気付けば師走もどん詰まりの冬枯れた夕刻。ここはT大学キャンパスの外れに佇むロック史研究会、通称〈ロッ研〉の部室であります。どうやら忘年会に参加するメンバーが集まりはじめているようですね。
【今月のレポート盤】
TONY，CARO & JOHN All On The First Day Tony，Caro & John／Tapete／BIG NOTHING（1972）
逸見朝彦「おはようございま～す! あれれ、まだ先輩たちだけですか? 相変わらず仲睦ましくて妬けちゃうな!」
キャス・アンジン「イツミはいつもテンションが高いわね」
鮫洲 哲「かまってほしいだけだから、ほっとけっつうの」
逸見「いやいや、今日はとっておきのレコメン盤を用意していて、皆さんも流石にこれはまだチェックしていないんじゃないかな～なんて、あははは!」
鮫洲「何が〈あははは!〉だよ、気持ち悪いな」
逸見「まあまあ。トニー・キャロ&ジョンの『All On The First Day』っていう72年の作品なんですけど!」
アンジン「それってビーチ・ハウスがデビュー作『Beach House』でカヴァーしていたUKのアシッド・フォーク・トリオじゃない?」
逸見「ズコーッ! 何で知ってるんだよー!」
アンジン「局地的に話題になったことを記憶しているわ。だけど、私もさほど詳しいわけではないのよ」
逸見「えっへん! このグループは幼馴染みのトニー・ドーレとジョン・クラークに、トニーの妹であるキャロラインを加え、70年に結成されたんですよ」
アンジン「確かこの唯一のアルバムって、当時のプレス数が100枚だったのよね?」
鮫洲「少なっ! そんな超マイナーな連中がよく再評価されたもんだな」
逸見「そうなんですよ! きっかけは2001年にドイツのシャドックスから初めてCD化されたことからなんです」
鮫洲「なるほどね。シャドックスって世界各国の激レア辺境サイケを果敢にリリースし続けている奇特なレーベルだもんな」
逸見「で、2006年にビーチ・ハウスが取り上げたことで一部のインディー・ファンが騒ぎはじめるわけです。僕は今回のリイシューで初めて知ったんですけど、これがめちゃくちゃ良くて! お茶でも飲みながらゆっくり聴いてみましょうよ!」
アンジン「そうそう、ビーチ・ハウスがカヴァーしたのは冒頭曲“The Snowdon Song”よね。彼らは“Lovelier Girl”ってタイトルに変えていたけど」
鮫洲「アシッド・フォークっつうかビートルズっぽくねえか? 良く言えばジョン・レノンが書きそうな歌メロだぞ」
アンジン「ヘロヘロしたヴォーカルと時々ピッチがズレるギターは全然ビートルズっぽくないけどね」
鮫洲「うわ、続く2曲目“Eclipse Of The Moon”はピュアなコーラスに〈ゲゲゲの鬼太郎〉みたいな効果音が入って、尋常じゃねえ脱力感だわ」
逸見「“Sargasso Sea”ではカモメの鳴き声をいじったサイケなエフェクトがビュンビュン飛んでいるんですよ」
鮫洲「そうかと思えば、ひなびたカントリー・フォークみたいな曲も、イノセントな女性ヴォーカルが可憐な曲も、ラヴィン・スプーンフル風もあったりで、驚くほど一貫性がねえな」
アンジン「でも、そこかしこに漂う牧歌的なサイケ・テイストや、チープな録音ゆえのモワモワした音質が、最近のUSインディー勢に通じると思うんだけど」
逸見「あ、そうかも! 2012年にはドラッグ・シティから編集盤『Blue Clouds』もリリースされたんですけど、トニー・キャロ&ジョンの音って確かにドラッグ・シティぽい!」
アンジン「そうね、再評価されている理由も何となくわかる気がするわ」
逸見「ちなみに今回のリイシューを受けて、2018年頭から70年代以来となるツアーを行うらしいんですよ。2005年にジョンが亡くなったので兄妹2人だけですけど。マック・デマルコやアレックスGが前座を務めたらおもしろそうですね!」
鮫洲「長い間忘れ去られていたグループが、ひょんなことで陽の目を浴びて活動を再開するっていうのはなかなか良い話だし、がんばってほしいよな」
アンジン「私、テツのそういう優しいところが好きよ」
鮫洲「けっ、そんなんじゃねえよ!」
