マイアミとフィリーを往来しながら無二の個性を発揮した実力派ディーヴァ

 フロリダのレディー・ソウルとしてベティ・ライトやグウェン・マックレーと並ぶ存在感を示したジャッキー・ムーアが、2019年11月上旬に亡くなった。フロリダ州ジャクソンヴィル出身、1946年生まれのジャッキーは、少し年上のアレサ・フランクリンやグラディス・ナイトに憧れて歌手になり、フロリダの温暖な気候を思わせる大らかにしてチャーミングなヴォーカルでファンを増やしていった。

 最大のヒットはTK傘下のケイヴェットから75年にリリースした“Make Me Feel Like A Woman”(R&Bチャート6位)。彼女のディープで包容力のある歌を活かしたサザン・ソウルだが、その雛形となるのが、マイアミのクライテリア・スタジオで録音し、アトランティックから70年にリリースした“Precious, Precious”だ。R&Bチャート12位を記録したこれはオーティス・クレイやOV・ライトなどのカヴァーでも知られ、ジャッキーの代表曲とされている。一方、アトランティックでは“Sweet Charlie Babe”(73年)など、フィラデルフィア・サウンドをバックにした名曲も放った。70年代後期にはそんなフィリー・ソウルの作法を受け継いでディスコ・シーンに参入し、オージェイズ曲を華やかなダンス・ナンバーにしてカヴァーした“This Time Baby”(79年)は全米ディスコ・チャートで1位を記録。現在ダンス・クラシックとして定番化しているこれは、フロリダ繋がりとも言えるグロリア・エステファンが98年の“The 70's Moment Medley”で取り上げ、94年にUKのルルがカヴァー、2005年にはフリーメイソンズfeat.アマンダ・ウィルソンの“Love On My Mind”にて引用されるなど、こちらもジャッキーの代表曲として名高い。つまり彼女は、サザン・ソウル、フィリー・ソウル、ディスコそれぞれのシーンで名曲を生み出し、全方位とまではいかないが、フロリダ/マイアミの枠を飛び越えて北部/東海岸のサウンドまでを呑み込んだシンガーだったのだ。

 そのキャリアは、初作『Sweet Charlie Babe』(73年)の内容が伝えるようにマイアミとフィラデルフィア間の往来そのものでもあった。最初にフロリダからフィラデルフィアに出向いたのは20代前半だった68年頃。そこで出会ったのがラジオDJのジミー・ビショップで、彼と作った“Dear John”などのシングルをNYのシャウトから発表している。その後ワンドに籍を置くもヒットが出ずフロリダに戻るが、デビュー時からジャッキーをサポートしていたデイヴ・クロフォードを介してアトランティックに入社。こうして生まれたのが“Precious, Precious”だった。が、南部録音だけではヒットが出ず、72年、新しいソウルの震源地として注目を集めていたフィラデルフィアを再訪。ここで、あの“Sweet Charlie Babe”が誕生する。かと思えば、ケイヴェット盤や、コロムビアからの初シングルとなったポール・ケリー作/ウィリアム・ベルらプロデュースの“Personally”(78年)は南部で録音。だが、コロムビアでアルバムを作る際にまたまたフィラデルフィアを訪れ、同レーベル退社後も似た動きを繰り返していく。

 ディスコ・ブームに適応できたのは、ダンス・フロアで映えるスケールの大きい歌声を持ち、ディスコのルーツにあたるフィリー・ソウルの音に早くから馴染んでいたせいもあるのだろう。70年代中盤から80年代前半にかけて、ロリータ・ハロウェイ、キャンディ・ステイトン、グウェン・マックレー、デニス・ラサールといったサザン~ディープ・ソウル系の女性シンガーがフィリーやNYのダンス・サウンドをバックにパワフルなヴォーカルを炸裂させ、ディスコ・ディーヴァとして第2黄金期を迎える流れがあったが、ジャッキーはその先駆的存在だった。アレサやグラディスのように後進のシンガーから名指しでリスペクトされることは少ないが、例えばマイアミ・ソウルのレジェンドとコラボした初期のジョス・ストーン、“Precious, Precious”をカヴァーしたリナ、その歌い口やディスコへの接近などからジェニファー・ハドソンあたりを〈ジャッキー・チルドレン〉とするのも間違いではないだろう。

 コロムビア退社後は、インディーのキャトゥーバ、ヘンリー・ストーンのサニーヴューに録音を残し、91年にはティミー・トーマスとの共演曲も発表。最後の全米ヒット(83年R&Bチャート73位)となる“Holding Back”を出したキャトゥーバ時代にはウィルソン・ピケットともデュエットしているが、ピケットの数少ない女性共演者として、彼のギラついたヴォーカルを包容力で受け止めたジャッキーの歌は〈懐に抱かれる〉といった表現が似合う。本当にプレシャスなレディー・ソウルだった。 *林 剛

 

ジャッキー・ムーアのほぼ全作品!

