでの活動でステイタスを築いたトランペット奏者。90年代から2019年の『Sketches Of Yugoslavia』までエンヤに残したレコードは多く、これはブラジル音楽に魅了されて取り組んだコンテンポラリーなダスコ流ジャズ・ボッサ作品だ。
いずれもヘッドハンターズで名を馳せたドラマーとベーシストによるタッグ作品。ケニー・ギャレットのサックスを歌わせながら、どこを切っても軽快なプレイで小気味良いジャズ・ファンクを叩き出している。ポールが朗々と歌声も響かせる“Hotel Domingo”のイナタさも聴きどころ。
100枚以上のリーダー作を残したピアニストで、エンヤの第1弾アクトでもあったピアニストのマル・ウォルドロン。これはソプラノ・サックスの鬼才スティーヴ・レイシーを迎えたクインテット作で、近年キャンディス・スプリングスも披露した自作の名曲“Soul Eyes”などがボートラ収録。
……とはいえ、やはり120枚ものラインナップがあればオススメしたいタイトルはまだまだあるわけで、その全貌は〈@tower〉でご確認ください! Calmが選曲した『JAZZ革命 Calm篇』をはじめ、『渋谷系 自由気分の超越ジャズ篇』など12月リリースのコンピ群についての詳細もこちらから!