逸見「あ、また僕の存在が無視されてる。今日こそは目立てると思ったのにな……」
いやいや、スマホに頼らず会話をしている逸見がいつになく光って見えますよ。それでは皆様、2018年もロッ研をよろしくお願いいたします。 【つづく】
トニー・キャロ&ジョンの『All On The First Day』と並べて聴きたい作品たち
ほぼ無名だったTC&Jに注目するなんてビーチ・ハウスの嗅覚は流石ね。彼らの編集盤が今回のリイシューと同時期に登場するのもTC&Jには追い風となるはず。ここではクイーンのカヴァーを披露していて、有名無名を問わず好きなアーティストに敬意を示す姿勢が素敵だわ。 ＊アンジン
トニー・キャロ&ジョンはこのUKアシッド・フォークの先輩に憧れていたらしく、トラッドにサイケな色付けを施した楽曲から彼らの影響が透けて見えるわ。ただし、マイク・ヘロンら凄腕が在籍していただけあって、演奏技術には大きな差があるけどね。 ＊アンジン
ARIEL PINK Dedicated To Bobby Jameson Mexican Summer／MAGNIPH／HOSTESS（2017）
LAインディー界でも屈指の変態クリエイターによる最新作は、60sにカルト的な人気を誇った音楽家へのオマージュ。ビーチ・ハウスとトニー・キャロ&ジョンの関係性と同様、若い世代から埋もれた先達へのエールとも言えるよね。音は妖しいサイケなのに、妙に泣けるのは僕だけ? ＊逸見
『All On The First Day』を聴いていたら、このアシッド・サイケの奇盤を思い出したぜ。どちらも自由なヒッピー精神が凝縮されているよな。同じ72年生まれの隠れた名盤が足並み揃えて2017年にリイシューされたのも、この手の音がいま必要とされてるってことだろうな。 ＊鮫洲
72年～77年にかけて録音された未発表曲やライヴ音源から成るコンピ。思いのほか音質も悪くないし、『All On The First Day』以上にポップなナンバーが多いよ。素人が撮影したようなポートレイト風のジャケットも含め、気取らない感じがやっぱり現行のUSインディーっぽいよね! ＊逸見
部室に置かれたキャンパス・ノートを覗き見しちゃいましょう!
何となく所在がないので、連絡ノートに最近のオススメCDでも書いちゃおうかな! まずはウィルコが96年にリリースした2作目の拡張版『Being There: Deluxe Edition』（Reprise）。もともと2枚組の大作なのに、さらに未発表のライヴ音源やデモ・トラックを追加し、5枚組仕様という超特盛りの内容です。ワイルドさと繊細さを備えた初期ウィルコの魅力がパンパンに詰まっていて、昨今のインディー・アメリカーナ勢に与えたバンドの影響力の大きさがクリアに見えてくるよ!
続いては元ヤング・マーブル・ジャイアンツのスチュワート&フィル・モクスハム兄弟が結成したジストの『Holding Pattern』（Tiny Global）だよ。80～83年にかけての未発表音源集で、基本的にはスカスカでクールなポスト・パンクなんだけど、それでもモノトーンな色合いのヤング・マーブルよりは少しカラフル。ある意味、ネオアコっぽいポップさもあるから聴きやすいよね。アルバム1枚とシングル3枚しか世に出ていないし、これは貴重で嬉しいコンピです!
次はアメリカの初期レア音源集『Heritage: Home Recordings/Demo 1970-1973』（Omnivore）。アコースティック・グルーヴ名曲“Ventura Highway”のアーリー・テイクなど、素朴で瑞々しい演奏と爽やかなコーラスに彩られた彼らの源泉とも言えるサウンドが堪能できます。いまの耳だとこれもちょっとネオアコ風に聴こえる気がしない?
最後はジョニー・サンダースが亡くなる20日前に日本で披露したライヴの2CD＋DVD『Live In Japan 1991』（Secret）。自身のツアー・バンド＝オッド・ボールズを従えての22曲はどれも感慨深いけど、なかでも目玉はアンコールで忌野清志郎が飛び入り参加した“Gloria”をはじめとする3曲かな。いまでは故人となった2人の共演が、音源と映像で追体験できるなんて胸が熱くなります。 ＊逸見朝彦