JACKIE MOORE Sweet Charlie Babe Atlantic(1973)

70~73年のシングルから成る初のアルバム。表題曲を含むフィリー録音と“Precious Precious”などのマイアミ録音を軸とした内容で、特にヤング・プロフェッショナルズを名乗ったバニー・シグラーらの制作曲は黄金期フィリー・ソウルの躍動感とジャッキーのイキイキとした歌が幸福な合体を見せる。エルジンズ“Darling Baby”のカヴァーはマラコ録音。

 

JACKIE MOORE The Complete Atlantic Recordings Real Gone(2014)

大量の未発表音源を含むアトランティックでの全録音(69~73年)を30曲収めたCD2枚組の編集盤。クライテリア、シグマ、マッスル・ショールズ録音などから成る、いわば『Sweet Charlie Babe』の拡張版で、シリータ版を意識した“I Love Every Little Thing About You”での軽やかな歌いっぷりも新鮮だ。ダスティ・スプリングフィールド“Joe”は79年作以前にも吹き込んでいた。

 

JACKIE MOORE Make Me Feel Like A Woman Kayvette/Solid(1975)

TK傘下のケイヴェットを主宰したブラッド・シャピロが制作。マッスル・ショールズのリズム隊を従えた南部録音で、ディープ度は高い。自己最高位のヒットとなったクラレンス・リード作の表題曲をはじめ、アシュフォード&シンプソンやデン&ゴールド作の曲、ミリー・ジャクソンの名バラッドなどを取り上げ、後のディスコ時代に繋がるダンサーまで巧みに歌いこなしている。

 

JACKIE MOORE I'm On My Way: Expanded Edition Columbia/BBR(1979)

過去のフィリー録音曲にギターで参加していたボビー・イーライのプロデュースによるコロムビア移籍第1弾。演奏にはMFSBの面々に加えてアトランティック・スターのルイス兄弟も参加し、ベル&ジェイムズ作の“This Time Baby”を筆頭にサルソウル・マナーの流麗なフィリー・ディスコを繰り広げる。スウェイ・ビートの“Do Ya Got What It Takes”もこの時代ならでは。

 

JACKIE MOORE I'm On My Way / With Your Love Expansion(2009)

コロムビア第2弾の『With Your Love』(80年)はこの2in1にてCD化。引き続きボビー・イーライが全面援護した同作も、後に共演するウィルソン・ピケットの“Don't Knock My Love”を含めてディスコ・スタイルで聴かせる。イーライ作のメイジャー・ハリス名曲“Love Won't Let Me Wait”のカヴァーではマンハッタンズのブルー・ラヴェットがムーディな低音ヴォイスを挿む。

 

今年のリイシュー、今年のうちに!

VARIOUS ARTISTS Everything Is Gonna Be Alright -Celebrating 50 Years Of Westbound Soul & Funk Westbound/Ace(2019)

 今回の主役とは何の関係もなく、必携のコンピレーションをご紹介しておきます。まずはデトロイトの名門、ウェストバウンドの50周年を記念した決定盤『Everything Is Gonna Be Alright -Celebrating 50 Years Of Westbound Soul & Funk』(Westbound/Ace)から。ファンカデリックやオハイオ・プレイヤーズ、デトロイト・エメラルズを筆頭にノーザン~ファンク~ディスコの名曲たちが並んでいます。エマニュエル・ラスキー“A Letter From Vietnam”を冒頭に置くなど40周年時の記念盤とは選曲が微妙に異なるのもポイントかもしれません。

 

VARIOUS ARTISTS David Haffner's Disco With A Feeling Athens Of The North(2019)

 続いてはAOTNによる70年代後半~80年代初頭のディスコ~モダン・ソウル選集『David Haffner's Disco With A Feeling』(Athens Of The North)を推薦。ほぼマイナーな無名曲だらけですが歌心に溢れたハートフルで楽しい好曲の連打にやられます。

 

VARIOUS ARTISTS Space Funk -Afro Futurist Electro Funk In Space 1976-84 Soul Jazz(2019)

 最後はソウル・ジャズから届いた『Space Funk -Afro Futurist Electro Funk In Space 1976-84』(Soul Jazz)。ソナーフォニック“Super Breaker”やロドニー・ステップ“Break-Out”など初CD化曲だらけで、拙いSF感が却って人間味を感じさせる最高のエレクトロ・ファンク集です! *出嶌孝次